Etiqueta: GRUPOS

OHIO EXPRESS – » CHEWY CHEWY «

Ya estamos en sabado, así que musiquita alegre para ir entrando en faena.

Este es o mejor dicho fué, un grupo de pop psicodélico, con un sonido que fué muy característico en la segunda mitad de los sesenta, a base de temas muy comerciales y pegadizos además de bastante trepidantes. A este estilo se le puso la etiqueta de «bubblegum sound» es decir, «sonido chicle» y es, efectivamente, muy pero que muy «made in USA».

El grupo estaba compuesta por el cantante Joey Levine, el guitarra líder Dale Powers, el guitarra rítmico Doug Grassel, el bajista Dean Kastran, el teclista Jim Pfayler y el batería Tim Corwin. Su aparición fué en 1.967 y al principio apenas tuvieron éxito, teniendo que esperar a su tercer single, que ya colocaré en otro momento pero ahora prefiero empezar con este otro tema, otro de los mas conocidos y exitosos de ellos, aparecido en 1.969 y del cual tengo un ejemplar auténtico, si, si, el auténtico single original de 1.969 pues fué de una de esas canciones que se me pegó totalmente, vamos que cogí un enganche perro y no paré de dar la «brasa» a los viejos (yo tenía por entonces 11 años) hasta me lo compraron (jis jis jis, que cabroncete soy).

La curiosa vocalidad nasal del cantante, el ritmo jovial y alegre, ese uso del órgano, entre trepidante y sacandole un sonido tirando a la psicodélia y su letra divertida, sencilla y pegajosa, hace de el un tema que suele gustar a todo tipo de gente. Está incluido en un album del mismo nombre que el tema, aparecido en el referido año 1.969.

Pop psicodélico y energico, clarísimo precursor del posteriormente llamado (y así hasta la fecha) «power pop».

QUE EMPIECE EL SATURDAY, PLAY MUSIC, LET’S GO!!!!

OHIO EXPRESS – » CHEWY CHEWY «

Chewy, Chewy, Chewy…..
Always got a mouthful of such sweet things to say
Chewy’s full of sugar and I love her that way

Everytime you love me it’s a real sugar treat
Love me little chewy cause you do it so sweet

Baby a living box of candy wrapped up so very fine
Do it to me chewy chew me out of my mind.

Ooh I love to kiss her
Love to hold her
Love to miss her
Love to scold her
Love to love her like I do.

Oh little Chewy
Don’t know what you’re doing to me
But you’re doing to me what I want you to.

Chewy, Chewy, Chewy …..

Siempre tiene la boca llena de cosas tan dulces que decir

Chewy está llena de azúcar y la amo de esa manera

Cada vez que me amas es un placer real de azúcar

Me encanta poco masticable causa que lo hacen tan dulce

Bebé una caja de vida de caramelo envuelto de modo muy fino

Lo que me masticable me regaña a los de mi mente.

Ooh Me gusta besar a su

El amor para mantener su

El amor a perder su

El amor a regañar a su

El amor a su amor como lo hago yo.

Oh Chewy poco

No sabes lo que estás haciendo a mí

Pero que estás haciendo a mí lo que yo quiero.

THE MOVE – » THE LEMON TREE «

Y ahora música. Sigo con este excelente grupo de los sesenta, THE MOVE.

Este es el tema que, en principio, iba a ser la cara A del single «Flowers in the Rain» que postee anteriormente y al final se quedó como cara B pues, como ya dije, se pensó que el otro tema iba a «enganchar» mas y por tanto, daría mas ventas (bueno, en cuanto a ventas, quedó claro que la cosa salió d’abuten).

Quizás tengan razón, a mi me encantan los dos y este, siendo también del mismo estilo, un pop psicodélico de la época, movidito y comercial, quizás es menos pegadizo pero el caso es que, igual que el otro, tenemos el mismo estilo, muy claro, letra alegre y un tanto subrealista, ritmo muy alegre, estilo facilón pero muy bien construido. Igual que en los otros, sencillo pero en el cual cada instrumento hace sus entradas como las debe hacer, la conjunción es perfecta y sin que haya ningún tipo de virgueria o alarde, no están tocados de forma «ratonera» sinó de forma muy digna.

Vamos, que no es el sonido de grupos, sobre todo españoles, que aparecieron mucho después y que solo suenan a pura hojalata y «aporreo + aullidos, rebuznos, bramidos, etc..» dandoselas de «progres» (los pro-etarras de «La Polla Records» y similares saben perfectamente de que escribo).

Así que aquí tenemos otra estupenda y divertida canción de este genial grupo que, no lo olvidemos, son los precursores, nada mas y nada menos, de la fantástica «ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA».

Como recordatorio, el tema salió en 1.967, dentro del single ya indicado y después se incluyo en el album «The Move» aparecido a finales de ese mismo año.

THE MOVE – » THE LEMON TREE «

There’s a girl next door to me who’s round the bend
But she wonders why she can’t make any friends
From her garden she could see me
In her silver-clad bikini
Singing, dancing round her fruit tree
Here we go round the lemon tree
Mister, can’t you hear me
Here we go round the lemon tree
Mister, don’t come near me
Could I calm her down by throwing stones at her
If only I could make the right approach to her
Think I’d rather tame a tiger
Turn those lemons into cider
Still I’d like to get beside her
refrain:
Three o’clock in the morning
I could her her toneless singing
I could smell her lemon perfume in the air
I walked up to the window
In the hope that I might see her
Could the deadly shade of night still bring her there
refrain
Morning came and into action went my plans
Went to meet her dressed in bright green underpants
I crept in and sang discreetly
Seemed to change her mind completely
Danced together singing sweetly

Hay una puerta chica a mi lado que está alrededor de la curva

Pero se pregunta por qué ella no puede hacer amigos

Desde su jardín se podía ver

En su plata en bikini

Cantando, bailando alrededor de su árbol frutal

Aquí vamos alrededor del árbol de limón

Señor, no me puede oír

Aquí vamos alrededor del árbol de limón

Señor, no te acerques a mí

¿Podría calmarse por arrojar piedras a su

Si yo pudiera hacer que el enfoque correcto para su

Creo que prefiero domar un tigre

A su vez a los limones en la sidra

Aún así me gustaría tener a su lado

estribillo:

Las tres de la mañana

Yo podía cantar sin tono

Podía oler su perfume de limón en el aire

Me acerqué a la ventana

Con la esperanza de que yo pudiera ver a su

¿Podría la sombra mortal de la noche todavía le llevará allí

abstenerse

Llegó la mañana y en la acción fueron mis planes

Fue a encontrarse con su vestido en ropa interior verde brillante

Me acerqué y cantó discretamente

Pareció cambiar de opinión por completo

Bailaron juntos cantando dulcemente

THE DOORS – » LAND HO! «

Primer post que hago sobre temas de este grupo emblemático de la historia del rock.

Son sobradamente conocidos por lo que solo por ser el primero y para los que a pesar de ser todo un referente no los conozcan mucho o nada, hago un poquito de «copypaste» mezclado con contribución propia para dar algunos datos y luego me meto ya en la canción propiamente dicha.

Formado en 1965 en Los Angeles, California por el vocalista Jim Morrison, el tecladista Ray Manzarek, el baterista John Densmore y el guitarrista Robby Krieger, están considerados una de las bandas más innovadoras y poderosas en la historia del rock , debido sobre todo a las letras crípticas de Morrison y personaje de la etapa impredecible. The Doors se diferenciaba de muchos grupos de rock de la época, porque no usaban un bajo en concierto, enfatizando también el hecho de haber sido influenciados por diferentes grupos de rock de la época, así como el destacado género del blues. En vez de esto, Manzarek tocaba las melodías del bajo con la mano izquierda en su novedoso piano Fender Rhodes, una nueva versión del ya conocido piano Fender Rhodes, y las melodías del órgano con la mano derecha. Sin embargo, el grupo usó algunos bajistas en sus grabaciones de estudio, entre ellos Jerry Scheff, quien tocó luego en más de 1,100 conciertos para Elvis Presley (de 1969 hasta su muerte en 1977), así como Doug Lubahn, Harvey Brooks, Kerry Magness, Lonnie Mack y Ray Neapolitan. Muchas de las canciones originales se hicieron en conjunto. Morrison aportaba las letras y parte de la melodía, y el resto contribuía con el ritmo y el sentimiento de la canción

Después de la muerte de Morrison el 3 de julio de 1971, los miembros restantes continuaron como trío hasta la disolución en 1973. A pesar de una carrera que apenas ascendió a ocho años su popularidad sigue viéndose reflejada en las continuas ventas de su trabajo, habiendo vendido más de 32,5 millones de álbumes solo en los Estados Unidos.

La mayor parte de las veces veo que la peña sube temas como «Light My Fire«, «People Are Strange» o «Riders On The Storm», yo sin embargo me voy a decantar por una algo menos conocida, de su album «Morrison Hotel» (1.970), disco en el que la banda decidió regresar a un estilo marcadamente blues. Además, las letras se hacen más desenfadadas, aunque el toque Morrison sigue haciendo que resulten complejas. Es la que abre la cara B del vinilo original y enseguida uno se da cuenta de que va a ser un tema de ritmo alegre, casi pegadizo y facilón, aunque con ese sonido instrumental que, indefectiblemente deja siempre un toque inquietante. «Land Ho!» es una canción llena de giros, de cambios de ritmo, y Jim desatado en el estribillo para luego añadirle mayor intimismo y tranquilidad en el puente. Aunque lo que destaca de la canción es otra vez esa perfecta simbiosis entre ritmos desenfadados y letras mortalmente serias y sentenciadoras. El solo de guitarra que tiene es, al mismo tiempo que muy sencillito, genial.

Un tema que además viene muy bien para quien no conozca mucho al grupo, pues al ser bastante pegadiza, sirve como una buena introducción para posteriormente irse a otras mas complejas.

Well, pues….allá van, ladys and gentlemans……JIM MORRISON Y THE DOORS.

THE DOORS – » LAND HO! «

Grand-Ma loved a sailor
Who sailed the frozen sea
Grand-Pa was a whaler
And he took me on his knee
He said, «Son, I’m goin’ crazy
From livin’ on the land
Got to find my shipmates
And walk on foreign sands»

This old man was graceful,
With silver in his smile
He smoked a briar pipe and
He walked four country miles
Singing song of shady sisters
And old time liberty,
Songs of love and songs of death,
And songs to set me free

I’ve got three ships and sixty men,
A course for ports unread
I’ll stand at mast, let north winds blow
Till half of us are dead
Land Ho!

Well, if I get my hands on a dollar bill,
Gonna buy a bottle and drink my fill
If I get my hands on a number five,
Gonna skin that little girl aline
If I get my hands on a number two
Come back home and merry you,
Merry you, merry you All right!
Land ho!

La abuela amó a un marinero
Que navegó el mar congelado
El abuelo fue un ballenero
Y me llevó en su rodilla
Él dijo: «Hijo, yo me voy loco
Desde viviendo en la tierra
Tengo que encontrar mis compañeros
Y caminar en arenas extranjeras «

Este anciano era elegante,
Con la plata en su sonrisa
Fumaba una pipa de brezo y
Caminó cuatro millas país
Cantando la canción de las hermanas de la sombra
Y la libertad de antaño,
Canciones de amor y canciones de la muerte,
Y las canciones que me libera

Tengo tres naves y sesenta hombres,
Un curso para los puertos no leídos
Voy a estar en el mástil, que soplan vientos del norte
Hasta la mitad de nosotros está muerto
Tierra!

Bueno, si me pongo en mis manos un billete de un dólar,
Va a comprar una botella y beber hasta saciarme
Si en mis manos un número de cinco,
Va a la piel que se aline niña
Si en mis manos un número de dos
Volver a casa y alegre que,
Feliz tú, que alegre ¡Muy bien!
¡Tierra!

IRON BUTTERFLY – » IN A GADDA DA VIDA «

El himno psicodélico por excelencía. Este tema, archiconocidísimo es ya inmortal y está por méritos propios en la historia del rock.

Es, sin ninguna duda, el auténtico exponente, el himno y ejemplo de lo que es el rock psicodélico, el rock ácido. No voy a decir que es el mejor tema del movimiento psicodélico pero si que es el mas representativo.

Es un tema rock de diecisiete minutos el cual ocupa de forma completa la segunda cara del disco del mismo nombre, de los norteaméricanos «IRON BUTTERFLY», publicado en el año 1.968, año del apogeo hippy y este tipo de música. La banda fue formada en 1966 en San Diego y lanzó su primer álbum, Heavy, en 1968. Los miembros originales eran Doug Ingle, Ron Bushy, Jerry Penrod, Darryl DeLoach y Danny Weis. Todos excepto Ingle y Bushy dejaron la banda después del primer álbum, los miembros cuando In-A-Gadda-Da-Vidafue grabada eran Doug Ingle (teclados y voz), Lee Dorman (bajo), Ron Bushy (batería) y Erick Brann (guitarra) y realmente, este fué el único album de ellos que se puede considerar un éxito completo, de hecho, este tema estuvo durante todo el año dentro del «Top-Ten», tanto en la siempre dificil lista oficial norteamericana como en el resto del mundo. Particularmente además, pienso que este es su tema más válido, el resto de las canciones del album son muy inferiores e incluso en algunas parece que no es el mismo grupo el que está tocando, aun abundo mas, algunas de las otras canciones del album para mi son un auténtico pestiñazo.

La historia popular dice que el título de la canción era originalmente In The Garden Of Eden («En el Jardín del Edén»), pero durante el proceso de ensayo y grabación el cantante Doug Ingle transformó las palabras en la frase sin sentido del título mientras estaba bajo la influencia del LSD.

Mientras que en declaraciones de la banda dicen que el baterista Ron Bushy estaba escuchando el tema a través de unos audifonos, y simplemente no pudo oír correctamente lo que contestó Doug Ingle cuando Ron le preguntó por el título de la canción.

Tambien se destaca en el tema el memorable riff de guitarra y bajo que se escucha durante varios minutos en el tema y el famoso solo de bateria que es probablemente uno de los mas famosos del rock. En realidad tiene un truquillo muy simple, por lo visto, lo que hicieron fué colocar micros dentro de las cajas de la bateria y de ahí ese sonido tan especial y son también memorables las entradas y solos de órgano, un órgano sencillo además, es decir, que no contaban, como los grupos posteriores de este tipo de música y los de rock sinfónico y progresivo, de melotrones, sintetizadores y demás avances en cuanto a teclados se refiere.

En suma, son algo mas de 17 minutos de excelente música, excelente rock ácido, auténtico, un verdadero «viaje», siendo precursores de los grandes grupos de hard rock de la siguiente década. La letra es simple, y se escucha sólo al principio y al final de la canciòn.

El tema se ha usado además en distintas series, publicidad, cine, etc., incluyendo series de dibujos como los famosos Simpsons, sobre todo un episodio en el que el gamberro Bart la coloca como himno para cantarla en la iglesia, liandola parda.

Como sugerencia, para disfrutar del tema a tope, es mejor pasar del video y solo escuchar, pudiendo luego ver el video para hacerse una idea de las actuaciones de la época. Esto es así porque el video muestra eso, una actuación en directo pero el tema es el original en estudio y la sincronización es bastante deficiente.

Well, adelante con el auténtico himno del rock ácido.

IRON BUTTERFLY – » IN A GADDA DA VIDA «

In-a-gadda-da-vida,honey
Don’t you know that i love you?
In-a-gadda-da-vida,baby
Don’t you know that i’ll always be true?

Oh,won’t you come with me and take my hand?
Or,won’t you come with me and walk this land?
Ah, please take my hand.

(instrumental solo)

In-a-gadda-da-vida,honey
Don’t you know that i love you?
In-a-gadda-da-vida,baby
Don’t you know that i’ll always be true?

Oh,won’t you come with me and take my hand?
Or,won’t you come with me and walk this land?
Ah, please take my hand.

(instrumental solo)

In-a-gadda-da-vida,honey
Don’t you know that i love you?
In-a-gadda-da-vida,baby
Don’t you know that i’ll always be true?

Oh,won’t you come with me and take my hand?
Or,won’t you come with me and walk this land?
Ah, please take my hand.

In-A-Gadda-Da-Vida, cariño
¿No sabes que te amo?
In-A-Gadda-Da-Vida,
baby,
No sabes que esto es verdadero?
Oh, por qué no vienes conmigo
Y
tomas mi mano?
Oh, por qué no vienes conmigo
Y caminamos por la
tierra?
Por favor, toma mi mano!

In-A-Gadda-Da-Vida, cariño
¿No
sabes que te amo?
In-A-Gadda-Da-Vida, baby,
No sabes que esto es verdadero?
Oh, por qué no vienes conmigo
Y tomas mi mano?
Oh, por qué
no vienes conmigo
Y caminamos por la tierra?
Por favor, toma mi mano!

FINE YOUNG CANNIBALS – » She Drives Me Crazy «

Well, well, well, y a las 02:53 horas de la noche en Madrid (el post saldrá….bueno, cuando lo termine, ¡¡que pollas!!!) me meto a escuchar música y otra vez me sigo saltando lo que es mi linea de toda la life (y ya van varias veces, lo mismo me está pasando algo).

En este caso traigo un tema que, en su momento, SE ESCUCHABA EN CUALQUIER SITIO, ESTO FUÉ FAMOSO…BUENO, ES QUE EN AQUELLOS MOMENTOS, O TE PERDIAS EN UN DESIERTO, UN BOSQUE…O NO TE LIBRABAS DE ESCUCHARLO.

¡¡Joder, si hasta lo usaron en el comienzo de un episodio de la serie policiaca «Colombo»»!!.

Los británicos Fine Young Cannibals aparecen en 1.985 y consiguen cierto éxito pero no con albunes, sinó con singles y además, eran versiones y no fué hasta el 1.989 cuando sacan su segundo album serio, «The Raw And The Cooked» en el que aparece este tema.

Es un tema, ante todo, muy bueno para discoteca, tiene todo lo que necesita un tema de ese tipo, un tema bailable, un ritmo muy bien construido para hacer que te muevas de una foma un tanto maquinal, mecánica, robótica. Bateria y bajo machacones, los curiosos juegos que hacen con las voces y por supuesto, una muy buena parte de ritmo «tecno». La letra es un tanto «sugerente», «picantita» pero para nada «sucia», da a entender lo que da a entender pero SIN BASTECES.

No me tengo porque extender mucho mas, si es que es conocidísimo y, con sus lógicas excepciones claro, a la mayor parte les resulta, como mínimo, agradable. Es mas, y a gente como yo que, como he debido decir ya unas diez millones de veces, eso de bailar no me tira absolutamente nada, la hace realizar, mientras lo escucha, movimientos discotequeros sin que te puedas resistir.

¡¡VENGA, A DISFRUTARLO, LOS DE «LA ÉPOCA», POR SER DE «LA ÉPOCA», LOS DE ANTES DE «LA ÉPOCA» (YO, QUE SOY MAS VEJESTORIO, POR EJEMPLO) PORQUE ME GUSTÓ Y CREO QUE ESTÁ D’ABUTEN Y SI HAY ALGUIEN QUE NO LO CONOZCA….PUES…¡¡CINCO DE LOS GRANDES A QUE A LA MAYORIA LES GUSTA!!!.

¡¡¡ALLÁ VA!!

FINE YOUNG CANNIBALS – » SHE DRIVES ME CRAZY «

I CAN´T STOP
THE WAY I FEEL
THINGS YOU DO
DON´T SEEM
REAL

TELL YOU WHAT I GOT IN MIND
´CAUSE WE´RE RUNNIN´ OUT OF
TIME
WON´T YOU EVER SET ME FREE
THIS WAITING´ ´ROUND´S KILLEEN´
ME

SHE DRIVES ME CRAZY
LIKE NO ONE ELSE
SHE DRIVES ME CRAZY
AND
I CAN´T HELP MYSELF

I CAN´T GET ANY REST
PEOPLE SAY I´M
OBSESSED
EVERYTHING YOU SAY IS LIES
BUT TO ME THERE´S NO SURPRISE
WHAT
I HAD FOR YOU WAS TRUE
THINGS GO WRONG, THEY ALWAYS DO

SHE DRIVES ME
CRAZY
LIKE NO ONE ELSE
SHE DRIVES ME CRAZY
AND I CAN´T HELP
MYSELF

I WON´T MAKE IT,
ON MY OWN
NO ONE LIKES,
TO BE
ALONE

SHE DRIVES ME CRAZY
LIKE NO ONE ELSE
SHE DRIVES ME
CRAZY
AND I CAN´T HELP MYSELF

UH HUH HUH

SHE DRIVES ME
CRAZY
LIKE NO ONE ELSE
SHE DRIVES ME CRAZY
AND I CAN´T HELP
MYSELF

UH HUH HUH

SHE DRIVES ME CRAZY
LIKE NO ONE ELSE
SHE
DRIVES ME CRAZY
AND I CAN´T HELP MYSELF

NO PUEDO PARAR
LA FORMA EN QUE ME SIENTO
LAS COSAS QUE HACES
NO PARECEN
REALES

TE DIRÉ LO QUE TENGO EN MENTE
PORQUE ESTAMOS CORRIENDO FUERA DE
TIEMPO
¿NO ME DEJARÁS TRANQUILO?
ESTA ESPERA ME ESTÁ MATANDO

ELLA
ME VUELVE LOCO
COMO NADIE MÁS
ELLA ME VUELVE LOCO
Y NO PUEDO HACER NADA
POR MI MISMO

NO PUEDO DESCANSAR
LA GENTE DICE QUE ESTOY
OBSESIONADO
TODO LO QUE DICES SON MENTIRAS
PERO NO ME SORPRENDO
LO QUE
TENÍA PARA TI ERA REAL
LAS COSAS SALEN MAL, SIEMPRE LO HACEN

ELLA ME
VUELVE LOCO
COMO NADIE MÁS
ELLA ME VUELVE LOCO
Y NO PUEDO HACER NADA
POR MI MISMO

NO LO HARÉ
POR MI MISMO
A NADIE LE GUSTA
ESTAR
SOLO

ELLA ME VUELVE LOCO
COMO NADIE MÁS
ELLA ME VUELVE LOCO
Y NO
PUEDO HACER NADA POR MI MISMO

UH HUH HUH

ELLA ME VUELVE
LOCO
COMO NADIE MÁS
ELLA ME VUELVE LOCO
Y NO PUEDO HACER NADA POR MI
MISMO

UH HUH HUH

ELLA ME VUELVE LOCO
COMO NADIE MÁS
ELLA ME
VUELVE LOCO
Y NO PUEDO HACER NADA POR MI MISMO

THE GIFT – » RACE IS LONG «

Otro de los temas del último album de estos portugueses a los que hace nada que he descubierto y que me han dejado alucinado.

Como ya indiqué, un disco brillante, una pura explosión sonora que fusiona el pop con la música electrónica, con un sonido realmente curradito, muy copacto en el que destaca, al menos para mi, la oscuridad del piano y los teclados que, pareciendo que quedan en un segundo plano, son los que en realidad le dan la riqueza de sonidos que son capaces de sacar en cada uno de sus temas.

Sonido psicodélico heredero de los años setenta con cabaret pianístico y vocal muy bien llevadopor la vocalista del grupo, Sonia Tavares, y fusión entre la música electrónica y el pop de mas rabiosa actualidad, complejo y sin embargo pegadizo o por mejor decir, facil de pillar, al menos a mi no me ha sido necesario escuchar una segunda vez ninguno de los temas (y mucho menos este y el que publique en un post anterior como presentación del grupo el cual se me quedó nada mas empezar a escucharlo en un canal de la TDT -quien iba a decir que de la TDT se podía sacar algo bueno, salvo algunas series policiácas-).

Y este TEMAZO vuelve a demostrar eso, la amplia amalgama de colorido que es capaz de sacar el grupo en una sola canción, UNA MARAVILLA.

No es de extrañar que yo los creyera desde el principio anglosajones, concretamente norteamericanos (seguramente por la temática que tiene el video del anterior tema), pero no, no, no señor, no, SON PORTUGUESES, pero TIENEN UN NIVELAZO BRUTAL, a la altura de lo mejor que se puede encontrar ahora mismo. Originalidad, creatividad, algo de lo que en los últimos tiempos la música estaba muy huerfana.

¡¡ALLÁ VA, A DISFRUTARLO QUE ESTAMOS YA CON EL FINDE EN CIERNES!!

THE GIFT – » RACE IS LONG «

Yeah, the race is long
And you´re not strong to realize
The end is near, just fantasize
Kill all your fears and write a beauty melody

Yeah, the race is long
And you´re not strong to realize
The end is near
Don’t compromise
Just write a beauty melody
The strangest harmony
Beauty melody

Modern myths
Urban tales
Old frontiers
Find your new trails
Into The Light…

He found The Light
They found The Light

Yeah, the race is long
And I’m not strong to realize
The end is near
Romanticize, improve your skills
And write a perfect melody

Yeah, the race is long
And we´re not strong to realize
The end is near
Just write a beauty melody
The strangest harmony, a poem, a rarity
The first and final scene…

Why you run from me?
Perhaps too blind to see
Leave your hometown behind
Few are the ones who keep their dreams about the world
Don’t need to sell your soul
Leave your own goals behind
Give up and take the first big step of your life…

To run or not to be
Perhaps too blind to see
Leave your hometown behind
Few are the ones who keep their dreams about the world
Don’t need to sell your soul
Leave your own goals behind
Give up and take the next big step of your life..

Sí, la carrera es larga
Y no es fuerte para darse cuenta
El fin está cerca, a sólo fantasean
Mata a todos tus miedos y escribir una melodía de belleza

Sí, la carrera es larga
Y no es fuerte para darse cuenta
El final está cerca
No pongas en peligro
Sólo tiene que escribir una melodía de belleza
La extraña armonía
belleza melodía

mitos modernos
cuentos urbanos
viejas fronteras
Encontrar nuevos caminos
En la luz …

Él encontró la luz
Se encontró la luz

Sí, la carrera es larga
Y no tengo fuerzas para realizar
El final está cerca
Idealizar, mejorar sus habilidades
Y escribir una melodía perfecta

Sí, la carrera es larga
Y no estamos fuertes para realizar
El final está cerca
Sólo tiene que escribir una melodía de belleza
La extraña armonía, un poema, una rareza
La escena inicial y final …

¿Por qué huir de mí?
Tal vez demasiado ciego para ver
Deje su ciudad natal tras
Pocos son los que guardan sus sueños sobre el mundo
No necesita vender su alma
Deja tus propias metas detrás
Dar y tomar el primer paso importante de su vida …

Para ejecutar o no ser
Tal vez demasiado ciego para ver
Deje su ciudad natal tras
Pocos son los que guardan sus sueños sobre el mundo
No necesita vender su alma
Deja tus propias metas detrás
Dar y tomar el siguiente gran paso de su vida ..

THE GIFT – » RGB «

Nuevamente meto algo de pura actualidad saliendome de mi rollo ante todo setentero.

Y esta vez es otro grupo del que no tenía ni idea de su existencia, el tema lo escuché de casualidad, haciendo «Zapping» por la TDT y quedandome un rato en la cadena «KISS TV», un canal que es las 24 horas videoclips de música y mira tu por donde, me ha parecido un temazo, un excelente tema del pop mas actual y bien construido.

La sorpresa es que el grupo, además, NO es aglosajón, por lo que también me salgo un poco de mi norma, aunque el tema está en inglés y por lo que he empezado a escuchar, siempre usan ese idioma, pero el caso es que son vecinos nuestros, SON PORTUGUESES, quien se lo iba a esperar.

El grupo se forma en 1.994 por los entonces adolescentes: Nuno Gonçalves [teclados], Sonia Tavares [vocalista], John Gonçalves [bajo y teclados], Miguel Ribeiro [guitarra, bajo] y desde entonces han sacado cinco discos incluyendo este, el último, que acaba de salir y que tiene por título » Explode», disco que sacan tras cinco años de silencio.

Integrados dentro del rock alternativo y el pop-rock, también tocan la música electrónica y el Synth Pop y lo hacen de vicio.

Este tema que es al mismo tiempo el de promoción del nuevo album y cuyo video-clip nos muestra a una especie de Bonny & Clide actuales, es un buen exponente de lo que es un pop-rock muy actual y realmente bien hecho, brillante, con mucho colorido, estrofas repetidas hasta la saciedad, cambios de ritmo inesperados, subidas y bajadas vertiginosas y muy explosivo, con una letra de amor muy, muy explosiva. Veo por ahí que se les cataloga como «new phsicodelic» y entiendo el porqué.

Un magnífico descubrimiento, empecemos con este tema y ya vendrán otros, Vale la pena.

Son buenos, ¡MUY BUENOS!.

THE GIFT – » RGB «

What made you think that I’m in love with you?
One hundred ways to be apart from you

What made you think that I’m in love with you?
One hundred ways to live my life
It’s true, it’s absolutely true

What made you think that I’m in love with you?
One hundred ways to heal my heart, undo

You painted all in grey
And I’ll be running out
Red, green, blue it’s true
They make my life full of light flashing, now
There’s no dance in the dark
Let the fireworks start

Running to the stars
Never gets you very far
Follow me and then
We’ll go round and round again

When you wait too long
Just carry on
Believing you’re wrong

If the world explodes right now
I will hide you deep underground
Leave you on the top of the biggest tree
From there you can see the blue sea

There’s no dance in the dark
Let the fireworks start

Running to the stars
Never gets you very far
Follow me and then
We’ll go round and round again

When you wait too long
Just carry on
‘Cause you’re not alone
Believing you’re wrong

There’s a gun in my hand
With seventy-eight keys
If it points at your head
Would you die for me?

¿Qué te hizo pensar que estoy enamorado de ti?
Un centenar de maneras de ser, aparte de que

¿Qué te hizo pensar que estoy enamorado de ti?
Un centenar de formas de vivir mi vida
Es cierto, es absolutamente cierto

¿Qué te hizo pensar que estoy enamorado de ti?
Un centenar de maneras de sanar mi corazón, deshacer

Que todas las pintadas en gris
Y voy a estar corriendo
Rojo, verde, de azul es cierto
Hacen que mi vida llena de luz intermitente, ahora
No hay baile en la oscuridad
Vamos a empezar los fuegos artificiales

Ejecución de las estrellas
Nunca te lleva muy lejos
Venid conmigo, y luego
Vamos a dar vueltas y vueltas otra vez

Cuando se espera demasiado tiempo
Sólo llevar a cabo
Creer que estás equivocado

Si el mundo explota en estos momentos
Voy a ocultar que bajo tierra
Dejará en la cima del árbol más grande
Desde allí se puede ver el azul del mar

No hay baile en la oscuridad
Vamos a empezar los fuegos artificiales

Ejecución de las estrellas
Nunca te lleva muy lejos
Venid conmigo, y luego
Vamos a dar vueltas y vueltas otra vez

Cuando se espera demasiado tiempo
Sólo llevar a cabo
Porque usted no está solo
Creer que estás equivocado

Hay un arma en la mano
Con setenta y ocho teclas
Si apunta a la cabeza
¿Le morir por mí?

THE INCREDIBLE STRING BAND – » ITHKOS «

Y aquí SUPERANDOSE TODAVÍA MAS.

¡¡¡¡SUPERLATIVO TEMAZO!!!!, aquí encontramos momentos de puro rock, con unos «guitarreos» de eléctrica magníficos, virtuosos, sin abandonar ni la psicodélia ni los sonidos de música étnica y entran a experimentar haciendole incluso guiños al rock progresivo y sinfónico así como al hard.

El tema es largo y ocupa toda la parte final del album, tiene unos momentos que son realmente grandiosos y nos hace un relato un tanto mitológico que la misma música evoca, realmente te mete en muchos momentos en ese ambiente. Se trata, ni mas ni menos, de un relato pormenorizado sobre una travesía a través del mar Egeo.

Guitarras electrícas, violines, flautas, piano clásico…..aquí lo mueven todo, absolutamente todo y lo hacen de forma excelente, no falta un solo detalle.

Una maravillosa forma de despedirse, tras 12 albunes y 9 años de carrera ininterrupida.

Este tema pertenece a ese último album, aparecido en 1.974 y que lleva por título el de «Hard Rope & Silken Twine« (Soga gruesa y hebra de seda).

El final del tema, totalmente sinfónico, es APOTEÓSICO.

A partir de aquí cada miembro siguió su camino en solitario, una lástima ¿que hubieran sido capaces de hacer de haber seguido juntos?.

Bueno, pero nos dejaron muchas cosas, cosas como ESTA.

El tema está en DOS videos, cosas de «YouTube», que se le va a hacer.

THE INCREDIBLE STRING BAND – » ITHKOS «

I sailed out from Sardis just one day past
Ithkos Ithkos
Sailed ot meet
the dawn on Lesbos fair
Ithkos Ithkos
My marchant’s task on this isle is
done
I call soft evening forht
To ease up my care

Aphrodite’s
temple is sweet with sandorac
Bright torches start the night to praise
her
Ithkos wipes his mouth and drops the wineskin
Salt wind fresh in his
mind

Bark brown eyes has Ithkos
From Sardis newly come
The carmined
lips of Lesbos fail to please
And through the noisy night
Just one
plaintive song will match his heart

The beautiful Aegean sea
Brings
out a weeping need in me
I can’t stand by
Like a thief in the
night
While that aching lovely light
Shines on

Dreams fade now, a
new day rings
Trade pulls the galleon ever on
To rich Sybaris, port of our
call
Beyond the blue Aegean

How sweet the sight of peopled
shores
To a wanderer as I
Kown from here to Lydia far
Pale Sybaris
knows not my tread
And fear stalks in my heart
For reason
unknown

Gotta come right out and say it
Pale Sybaris I bear you great
scorn
Tlakin’ ‘bout your fluted pillars and your muted life
It’s worse to
me
Than Death’s own chariot rollin’

Oh hold my gaze light of
day
That my thoughts they will not stray
To Hippolyta
The vows that set
her free
Denied me

It was right there in Sybaris famed
That I met
with her who’s named
Hippolyta

Oh hold my gaze bring not the
sight
Of that awful wondrous night
Far outside the city walls
Hte
Huntress Dance does call
Hippolyta
And the vows that set her
free
Denied me

Zarpó de Sardis sólo un día después
Ithkos Ithkos
Navegó ot la aurora en Lesbos justo
Ithkos Ithkos
Mi tarea Marchant en esta isla se hace
Llamo forht noche suave
Para facilitar la atención a mi

El templo de Afrodita es dulce con sandorac
Antorchas luminosas empezar la noche a la alabanza de su
Ithkos se limpia la boca y deja caer la bota de vino
Sal viento fresco en su mente

Corteza de ojos marrones ha Ithkos
De Sardis recién llegados
Los labios carmined de Lesbos no por favor
Y por medio de la noche ruidosa
Sólo una canción lastimera igualará su corazón

El hermoso mar Egeo
Pone de manifiesto la necesidad de llorar en mí
No puedo soportar por
Como un ladrón en la noche
Mientras que el dolor de la luz hermosa
brilla en

Los sueños se desvanecen ahora, suena un nuevo día
Comercio saca el galeón nunca en
En Sybaris ricos, el puerto de nuestra llamada
Más allá del azul del Egeo

¡Qué dulce a la vista de las costas pobladas
Para un viajero como yo
Kown de aquí a Lydia ahora
Síbaris pálido no sabe mi pisada
Y los tallos de temor en mi corazón
Por razón desconocida

Tienes que venir a la derecha y dicen que
Síbaris pálido yo os doy un gran desprecio
«Tlakin Qué tal tu columnas estriadas y su vida silenciada
Es peor para mí
Que la propia de la Muerte ‘carro rodando

Oh sostener mi mirada la luz del día
Que mis pensamientos no se apartará
a Hipólita
Los votos que la liberó
me negó

Fue allí, en el famoso Sibaris
Que me reuní con ella, que es llamado
Hipólita

Oh sostener mi mirada no traer a la vista
De esa noche maravillosa horrible
Muy lejos de las murallas de la ciudad
Hte Dance Cazadora pone
Hipólita
Y los votos que la liberó
me negó

THE INCREDIBLE STRING BAND – » TALKING OF THE END «

Otra sensacional creación de estos genios. Un tema incluido en su noveno album, «»Liquid Acrobat As Regards The Air», de 1.971.

Experimentación de sonidos entre la música hindú, árabe con el folklore inglés y sonidos psicodélicos.

¡¡UNA AUTÉNTICA PASADA!!!

Cambios constantes en el tema pero no de forma dislocada o desarreglada, no, está todo muy bien perpretado.

Extraordinarios momentos de sitar con un magnífico juego de voces.

¡¡¡QUE GRUPO, PEDAZO DE GRUPO. ERAN ÚNICOS!!!.

THE INCREDIBLE STRING BAND – » TALKING OF THE END «

Talking of the end
talking of the end
let me hear you say you
disagree
talking of the end
talking of the end
let me hear you say it
will not be

this is no time for easy riding
this is no time to
cry
better start to play your part
start to live before you start to
die

dream the world all alive
busily conspiring humming like a
hive
dream the world all alive
I dream it as me
rise as fair and tender
leaves
brightening in countless eyes
and the sweet song of whales beneath
the sea

if I could sing only one song I’d sing of you

hablando del final
hablando delfinal
déjame oír que usted dice no está de acuerdo
hablando del final
hablando del final
te oiga decir que no se

no es el momento para montar fácil
este no es momento de llorar
mejor empezar a desempeñar su papel
empezar a vivir antes de empezar a morir

el sueño del mundo, todos vivos
zumbido ocupado conspirando como una colmena
el sueño del mundo, todos vivos
Lo que yo sueño
aumentando a medida que sale justo y tierno
brillo en los ojos de un sinnúmero

y el dulce canto de las ballenas bajo el mar

si podía cantar una sola canción que cantaba para ti

REDBONE – » WHEN YOU GOT TROUBLE «

¡¡¡¡SOBERBIA!!.

Esta no es tan conocida y sin embargo yo diría que es de las mejores sinó la mejor.

Ahora no tenemos ni un pop-rock alegre y una del tipo étnico, sinó que se acerca mucho mas al funk y en plan desgarrador (el propio título, algo así como «Cuando usted tiene un problema» o «cuando tienes problemas», ya dice mucho).

Excelente juego con la voz y los maravillosos coros que le acompañan, incluyendo gritos realmente espeluznantes, como dije antes, desgarradores, bien compenetrados con una composición musical que no tiene desperdicio, fantásticamente trabajada.

Pertenece al mismo album en que está «The witch queen of New Orleans», el «Message from a Drum» de 1.971.

Por desgracia, y a pesar de que me he tirado un buen rato con ello y haciendo las mas estrambóticas combinaciones en los buscadores, no he podido encontrar la letra, pero en fin, podemos prescindir porque eso no impide que estemos ante….

¡¡¡UN TEMAZO, CON MEGAYÚSCULAS!!!