BELLISIMO!!!!! y os dejo la URL debajo para quien quiera verlo a pantalla completa, ES IMPRESIONANTE.
Poned también altavoces o casos pues la música tampoco tiene desperdicio.
http://www.youtube.com/watch_popup?v=W-Zk8WqCAf4&feature=related
Etiqueta: MÚSICA
VAN DER GRAAF GENERATOR – » INTO A GAME «
Ladys and gentlemans, mademoiselles, madames et monsieurs, señoritas, señoras y caballeros, es viernes por la tarde, estamos metidos en el el weekend y tengo ganas del mejor rock progresivo y sinfónico de toda la historia por tanto, para ello, vuelvo con mas temas de los INSUPERABLES, LOS SOBERBIOS, LOS ÚNICOS, LOS EXCELSOS VAN DER GRAAF GENERATOR.
Y voy a empezar por este ESCALOFRIANTE tema de su primer album, «The Aerosol Grey Machine» de 1.969, su presentación y donde ya demuestran lo que iban a ser, LOS MEJORES.
No empiezo por la canción nº 1 de la cara A del vinílo que sería lo lógico sinó con la última de esa misma cara ¿porqué? pues por que es la que mas me pone de todo el album, por eso y así se puede uno ir preparando de lo que va a ser el todo el album pues este PEDAZO DE TEMA resume un poco todo lo que tiene el album. Y hecho en el 69, hace más de cuarenta años y sin embargo, con un sonido que más de uno quisiera ahora mismo con toda su super tecnología punta.
Una canción movida, se inicia con una entrada acústica de Hammill para que rapidamente entre un maravilloso piano y una base rítmica bastante compleja de manos de Evans, acompañada en todo momento por la guitarra de Hammill y sus voces en un “galope” que no da respiro hasta la parte intermedia del tema. Allí se realiza un corte interesante, donde una delicada base de Banton es seguida por la bella voz de Hammill, para que luego continúe Evans con otra arremetida en su batería, siguiendo a Banton en un solo de piano precioso. El final es realmente una apoteosis y además dandole el toque final de un oscurantismo brutal. Un ritmo hipnóptico y de ambiente tétrico, con bajo y batería al que se van de nuevo añadiendo piano y efectos vocales de Hammill.
Una ocurriencia que puedo dar, en plan «experimento» es escuchar este tema estando de acampada, en un paraje solitario y por la noche, pero noche ya cerrada, a eso de la media noche (jejejejejejeeee…) y, teniendo eso si cuidado de no cometer ninguna «barrabasada» contra el campo, hacer algún tipo de luces tenues, tales como antorchas en plan «la Santa Compaña» o parecido.
En ese final, con el bajo «dundundún, dundundun, dundundun…» acompañado de la bateria y lo que le sigue, montando el ambiente que digo, acojona, más de uno se coje el «canguelazo» de su vida. Lo se, jejejejejeje, lo probé en su momento.
¡¡¡FLIPAS!!!
Y sin más, venga, a disfrutarlo, esto es LO MÁS, nadie llega a semejante perfección. NADIE.
VAN DER GRAAF GENERATOR – » INTO A GAME «
I never thought it could come to this,
as you sit there crying,
hanging on with your fingertips
to something that’s already dead.
Now we’re into a game
and it’s all a bit strange.
Once on a time we were sincere;
now, we’re acting charades,
hiding behind cracked images
from other people’s stages;
now, we’re into a game,
and it’s all a bit strange,
but familiar, too…
the rules never change; I know it, but do you?
I’ve seen it all before,
and this play no longer moves me,
but the closing of a door
is never easy.
Look at the cards in your hands:
kings turned to jokers.
There are no prizes for laughing:
situation hopeless.
Now we’re into a game
and it’s all a bit strange,
but familiar, too…
the rules never change; I know it, but do you?
Let’s stop it now.
It’s no good looking to me for reassurance.
I’m tired and don’t need you to show me
your bruised innocence.
Nunca pensé que podría llegar a esto,
como usted se sienta a llorar,
colgada, con alcance de su mano
a algo que ya está muerto.
Ahora estamos en un juego
y todo es un poco extraño.
Una vez que en un momento en que eran sinceros;
ahora, estamos actuando charadas,
escondiéndose detrás de las imágenes rotas
de las etapas de los demás;
ahora, estamos en un juego,
y todo es un poco extraño,
pero familiar, también …
las reglas no cambian nunca, lo sé, pero lo hace?
Lo he visto todo antes,
y este juego ya no me mueve,
pero el cierre de una puerta
nunca es fácil.
Mira las cartas en sus manos:
Reyes volvió a bromistas.
No hay premios para reír:
situación desesperada. Ahora estamos en un juego
y todo es un poco extraño,
pero familiar, también … las reglas no cambian nunca, lo sé, pero lo hace?
Vamos a detenernos ahora.
No es bueno mirar a mí por consuelo.
Estoy cansado y no necesito que me muestran
tu inocencia magullado
EURYTHMICS – » REVIVAL «
Primer post que hago sobre este grupo británico y en un sonido que no domino mucho pero que si me atrae si la cosa está bien hecha y esta peña lo hacía y muy bien, la pareja formada por Annie Lennox y Dave Stwart, pareja que comenzó su andadura musical en 1975, entonces tenían una relación sentimental, y formaron THE TOURISTS junto al guitarrista Peet Combes y el bajista Eddie Chin.
The Tourists se disolvió por diferencias creativas porque Stewart y Lennox querían encaminar su música hacia el Techno-pop. Pronto se establecerían como dúo debutando en 1981 con IN THE GARDEN. El primer álbum firmado como EURYTHMICS. En 1983 grabarían el álbum SWEET DREAM (ARE MADE OF THESE)que los catapultaría al éxito. A partir de este momento comienzan a ser conocidos por el gran público.
El grupo, de una gran creatividad (sobre todo de Dave Stwart que era quien llevaba la voz cantante en cuanto a composición), es de lo mejorcito que ha habido en toda la década de los 80,s. Un magnífico Techno-Pop y Synth pop. Son por derecho legítimos genios de la música electrónica, muy en voga en esa época, acompañados por una gran puesta en escena en sus conciertos, cosa que también se llevaba mucho.
El grupo, desgraciadamente, se separó en el 89 y cada uno siguió su carrera por separado y, cosa curiosa, ha sido Annie Lennox la que ha conseguido un mayor reconocimiento a pesar de que Stewart compuso la mayoría de los temas del dúo.
El sonido, como digo es, de entrada super elegante, muy cuidado, limpio y perfectamente ensamblado. Puro Techno y Synth y del bueno, podriamos decir que «DE ETIQUETA» y para presentarlos, como yo siempre voy a mi bola, me traigo este tema que es de su último album, el We Too Are One, de 1989, el año de su separación y que salió como single. Subo este tema PRIMERO porque resulta que, aunque todo lo de su carrera es muy bueno, a mi es el que más me gusta y claro, como es el que más me gusta A MI y yo soy un INDIVIDUALISTA RADICAL, YO DECIDO, jojojojojojojojo y SEGUNDO porque, además de dar una buena demostración del sonido y el estilo habitual del grupo, en el también se hace un guiño al rock.
Por lo demás, es un tema además bailable, muy agradable y con ese deje que le da Annie un tanto sexy e insinuante y de un increible ritmo HIPNOTIZANTE, te atrapa y te lleva, no puedes dejar de moverte a su son.
Enrolla además también con este tiempo, aunque más que ambientarte en un «chiringuito» playero te envuelve en lo que sería un local elegante también de zona costera pero de más «empaque», más….más…como diría yo, más «fashion» y a la última.
Well, el caso es que ENROLLA CANTIDÁ OYES y con eso BASTA porque lo digo yo, PUNTO PELOTA, jojojojojojojooo.
YEEEEEAH…PLAY MUSIC, LET’S GO!!!!
EURYTHMICS – » REVIVAL «
Well I passed you by this morning
You were stumblin’ down the street
And by the look upon your face
I could tell you wasn’t
Feeling too sweet –
You dropped down to the bottom –
That’s what you
Gone and did –
Livin’ in a bad dream
Finally flipped your lid
Well – Superman I’ve got
News for you
And every body else
That’s listenin’ too
There’s a new way out
If yer ready to hear
We’re gonna make it clear
What we need is revival!
Revival.
Look at that girl
She’s the saddest thing
You’ve ever seen –
Washed up and faded
Like a dirty old pair of jeans
She’s running round in circles
But she don’t have a single friend –
Looks like her own bitterness
Has twisted her till the end
Well – Mona Lisa look me in the eye
And tell me when
You’re gonna get satisfied
I’m gonna spell it out
Right in front of you
This is what you have to do –
Get ready for revival!
Revival…
R.E.V.I.V.A.L.
It’s gonna lift you
Right up
From your prison cell
Play it out loud
Like a ringing bell
You go
R.E.V.I.V.A.L.
Bueno, que ha pasado esta mańana
Que se stumblin ‘por la calle
Y por la mirada en tu cara
Me di cuenta de que no se
Sensación muy dulce –
Se le ha caído hasta el fondo –
Eso es lo que
Ha ido y lo hizo –
Livin ‘en un mal sueńo
Finalmente volcó su tapa
Bueno – Superman tengo
Noticias para usted
Y todo el mundo más
Eso es escuchando ‘demasiado
Hay una nueva salida
Si yer dispuesto a escuchar
Vamos a dejar claro
Lo que necesitamos es avivamiento!
Revival.
Mira a esa chica
Ella es la cosa más triste
Alguna vez has visto –
Se lavó y se desvaneció
Como un par de jeans viejo y sucio
Ella está corriendo en círculos
Pero ella no tiene un solo amigo –
Se parece a su propia amargura
Le ha torcido hasta el final
Bueno – Mona Lisa me miró a los ojos
Y me dicen cuando
Vas a tener satisfechas
Voy a explicar
Justo en frente de usted
Esto es lo que tiene que hacer –
ĄPrepárate para un avivamiento!
Revival …
REVIVAL
Se te va a levantar
Hasta
Desde su celda en la prisión
Juega en voz alta
Al igual que una campana
Vas
Reviva
BLUE SWEDE – » HOOKED ON A FEELING «
Well, pues como estamos en pleno veranito, música muy de este tipo, aunque de la buena claro, aquí Georgie Dann y demás détritus no se admite salvo si es para cachondearse de ellos inmisericordemente.
Este tema es muy famoso y en realidad muy antiguo, esta es la versión más famosa de todas, publicada por estos suecos, «Blue Swede» en 1.974 pero la canción original viene nada más y nada menos que de 1.968, compuesta en 1968 para BJ Thomas, cantante que tuvo bastante éxito a finales de los 60 y durante buena parte de los 70 (aunque a mi nunca me hizo particularmente gracia) y en esa primera versión no tenia esos sonidos simiesco-cavernicolescos del “Ooga Chaka, ooga ooga…», siendo el inglés Jonathan King (de este mejor ni hablar, menudo mastuerzo, malo como el solo y más hortera que un gallo con pantalón de campana) en 1.971 el que introdujo dichos sonidos en su versión.
Y ya en 1.974, salió esta versión que es la que ha quedado y la que conoce todo el mundo, la más popular y desde luego la más lograda, sigue siendo comercial y muy veraniega pero está muy bien tratada y el grupo instrumentalmente es bastante decentito, con una buena percusión y excelente sección de vientos. Se han hecho más versiones pero no valen la pena, sobre todo una que osó hacer el «conductor de Kit» y «cachas vigilante playero» David Hasselhoff que es realmente vomitiva y que quizás algún día postee en algún idem sobre «canciones bizarras y horteras» (cuando lo haga, recordad no me hago responsable de los daños colaterales que se puedan originar).
Se volvió a poner muy de moda, en el 92 sonando todo el verano debido a que se incluyó en la película «Reservoir dogs», debut de Quentin Tarantino como director.
El caso es que esta es otra de esas canciones que, no perteneciendo a mi «onda» normal, siempre me ha enrollado bien y por eso la subo, además, efectivamente, pega totalmente con el rollo veraniego, suena a eso, a chiringuito en una playa de tipo tropical y con birras, chupitos…bueno, puede ser también más «very typical spanish» y entonces añadimos la sangria a la fiestuki.
Así que, venga, a divertirse.
OOGA CHAKA OOGA OOGA OOGA CHAKA OOGA OOGA CHAKA…!!!
JUAS JUAS JUAS JUAS JUAS JUAS, solo falta el Chavez brincando y aullando por los árboles en las selvas venezolanas, jaaaaaaaaaaaajajajajajajajaaaaa
BLUE SWEDE – » HOOKED ON A FEELING «
I can’t stop this feeling
Deep inside of me.
Girl, you just don’t realize
What you do to me.
When you hold me
In your arms so tight,
You let me know,
Everything’s alright, ahahah
I’m hooked on a feeling,
I’m high on believing,
That your in love with me.
Lips as sweet as candy.
Their taste stays on my mind.
Girl, you keep me thirsty for another cup of wine.
I got it bad for you girl,
But I don’t need a cure,
I’ll just stay addicted, If I can endure
All the good love, when we’re all alone
Keep it up girl, yeah you turn me on.
I’mmm, I’mmm Hooked on a feeling.
I’m high on believing that your in love with me.
All the good love, when we’re all alone
Keep it up girl, yeah you turn me on.
Ahaha I’m hooked on a feeling,
I’m high on believing,
That your in love with me.
I’m hooked on a feeling,
I’m high on believing,
That your in love with me.
I say I’m hooked on a feeling,
And I’m high on believing,
That your in love with me.
I’m hooked on a feeling
No puedo frenar este sentimiento
En lo más profundo de mi
Chica, no te das cuenta
lo que haces en mi
Cuando me abrazas
En tus brazos tan fuertes
Me haces saber
que todo va bien
Estoy enganchado a un sentimiento
Estoy colocado de la creencia
de que estás enamorada de mi
Labios dulces como un caramelo
Su gusto está en mi cabeza
Chica, me dejas con ganas de otra copa de vino
Estoy mal por ti, chica,
pero no necesito una cura
Simplemente seguiré adicto, si puedo soportarlo
Todo el buen amor, cuando estamos a solas
guárdalo, chica, tú me pones a cien
Estoy enganchado a un sentimiento
Estoy colocado de la creencia
de que estás enamorada de mi
Todo el buen amor, cuando estamos a solas
guárdalo, chica, tú me pones a cien
Estoy enganchado a un sentimiento
Estoy colocado de la creencia
de que estás enamorada de mi
Estoy enganchado a un sentimiento
Estoy colocado de la creencia
de que estás enamorada de mi
Digo que estoy enganchado a un sentimiento
Y estoy colocado de la creencia
de que estás enamorada de mi
Estoy enganchado a un sentimiento
ELTON JOHN – » PHILADELPHIA FREEDOM «
Un buen tema de Elton John de su época más prolífica y sobre todo comercial (desde la publicación del album «Don’t shot me! I only on the piano player» en 1.973 todo lo que sacaba llegaba, de forma imparable, incluso nada mas publicarse y tanto albunes como singles al nº 1 de todas las listas incluyendo U.S.A. y U.K.).
Esta canción se grabó en 1.974 y salió como single en el 75, se supone que es una canción dedicada al tenis y más concretamente es un homenaje a la tenista lesbiana Billie Jean King, una estrella de aquellos tiempos y ganadora de doce «Gran Slam», aunque Bernie Taupin, socio compositor de Elton lo negó y es también (esto sin embargo si que es innegable) un homenaje a la nueva música de moda de aquellos momentos, el «Philadelphia Sound» (sonido Filadelfia) que barrió en aquellos años y que marcó realmente lo que es la música puramente de discoteca, el «rollo disco». En mi opinión no es solo «homenaje» sinó que el amigo Elton que, con o sin peluquin, con o sin transplante capilar, NO TIENE UN PELO DE TONTO, vió el filón que era esa moda y ….efectivamente, sacó esto y se hinchó a vender singles como churros.
Fué incluida en su album «Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy» publicado ese mismo año de 1.975 y que, como he indicado, fué salir y colocarse de tirón como nº 1 en U.S.A. y U.K..
El tema sin embargo no se limita, como otros que hacía Elton tras el album «Goodbay Yellow brick road» del 73, a ser una melodía agradable, muy comercial y pasando bastante de la calidad que había tenido en albunes anteriores (y que le fué llevando a pasar por una época de decadencia y malos momentos personales), sinó que es «Sonido Filadelfia» pero muy bien tratado, mucho mejor que el «al uso» que también era, efectivamente, muy bailable y pegadizo pero de lo más PASTELOSO, con constantes cambios lo que hace que no sea monocorde y monótono y un excelente arreglo orquestal con lo que queda una composición realmente buena, quizás algo recargada y, curioso, no muy facil de bailar.
Esta canción suena en Filadelfia ‘s del Instituto Franklin IMAX Theater antes de cada espectáculo para expresar el amor de la ciudad por la libertad y el impacto en la conformación del país. Las letras también se pueden encontrar impresas en las paredes del Hard Rock Cafe , en Filadelfia.
En resumen, es una canción que me encanta, una buena canción y eso que yo NUNCA (ni en aquella época) he sido muy del «Philadelphia Sound», más bien al contrario, yo era de los que me oponía a que ese tipo de sonido lo impregnara todo frente la anterior moda del «Glam Rock» y por supuesto, el rock progresivo, el hard, la psicodélia y el rock sinfónico que es lo mio pero luego ocurre que SI ES BUENO, ES BUENO y si además (y eso es un misterio, no se sabe o al menos yo no lo se) se te mete dentro….pues eso, la interiorizas, te encanta y punto.
Al fin y al cabo, ser sectarista es una estupidez, te pierdes muchas cosas.
Cosas como esta, por ejemplo, well…… PLAY MUSIC!!!.
ELTON JOHN – » PHILADELPHIA FREEDOM «
I used to be a rolling stone
You know if the cause was right
I’d leave to find the answer on the road
I used to be a heart beating for someone
But the times have changed
The less I say the more my work gets done
`Cause I live and breathe this Philadelphia freedom
From the day that I was born I’ve waved the flag
Philadelphia freedom took me knee-high to a man
Yeah gave me peace of mind my daddy never had
Oh Philadelphia freedom shine on me, I love you
Shine a light through the eyes of the ones left behind
Shine a light shine a light
Shine a light won’t you shine a light
Philadelphia freedom I love you, yes I do
If you choose to you can live your life alone
Some people choose the city
Some others choose the good old family home
I like living easy without family ties
Till the whippoorwill of freedom zapped me
Right between the eyes
Yo solía ser un Rolling Stone
Usted sabe si la causa estaba en lo cierto
Me iría a encontrar la respuesta en la carretera
Yo solía ser un corazón latiendo por alguien
Pero los tiempos han cambiado
Cuanto menos me dicen que cuanto más mi trabajo se hace
‘Porque yo vivo y respiro esta libertad Filadelfia
Desde el día en que nací he ondeó la bandera
Filadelfia libertad me llevó hasta la rodilla a un hombre
Sí, me dio la tranquilidad de mi papá nunca había
Oh libertad brille Filadelfia en mí, Te amo
Brillar una luz a través de los ojos de los que quedan atrás
Shine a luz brille una luz
Shine a Light no le brilla una luz
Filadelfia libertad Te quiero, sí lo hago
Si usted decide que usted puede vivir su vida solo
Algunas personas optan por la ciudad
Algunos otros optan por la buena casa antigua familia
Me gusta la vida fácil, sin lazos familiares
Hasta el chotacabras de la libertad me zapping
Justo entre los ojos
JETHRO TULL – » DHARMA FOR ONE «
Jazz-Rock puro en este soberbio temazo de los Jethro en su album de presentación, el «This Was» de 1.968. El primero de todos, el único en el que Ian Anderson no es único compositor de los temas sinó que comparte varias composiciones con otros miembros del grupo.
El album además se sale totalmente de lo que después fué el sonido más típico del grupo. En este predomina, nada más y nada menos que el Jazz-rock, el blues rock y el Rythm & blues, frente al sonido de mezcla entre el folk rock con raices tradicionales británicas y el rock progresivo de los siguientes álbunes. No volvieron a sacar ninguno en el que predominaran los sonidos que tiene este primero. Eso si, la eterna flauta de Ian Anderson ya es parte importante también en este album
Y el tema que subo es un tema INSTRUMENTAL (así nos ahorramos la letra, jis jis jis…..bueno, que es broma, total, si quien hace casi todo el trabajo de traducción es «unkle Google Traslator). Jazz-rock en estado puro, trepidante, con entrada de flauta y el resto de los instrumentos a tope y a destacar al minuto y cuarenta segundos mas o menos, un brutal solo de bateria de Clive Bunker de unos dos minutos de duración que se te caen los gayumbos hasta los tobillos.
O las bragas si eres una tía.
Le sigue a este una entrada de bajo al más puro y clásico estilo jazzístico mientras la batería sigue acompañando de modo brutal y marcandose todo tipo de virguerias.
¡IMPECABLE!.
Y es del 68 el disquito de los cojones, ¡je!, anda que no tienen nada que aprender muchos de estos «superstars» de ahora. Aquí no hay ni ordenadores ni tecnología punta, no, esto es música hecha con instrumentos musicales al uso, COMO DEBE SER.
Y con este ritmo casi frenético, bestial solo de batería incluido, comencipiamos el sunday. Ah!, si alguien quiere hacer una buena gamberrada a sus vecinos (o quiere ser inmediatamente denunciado por estos), no tiene más que, en lugar de escucharlo con audífonos, usar los BAFLES de toda la vida y subir un tanto exageradamente el sonido jejeje 
, retumbará el edificio entero y no tardará en aparecer «la pestañí» :lol: :lol: :lol:
JETHRO TULL – » LIFE IS A LONG SONG «
Un precioso tema de los Jethro, algo olvidado, de modo injusto pienso yo.
Es un tema que tiene además la curiosidad de que en principio no salió en ningún album sinó que formó parte de un formato de disco de vinilo algo extraño, el llamado EP (Extended Play) y que se caracteriza por estar entre medias de lo que era un single (que a principios de los sesenta tenian 4 canciones y luego pasaron a ser dos) y un LP (Long Play). Estos EP,s tenian generalmente entre 4 y 6 canciones y permitía tener una duración mayor (un máximo de 25 minutos, doce y medio por cada cara) frente a la duración del sencillo, cuya duración máxima no podía superar los 15 minutos. Cuando los vinilos se tipificaron a 33 RPM, se llamó EP a aquellos discos de siete pulgadas que tenían más de una canción por cara.
Bien, pues los Jethro sacaron, en 1.971, en la transición entre su gran obra «Aqualung» y su otra obra maestra «Thick as a Brick», este tema que luego si incluyeron en su album «Living in the Past» (1.973). Se trata de una canción muy sencillita, muy acústica y dulce. Cuerdas, flauta y apenas se permite, llegando al final, «cargarlo» un poco con la entrada de un piano al fondo y unos violines, buscando un sonido de tipo clásico.
La parte final, con la flauta, el piano y los violines, rematada con una última estrofa de Ian Anderson es, tan simple y sencilla como auténticamente genial, de una dulzura y elegancia exquisita, nada «pastelero-cursiloide». La letra, también genial, una muy curiosa y poética (poeticamente a su manera, claro) manera de describir la vida, diciendonos que la misma es «una canción larga», ese es el título en español, «La vida es una canción larga».
Siento tirarme el rollo tíos pero es innegable que yo por aqui SOLO TRAIGO GENIOS y Mr. Ian Anderson, el loco escocés, lo es, un LOCO GENIAL MARAVILLOSO.
JETHRO TULL – » LIFE IS A LONG SONG «
When you’re falling awake and you take stock of the new day,
And you hear your voice croak as you choke on what you need to say,
Well, don’t you fret, don’t you fear,
I will give you good cheer.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
If you wait then your plate I will fill.
As the verses unfold and your soul suffers the long day,
And the twelve o’clock gloom spins the room,
You struggle on your way.
Well, don’t you sigh, don’t you cry,
Lick the dust from your eye.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
We will meet in the sweet light of dawn.
As the Baker Street train spills your pain all over your new dress,
And the symphony sounds underground put you under duress,
Well don’t you squeal as the heel grinds you under the wheel.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
Life’s a long song.
But the tune ends too soon for us all.
Cuando estás cayendo despierto y hacer un balance del nuevo día,
Y se oye el croar de voz como se atraganta con lo que tiene que decir,
Bueno, no te preocupes, no tengas miedo,
Yo te daré buen ánimo.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
Si tú esperas entonces tu plato te lo llenaré.
Como los versos se despliegan y tu alma sufre el largo día,
Y la melancolía de las doce horas da vueltas en la habitación,
luchas en tu camino.
Bueno, no suspires, no llores,
Lame el polvo de tus ojos.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
Nos reuniremos en la dulce luz de la aurora.
Como el tren de Baker Street tu derrames tu dolor en todo tu vestido nuevo,
Y la sinfonía de sonidos subterráneos te pone bajo presión,
Pues no chilles cuando el talón se muele bajo la rueda.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
La vida es una canción larga.
Pero la melodía termina demasiado pronto para todos nosotros.
JETHRO TULL – » CUP OF WONDER «
Llega el finde, bueno, es que tecnicamente ya es sabado, bien, pues lo iniciamos con otro TEMAZO de este LOCO GENIAL escocés de Ian Anderson con su banda, los Jethro tull.
Ahora retrocedo un poco con respecto al anterior tema y me vengo a un album anterior, publicado en 1.977, «Songs from the wood», un bonito título que puede traducirse como «Canciones de la madera» (si nos vamos a lo muy literal) o, mucho mejor, «Canciones del bosque». En el los Jethro nos vuelven a meter en un ambiente de sonidos más folk y pausados, una evocación juglaresca de las delicias de una vida pacífica rodeados de naturaleza y aunque esta vez no encontramos aquellos extraordinarios arreglos de cuerda en que las guitarras acústicas y clásicas predominaban, junto a la inseparable flauta característica de Ian (esta si que está presente), los teclados, sobre todo los sintetizadores le dan las armonías y sonidos necesarios para meternos de lleno en un ambiente claramente bucólico, de bosque, de campo, de aquellos ancestrales tiempos en la campiña británica, sobre todo la escocesa e irlandesa con sus fiestas paganas, su fantasia e incluso sus hadas, elfos y demás seres mágicos y como contrapunto a esto, el gran Martin Barre a la guitarra electríca le pone el toque de rock progresivo propio también de este genial grupo.
Y el tema en cuestión, tercero de la cara A en el vinilo original, es una canción alegre y entusiasta y recurre a un tema muy atractivo: las antiguas creencias paganas anteriores a la instauración del cristianismo. De este modo cita Beltane (and we bring you Beltane’s flower), que es una antigua fiesta celta irlandesa y escocesa, que se celebraba el 1 de mayo. Para los celtas, Beltane marcaba el comienzo de la temporada de verano pastoral, cuando las manadas de ganado se llevaban hacia los pastos de verano y a las tierras de hierba de las montañas, a veces parece incluso un himno. Excelente riff de flauta very typical Jethro Tull con la voz de Anderson plena y llena de sentimiento y las entradas de guitarra eléctrica dandole el también very typical interludio de rock progresivo con la entrada guitarrera de Barre.
Una vez más, INDISCUTIBLES los Jethro.
Hale, venga, rollito pagano céltico para iniciar el finde.
JETHRO TULL – » CUP OF WONDER «
May I make my fond excuses
For the lateness of the hour,
But we accept your invitation, and we bring you Beltane’s flower.
For the May Day is the great day, sung along the old straight track.
And those who ancient lines did lay
Will heed the song that calls them back.
Pass the word and pass the lady, pass the plate to all who hunger.
Pass the wit of ancient wisdom, pass the cup of crimson wonder.
Ask the green man where he comes from, ask the cup that fills with red.
Ask the old grey standing stones that show the sun it’s way to bed.
Question all as to their ways,
And learn the secrets that they hold.
Walk the lines of nature’s palm
Crossed with silver and with gold.
Pass the cup and pass the lady, pass the plate to all who hunger.
Pass the wit of ancient wisdom, pass the cup of crimson wonder.
Join in black December’s sadness,
Lie in August’s welcome corn.
Stir the cup that’s ever-filling
With the blood of all that’s born.
But the May Day is the great day, sung along the old straight track.
And those who ancient lines did lay
Will heed this song that calls them back.
Pass the word and pass the lady, pass the plate to all who hunger.
Pass the wit of ancient wisdom, pass the cup of crimson wonder.
¿Puedo hacer mis excusas recuerdos Por lo avanzado de la hora,
Sin embargo, aceptamos su invitación, y te traemos las flores de Beltane.
Para el Primero de Mayo es el día grande, cantada por el camino recto de edad.
Y los que hicieron sentar las líneas antiguas
Prestará atención a la canción que les devuelve la llamada.
Pase la palabra y pasar a la señora, pase la placa a todos los que tienen hambre.
Pase el ingenio de la sabiduría antigua, pasar la copa de la maravilla carmesí.
Pregúntele al hombre verde de dónde viene, pedir a la copa que se llena de color rojo.
Pregunte a las piedras grises de edad permanentes que muestran el sol es la manera a la cama.
Pregunta a todos como a sus formas, Y aprender los secretos que tienen.
Camina por las líneas de la palma de la naturaleza Cruzada con la plata y de oro.
Pase la copa y pasar a la señora, pase la placa a todos los que tienen hambre.
Pase el ingenio de la sabiduría antigua, pasar la copa de la maravilla carmesí.
Ingreso en la tristeza negro de diciembre, Acuéstese en el maíz de bienvenida de agosto.
Agite la copa que está llenando cada vez más Con la sangre de todo lo que se nace.
Sin embargo, el Primero de Mayo es el día grande, cantada por el camino recto de edad.
Y los que hicieron sentar las líneas antiguas Presten atención a esta canción que les devuelve la llamada.
Pase la palabra y pasar a la señora, pase la placa a todos los que tienen hambre.
Pase el ingenio de la sabiduría antigua, pasar la copa de la maravilla carmesí.
JETHRO TULL – » BROADSWORD «
GIGANTES del rock, el grupo del INIMITABLE «LOCO» IAN ANDERSON.
El tema pertenece a su album «THE BROADSWORD AND THE BEAST» de 1.982, ya muy posterior a todo lo que he publicado anteriormente de los Jethro, pertenecientes a su primera época, finales de los 60 y primera mitad de los 70 pero no importa porque una vez más, este maravilloso loco escocés nos muestra su calidad.
Se trata de un álbum de hard rock, con toques electrónicos, bastante comercial, pero muy inspirado y preservando un sonido auténticamente jethortulliano. Es cierto que la presencia de la flauta desciende en este trabajo, pero la voz de Anderson es magnífica otra vez, y los músicos hacen una excelente labor, la comercialidad que le da pienso yo que es como una concesión a esa época, comercialoide y plena de música que yo llamo «light» (fué, casualmente, cuando empezaron también a ponerse de actualidad/moda los productos light’s de los cuales yo nunca fuí NI SOY un gran seguidor, dicho sea de paso). El ambiente en el que nos mete el disco en la mayoría de las canciones es tétrico, de miedo, y refleja de puta madre la sensación de crisis y desconfianza general que había en la época, heredado del final de los setenta que, además, era bastante general en todo el globo.
El tema es el que abre la cara B del vinílo. Parece estar inspirado por un motivo histórico: la invasión de las Islas Británicas por los pueblos del Norte. Es un tema bastante hard, con toques épicos. Comienza t con un ominoso colchón de teclados y percusión electrónica. Y el tema avanza sobre un ritmo machacón, en el que los teclados y la guitarra son protagonistas junto con la voz de Anderson que, en esta ocasión, es como la del jefe de un antiguo poblado guerrero de las Islas Británicas, preocupado y cansado, pero dispuesto a presentar batalla ante las hordas invasoras que se les vienen encima.
Osea, una nueva fantástica historia nacida de la mente del gran loco escocés Ian.
¡¡Hale, a disfrutarlo, PLAY MUSIC!!!
JETHRO TULL – » BROADSWORD «
I see a dark sail on the horizon set under a black
Cloud that hides the sun.
Bring me my broadsword and clear understanding.
Bring me my cross of gold as a talisman.
Get up to the roundhouse on the cliff-top standing.
Take women and children and bed them down.
Bring me my broadsword and clear understanding.
Bring me my cross of gold as a talisman.
Bless with a hard heart those who surround me.
Bless the women and children who firm our hands.
Put our backs to the north wind. Hold fast by the river.
Sweet memories to drive us on for the motherland.
Veo una vela oscura en el horizonte establecido en virtud de un negro
Nube que oculta el sol.
Tráeme mi espada y la clara comprensión.
Tráeme mi cruz de oro como un talismán.
Llegar hasta la casa de máquinas en el pie un acantilado.
Llevar a las mujeres y los nińos y la cama hacia abajo.
Tráeme mi espada y la clara comprensión.
Tráeme mi cruz de oro como un talismán.
Bendiga con un corazón duro a los que me rodean.
Bendice a las mujeres y los nińos que firme la mano.
Ponga la espalda al viento norte. Mantengamos firme junto al río.
Dulces recuerdos que nos conduce por la patria.
ALICE COOPER – » PAIN «
Y terminando por tonight o por cette nuit o por esta noche o por….que me sale de……. 
aqui me traigo un temita de mi tronkete de toda la vida, Mr. Alice Cooper, de Detroit (U.S.A.) muy majete y original.
Pertenece a su album «Flush The Fashion», de 1.980, un album en plena encrucijada. Alice estaba «de bajón» tras …. bueno….bastantes malos rollos y tal, dejemoslo así y tras una «recuperación» en un «centro», vuelve con este album, que está muy bien montadito aunque no es de lo mejor ni mucho menos, se le nota perdido.
Dentro del mismo está sin embargo este estupendo tema, muy del estilo de los sofisticados temas de aquel «Lace and Whiskey» de unos años antes, muy orquestado pero en el que también va volviendo de nuevo a lo que es su verdadera esencia, lo lóbrego y macabro.
Como digo, muy orquestado, con inicio de piano muy …como lo llamaria yo… de música ambiental, muy elegante y de la que se escucha en ambientes de edificios de oficinas elegantes, solo que luego le va metiendo cañita y ya la cosa va cambiando. Hay unos magníficos riffs de guitarra y en muchos momentos vuelve a montar el ambiente tétrico que es su verdadera esencia y además está la LETRA, de lo más «tétrico-psico-depre».
En su momento, fué un desengaño, todos creiamos (si, yo también) que a pesar de tener muy buenos temas, como este mismo, se iba a quedar ahí estancado y desaparecería. Afortunadamente no ha sido así y todavía hoy día les da mil y una vueltas a muchos «rockerillos PASTELERETES (sobre todo en España que tiene una morralla que «paqué»).
Well, ahí la dejo, repito que el album está muy bien currado pero salvo un par de cosas más como este, no aporta mucho, más, tras pasar un buen sábado, está bien, es rock, con mucho arreglo de orquesta pero, tras una tarde en la que por unas u otras cosas (eso, allá lo que haya decidido cada uno) como por ejemplo, un partido de futbol cardiaco, esto queda de puta madre.
Y ahí va.
Good evening (digo «evening» porque….es increible, ahora en lugar de tener «GANDULERITIS SUPERLATIVORUM» como estos dias pasados, me quedan unas pocas ganas de marcha y……….).
ALICE COOPER – » PAIN «
I’m hidden in the scream
When the virgin dies
I’m the ache in the belly
When your baby cries
And I’m the burnin’ sensation
When the convict fries
I’m pain
I’m your pain
Unspeakable pain
I’m your private pain
And I’m the compound fracture
In the twisted car
And I’m the lines on the face
Of the tramp at the bar
And I’m the reds by the bed
Of the suicide star
You know me- I’m pain
I’m your pain
Your own private pain
Unfathomable pain
And it’s a compliment to me
To hear you screamin’ through the night
All night
Tonight
I’m the holes in your arm
When you’re feeling the shakes
I’m the lump on your head
When you step on the rake
And I’m the loudest one laughing
At the saddest wake
Yes I’m pain
I’m just pain
Dear old pain
You need your pain
And I’m the loudest one laughing
At the saddest wake
I’m the salt in the sweat
On the cuts of the slaves
I was the wound in the side
While Jesus prayed
I was the filthiest word
At the vandalized grave
Yes, pain
Do you love me pain
I love my pain
I’m your pain
It’s a compliment to me
To hear you screamin’ through the night
All night
Tonight
Estoy escondido en el grito Cuando la virgen se muere Soy el dolor en el vientre
Cuando el bebé llora Y yo soy la sensación del burnin ‘ Cuando las papas fritas convicto
Soy el dolor Soy tu dolor dolor indecible Soy tu dolor privado
Y yo soy la fractura En el coche trenzado
Y yo soy de las líneas en la cara Por el vagabundo en el bar
Y yo soy de los rojos junto a la cama De la estrella de suicidio -Me lo sé soy el dolor Soy tu dolor El dolor privado el dolor insondable
Y es un cumplido para mí Para escuchar gritando toda la noche Durante toda la noche esta noche
Soy de los agujeros en el brazo Cuando usted se está sintiendo las sacudidas
Soy un bulto en la cabeza Cuando usted camina en el rastrillo
Y yo soy el más fuerte riendo un En la triste estela Sí, soy el dolor
Yo sólo soy el dolor Querido viejo dolor Usted necesita su dolor Y yo soy el más fuerte riendo
En la triste estela Soy la sal en el sudor En los cortes de los esclavos
Yo era la herida del costado Mientras que Jesús oró Yo era la palabra más sucia
En la tumba destrozada Sí, dolor
¿Me amas el dolor Me encanta mi dolor
Soy tu dolor Es un halago para mí Para escuchar gritando toda la noche
Durante toda la noche esta noche
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