Etiqueta: ROCK

WILLY DEVILLE – » HEY JOE «

 

Y primer post también para este estrafalario sujeto, Villy Deville, un tipo un tanto loco pero magnífico músico y de lo más original.

El tipo nace en Nueva York en 1953 y yo no se si tendrá que ver en su rollo estrafalario pero su mestizaje es curioso, su abuela materna fué una nativa americana de la etnia Pequot y tiene también raices, supongo que después sus padres, no estoy seguro, irlandesas y…¡¡vascas!! y nació y se crió en un barrio obrero de Nueva York (el padre era carpintero), así que, como el mismo decía, «un poco de esto y un poco de lo otro, total, un perro de la calle total».

En 1971, con 18 años, se traslada a Londres con la intención de formar una banda y triunfar.

Evidentemente no lo consigue, asi que vuelve a los USA al año siguiente y se instala en San Francisco.

Allí, con Ruben Siguenza al bajo y Tom Allen en la bateria, monta la primera encarnación de Mink DeVille. Por aquel entonces se hacían llamar Billy DeSade, y con éste y otros nombres actuaron durante un par de años en la zona de la bahía de San Francisco, tocando en cualquier chiringuito que les diera cancha.

En 1975, el punk explota en Nueva York, asi que el trio coje sus bártulos y se traslada a la gran manzana, donde se les une Louie Erlanger a la guitarra.

Con su grupo Mink Deville, se presentó sobre la escena del legendario club neoyorquino, el CBGC, junto a los Ramones.

Su primer disco, ‘Cabretta’, grabado con Nitzsche, antiguo arreglista del productor Phil Spector, fue elegido por la revista de rock ‘Rolling Stone’ mejor álbum del año.

En 1977 se hicieron famosos con su hit ‘Spanish Stroll’ y hasta mediados de los 80 editaron una serie de álbumes de éxito.

Entre medias, cabreos con la banda, escapadas a Francia (país que le encantó y del que estaba enamorado) y una vida personal completamente desmadrada, sus «orgias» con el «caballo», brutales, se ponía por vena hasta las trancas y así entre jaleos, buenos discos pero con varios fracasos comerciales, salidas y entradas de curas de desintoxicación y demás estuvo siempre, murió hace poco, en el 2009, con 55 tacos.

Su música era una mezcla de rock, ritmos latinos, blues, doo-wop, cajún, créole, mariachi y country, mientras que sus letras están llenas de romanticismo.

Este tema con el que le presento es también controvertido, oficialmente se le atribuye al cantautor Billy Roberts en 1962, existen divergencias y conflictos legales respecto a la verdadera identidad del autor de la obra. Algunos artistas y musicólogos sostienen que en realidad se trata de una canción tradicional de las montañas Apalaches y eso es solo una parte, pues la controversia es aun mas compleja. La versión que más se ha extendido y es más conocida es la que hizo otro gran monstruo, otro Diós del rock, nada más y nada menos que Mr. Jimmy Hendrix.

Willy Deville se la monta a lo mariachi, algo que se le da bastante bien, bueno, es que este sujeto te coje el rock, el blues, la música latina y la étnica y se montaba lo que le salia de las pelotas y encima lo hacía de puta madre como se podrá comprobar. Deville, como digo, se lo hace  en el estilo mexicano Mariachi, fusionando ritmo, armonía y versos de la canción con interludios instrumentales basados en la progresión de acordes I/IV/V de La bamba, en los que predomina la intervención de instrumentos típicos de ese género (violines, vientos, etc) y un solo de trompeta también muy característico. La letra trata sobre un hombre que, tras haber asesinado a su mujer en un pueblo del sur de Estados Unidos, planea huir hacia México para escapar de una segura condena a muerte, así que casi podría ser un corrido mexicano, estos suelen tener, este tipo de temáticas (y no te digo ya si hablamos de «narco-corridos».

El tema lo grabo inicialmente a principios de los 80 pero fué desechado y fué ya en 1992 incluido en su album «Backstreets of Desire» siendo todo un hit. Efectivamente funcionó muy bien comercialmente logrando estar, en la mayoría de las listas importantes, incluidas las de España, en los primeros lugares.

Well, hoy, de momento, en lugar de rock, mariachis, eso si, EN INGLÉS, jajajajajajajajaja.

NOTA: Como vereis al pinchar para arrancar el video, os dirá que está desactivado y  que se tiene que ver en «Youtube», NO PROBLEM, sencillamente PINCHAR SOBRE EL VIDEO y lo veis en Youtube (si, ya se que la mayoría lo sabe pero he podido comprobar que la mayoria no signfica EL 100%DE LA PEÑA LO SABE).

WILLY DEVILLE – » HEY JOE «

Uno dos, uno dos tres

Hey Joe, where you goin’ with that money in your hand? 
I say, ‘Hey Joe, where you goin’ with that money in your hand?’
Well, I’m gonna see my woman
You know, I heard she done messed around with some other man, I heard she did
You know, I’m goin’ down town, I’m gonna buy me a blue steel Forty Four
You know, I’m goin’ down town and I’m gonna buy me a blue steel Forty Four
I’m gonna catch up with that girl, she won’t be messing around on me no more

Well, I say, ‘Hey Joe, where you goin’ with that money in your hand? 
Hey, hey Joe, where you goin’ with that money in your hand? 
I’m gona shoot my woman, I found her messin’ around with some other man
Hey Joe, I heard you shot your old lady down
Hey Joe, you know, I heard that you shot your old lady down
Yes I did, ‘cause I caught her messin’ around, messin’ around, messin’ around town
Well alright

I said, ‘Hey Joe, you better lay low and get outta town’
I said, ‘Hey Joe, where you gonna run to now?’
He said, ‘I’m goin’ down town and I’m gonna get me a pasport see?’ (Oh si)
Well, I’m goin’ down south, way down Mexico way
And there ain’t no hangman gonna put no noose around me
Just ‘cause I shot her, just ‘cause I shot her down, alright

Well, I’m goin’ down south, way down Mexico way
I’m goin’ down south, where a man can be free
No there ain’t no hangman gonna put no noose around me
Just ‘cause I shot her down
No there ain’t no hangman

 Uno dos, Uno Dos Tres 

Hey Joe, dónde vas con ese dinero en la mano? 
Yo digo, ‘Hey Joe, dónde vas con ese dinero en la mano? » 
Bueno, voy a ver a mi mujer 
Ya sabes, he oído que hace mal estado por ahí con otro hombre, he oído que ella hizo 
Usted sabe, yo voy a ir por la ciudad, voy a comprarme un azul acero Cuarenta y Cuatro 
Usted sabe, yo voy a ir por la ciudad y yo me voy a comprar un azul acero Cuarenta y Cuatro 
Voy a ponerse al día con esa chica, ella no va a jugar un poco en mí no más 

Bueno, yo digo, ‘Hey Joe, dónde vas con ese dinero en la mano? 
Hey, hey Joe, dónde vas con ese dinero en la mano? 
Estoy gona disparar a mi mujer, me encontré con su Messin ‘Around con otro hombre 
Hey Joe, escuché que dispararon a tu vieja por 
Hey Joe, ya sabes, me enteré de que le disparó a su seńora por 
Sí lo hice, porque me llamó la Messin ‘Around, Messin’ Around, metiendo en la ciudad 
Pues bien 

Me dijo: «Ely Joe, es mejor pasar desapercibido y que salir de la ciudad » 
Yo dije, ‘Hey Joe, en el que va a funcionar ahora? » 
Me dijo: ‘Me voy’ centro de la ciudad y voy a conseguirme un PASPORT ver? ‘ (Oh si) 
Bueno, yo me voy al sur, hacia abajo camino México 
Y no hay ningún verdugo va a poner ningún lazo alrededor de mi 
Sólo porque yo le disparo, sólo porque le derribaron, bien 

Bueno, yo me voy al sur, hacia abajo camino México 
Me voy hacia el sur, donde un hombre puede ser libre 
No, no hay ningún verdugo no va a poner cerco a mi alrededor 
Sólo porque le derribó 
No, no hay ningún verdugo

 

 

VAN MORRISON – » INTO THE MYSTIC «

 

Primer post dedicado a este otro MONSTRUO de la música contemporanea, Mr. Van Morrison.

George Ivan Morrison, más conocido como Van Morrison, nació el 31 de agosto de 1945 en la ciudad irlandesa de Belfast. Su madre era cantante y su padre, también muy aficionado a la música, tenía por pasión coleccionar discos. Así fue como Van Morrison fue introduciéndose en estilos como el jazz, blues y folk.

Siendo adolescente, Van Morrison, que abandonó pronto sus estudios, decidió intentar dedicarse al mundo de la música de manera profesional. Para ello, ingresó en varios grupos, entre los que destacaron Dennie Sands and The Javelins y The Monarchs, con los que se introdujo en el R&B.

En 1963 Van Morrison, junto a otros músicos de los Monarchs y otros de la banda The Gamblers, forma el grupo Them. Juntos grabarían dos estupendos discos bajo la producción de Bert Berns. Van Morrison se convirtió pronto en el líder del grupo, en buena medida al ser el único compositor de la agrupación. Durante la fecha, Them obtuvo éxitos comerciales con temas como «Gloria», a posteriori versionada por numerosos músicos como Patti SmithThe DoorsShadows of Knight y Jimi Hendrix pero pronto hubo tensiones en el grupo, sobre todo por enfrentamientos entre Morrison y el productor, Berns lo que le dejó fuera del grupo.

Volvieron a reconciliarse y juntos sacaron un single, ya con Morrison en solitario,  «Brown Eyed Girl«, que alcanzó el puesto 10 en las listas estadounidenses en 1967. Tras la muerte de Berns unos meses después, Van Morrison entra en una nueva etapa musical, dotándose de un estilo más intimista y con un sonido más exquisito, menos enérgico que el que poseía con los Them.

Tras fichar por la Warner, publica sus mejores trabajos. «Astral Weeks», en 1968 o «Moondance», de 1970, son una muestra de ello. Este último estaba producido por el propio Van Morrison, quien demostraba en este trabajo sus cualidades como compositor.

En la década de los setenta Van Morrison se traslada a Estados Unidos, donde grabaría discos de la talla de «His Band and the Street Choir», «Tupelo Honey», o «Saint Dominic’s Preview», un álbum con toques de soul aparecido en 1972.

A partir de 1.974 se inicia un declive en su carrera que resurge en los 80 y desde entonces hasta la fecha ha recibido todo tipo de reconocimientos pero desde luego, su mejor etapa, donde encontramos sus mejores composiciones es entre los años 68 a 74, eso sin duda.

Este magnífico tema pertenece a esa época, está includo en su album  Moondance de 1.970 y fué  incluida posteriormente en el álbum en directo de 1974 It’s Too Late to Stop Now. Se trata de un tema con tintes de Soul de tipo relajante, presenta un tempo tranquilo, a medio ritmo, y es curiosamente una de las canciones más escuchadas por los médicos mientras operan, según una encuesta realizada por la cadena de televisión británica BBC.

Todo en ella da sensación de paz, de tranquilidad, con el bajo y la bateria, suaves, llevando el peso de la melodía, un excelente piano y las entradas de los vientos, a lo que, por supuesto, hay que añadir la propia voz de Morrison, ¡soberbia!, auténtica voz de cantante negro de soul, muy dificil de encontrar entre los cantantes blancos. Pocos consiguen este efecto como Van Morrison.

Y que siga por muchos años, pues aun está en activo, pedazo de monstruo este tipo, ¡¡GENIAL!!

VAN MORRISON – » INTO THE MYSTIC «

We were born before the wind
Also younger than the sun
Ere the bonnie boat was won as we sailed into the mystic
Hark, now hear the sailors cry
Smell the sea and feel the sky
Let your soul and spirit fly into the mystic

And when that fog horn blows I will be coming home
And when that fog horn blows I want to hear it
I don’t have to fear it
I want to rock your gypsy soul
Just like way back in the days of old
Then magnificently we will float into the mystic
And when that fog horn blows you know I will be coming home
And when thst fog horn whistle blows I got to hear it
I don’t have to fear it
I want to rock your gypsy soul
Just like way back in the days of old
And together we will float into the mystic
Come on girl…

Nacimos antes del viento 
También más joven que el sol 
Antes de que el barco bonnie fue ganado mientras navegábamos en la mística 
Escucha, escucha ahora los marineros llorar 
El olor del mar y sentir el cielo 
Deja que tu alma y espíritu en marcha la mística 

Y cuando sopla bocina de niebla que me va a venir a casa 
Y cuando sopla bocina de niebla que me quieren escuchar 
No tengo que tenerle miedo 
I wanna rock tu alma gitana 
Al igual que en el camino de regreso a los días de antańo 
A continuación, magníficamente nos flotan en la mística 
Y cuando sopla bocina de niebla que usted sabe que volverá a casa 
Y cuando suene el silbato thst niebla cuerno llegué a oír 
No tengo que tenerle miedo 
I wanna rock tu alma gitana 
Al igual que en el camino de regreso a los días de antańo 
Y juntos vamos a flotar en la mística 
Vamos chica …

 

THE INCREDIBLE STRING BAND – » BLACK JACK DAVY «

 

Otro tema de folk tradicional de este sensacional grupo.

Esta vez retrocedemos en el tiempo, hasta 1.969 en el que publican el album «I Looked Up» en el que se incluye por primera vez este tema. Basado totalmente en un viejo tema del folklore inglés, con una letra entre mágica, subrealista y «algo picantilla» (a pesar del tópico ese de que los ingleses son para esto un tanto mojigatos, nada más lejos de la realidad, el «rollito picante» les va desde que existen las islas, solo que son un poco más discretos que nosotros los mediterraneos) que habla de un tío, adivino que es un vagabundo que vive en el bosque, el «negro» Jack Davy y que….bueno, hay por ahí una aldeanita que se «prenda» de el,  esta tiene un padre, ella se lo monta a escondidas, al final, el «picaro» «negro» Jack Davy se escapa con ella y…. nunca más se supo.

Jojojojojojoo, el humor picante británico en sus canciones de folklore. The Incredible String Band respetan completamente todo lo que es el sonido de dicho folklore, todos son instrumentos de como se debía tocar la balada hace ya algunos siglos, en las aldeas inglesas, con los violines, una guitarra y las voces a coro, narrando una historía musicalmente. Tiene paralelismo con el anterior que publiqué y que pertenece ya más al folklore de los pioneros norteaméricanos pero claro, recordemos que estos eran casi todos aventureros ingleses, irlandeses y escoceses y llevaron allí su folklore.

El tema volvieron a publicarlo en un album posterior, en 1.972 pero allí lo hicieron más actual, metiendo ya instrumentos eléctricos y algo más de orquestación, si consigo encontrarlo (no es facil, muchos temas de esta gente o no se encuentran o están con esos putos rollos del maldito copyright que mal rayo lo parta) le dedicaré otro post, ahora vamos con el primero, el original.

Lo dicho, divertido folklore «picantito» inglés  para ir terminando un lunes.

Good evening.

THE INCREDIBLE STRING BAND – » BLACK JACK DAVY «

Black Jack David is the name that I bear been alone in
the forest for a long time
But the time is coming when
a lady I’ll find I will love her
Hold her singing through
the green green trees

And the skin on my hands is like the leather I ride
and my face is hard from the cold wind
But my heart so warm with
the song that I sing
Charm a fair lady
Singing through the green green trees

Fair Eloise rode out that day
From her fine fine home in the morning
In the flush of the dawn came a sound to her ear
Drifting and floating
Singing through the green green trees

Now fifteen summers was
all that she’d seen
And her skin was as soft as the velvet
But she’s forsaken her fine fine home
And Black Jack David is
Singing through the green green trees

Last night she slept on a fine feather bed
Far far from Black jack David
But tonight she will sleep on the cold cold ground
And love him and hold him
Singing through the green green trees

Saddle me up my fine gray mare
Cried the lord of the house next morning
For the servants tell me
my daughter’s gone
With Black Jack David
Singing through the green green trees

And he rode all day and he rode all night
But he never did find his daughter
But he heard from afar
come adrift on the wind
Two voices laughing
Singing through the green green trees

Oh Black Jack David is
the name that I bear
Been alone in the forest for a long time
But now I have found me a lady so fair
I will love her and hold her
Singing through the green green trees

El negro Jack David es el nombre que llevo sido los únicos en

El bosque por un largo tiempo

Pero la hora viene cuando

Una señora voy a encontrar yo la amo

Mantenga su canto a través de

Los árboles, verde, verde

 

Y la piel de mis manos es como el cuero me paseo

Y mi cara es difícil desde el viento frío

Pero mi corazón, para entrar en calor con

La canción que yo canto

Charm una bella dama

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Feria de Eloise salió ese día

Desde su casa bien bien por la mañana

En el rubor de la aurora llegó un sonido al oído

A la deriva, flotando

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Ahora quince veranos era

Todo lo que ella había visto

Y su piel era tan suave como el terciopelo

Pero ella ha abandonado su casa, bien, bien

Y el negro Jack David

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Ayer por la noche dormía en una cama de plumas finas

Lejos muy lejos del negro Jack David

Pero esta noche se va a dormir en el suelo frío, frío

Y lo quiero y abrazarlo

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Ensilladme a mi yegua fina de color gris

-Exclamó el señor de la casa la mañana siguiente

Para y les dice a los funcionarios

Mi hija se ha ido

Con el negro Jack David

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Y cabalgó todo el día y cabalgó toda la noche

Pero nunca se encontró a su hija

Pero escuchó a lo lejos

Vamos a la deriva en el viento

Dos voces riendo

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

Oh, negro Jack David

El nombre que yo doy

¿Has estado solo en el bosque por un largo tiempo

Pero ahora que he encontrado yo una dama tan hermosa

Yo la amo y sostener su

Cantando a través de los árboles, verde, verde

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

THE INCREDIBLE STRING BAND – » DUMB KATE «

Iniciemos el saturday con un excelente tema de los extraordinarios escoceses THE INCREDIBLE STRING BAND, grupo del que ya hay en el blog una buena tanda que puse hace algunos meses con unas reseñas sobre el grupo y que, para evitar repeticiones, ahora linkeo su nombre para que se pueda acceder a un magnífico artículo sobre ellos.

Como ya se dijo, es un grupo que nació en 1.965 y son unos genuinos representantes del rollo hippy y la psicodelia, además de unos excelentes músicos y con una originalidad superlativa pues todo lo que hacen lo hacen bien y no es facil ya que se dedican a experimentar sonidos fusionando el rock psicodélico con todo tipo de músicas étnicas (sobre todo de oriente), el más puro folk británico e irlandés y por extensión, el norteamericano.

Este tema pertenece a esto último, en cuanto empieza a sonar nos mete de lleno inmediatamente en esa música y bailes de los antiguos pioneros por las nuevas tierras norteamericanas.

Aquí podemos escuchar lo clásico de esos bailes que se solian escuchar y que hemos visto en muchas películas, en graneros, almacenes, pajares, etc., el inicio con el violín que por supuesto, supone la apertura del baile y ya el comienzo con el resto de instrumentos, instrumentos más bien rústicos pero de una riqueza sonora fabulosa y con un tinte «golfillo y picantón» además de humorístico.

Efectivamente, la historia que nos cuentan es cachondísima, la tal Kate es…..bueno,  es una chavala que se las pira para Alaska (nada más y nada menos) a buscarse la vidilla como cantinera y además, como extra a su currele de tal, se dedica a «calentar» a los congelados mineros del campamento.

No tiene desperdicio.

Hale, a ver quien se atreve a bailar esto, no es facil, los pasos esos que hay que dar, cambiandose de pareja a gran velocidad mientras se dan vueltas es la releche mientras al fondo tenemos a los músicos subidos en algún tipo de tabla o unas cuantas rústicas mesas puestas en el almacén (el Store, jajajajaja) de turno, durante el día que descansaran de andar por ahí tratando de sacar oro del rio y por supuesto, con alguna que otra pelea. Ya se sabe, «hombres rudos» jojojojojojoo.

¿Yooo..?, no, yo no, YO ESTOY A CARGO DE LAS BEBIDAS, JEJEJEJEJEJEJEJEJEEJEJE.

THE INCREDIBLE STRING BAND – » DUMB KATE «

Dumb Kate she’s no Indian no Mexican neither
Come up from San Diego long ago
Settled in Nome Alaska, best place that she could be
Half the people there froze right to the bone
Warm’em up Kate

Nobody does business like Kate do
Dumb as she is
She’s so dumb she don’t know just when to stop
Dumb as she is
Oh oh she don’t quit givin’ it
No no she don’t quit givin’ it
If the corn liquor don’t get to you
Kate will

She used to serve tables down at the Last Post grill room
Where they chewed on the beef with a lean and a hunted jaw
While waiting for that slow train
Gooing where the sun is glowing
She’ll keep your blood just moving right till the thaw

Kate la tonta no es ninguna indía ni mexicana

Llegó de San Diego hace mucho tiempo

Se estableció en Nome en Alaska, el mejor lugar que podría haber

La mitad de las personas que se congeló el derecho a los huesos

Warm’em a Kate

 

Nadie hace negocios como Kate

tonta como ella

Ella es tan tonta que no sabe exactamente cuando parar

Tonta como ella

Oh, oh, que no dejan de Givin ‘It

No, no, que no dejan de Givin ‘It

Si el licor de maíz no te hace efecto

te aseguro que Kate lo hará

 

Ella solia servir las mesas abajo en la última sala de la parrilla postal

Donde ellos mastican la carne con dientes y mandibulas

Esperando al tren lento

Arrullos, donde el sol está brillando

ella te mantendrá la sangre circulando hasta que llegue el deshielo

 

JOHNNY BURNETTE – » ROCKABILLY BOOGIE «

Un clásico para tonight, AUTÉNTICO ROCK-A-BILLY de la época.

El rockabilly es uno de los primeros subgéneros del rock and roll. Se origina en la década de 1950.

El término es la contracción de las palabras rock y hillbilly, referente éste a una variedad ruda de country conocida como hillbilly musicen la década de 1940-50 que contribuyó enormemente al desarrollo de su estilo. Otras influencias del rockabilly incluyen el western swing, el rhythm & blues, el boogie woogie, y la música folk de los Apalaches. Aunque existen excepciones, su origen descansa en la región sur de los Estados Unidos.

Su sonido característico, aparte de la velocidad, se basa en la conjunción de una guitarra, una batería y el slap del contrabajo, que ofrece una importante función rítmica, así como la voz solista que suele imitar efectos de eco, reverberación y hic ups. Además el cantante improvisa la carga en las sílabas según la situación, dándole un tono más sensual.

Instrumentos:

  • Guitarra acústica
  • Guitarra eléctrica (muchas veces descollando en los solos, con notables influencias bluseras)
  • Contrabajo (usualmente se tocaba «cacheteandolo»)
  • Batería (no siempre) (y muchas veces tocada a cepillo)
  • Piano, saxo (no siempre)
  • Palmas
  • Tom toms triángulo (muy raramente)
  • Utilización del efecto eco
  • Vocalización (generalmente muy apasionada y llena de adornos y extravagancias: las palabras son pronunciadas entrecortadas, con efectos o simulaciones de hipo, tartamudeo, susurros, balbuceos, gruñidos, gemidos, jadeos, chillidos, ululaciones, aullidos, ronquera, e incluyendo interjecciones, falsetto y distorsiones varias. También se quitan y agregan palabras y muchas veces se intercalan frases como «Go, Johnny, go!», «Rock!», «Aaah, let? o, cat!» antes de los solos de guitarra).

Suelen ser siempre canciones muy cortitas, a veces no llegan ni a los dos minutos y como se podrá escuchar, el ritmazo que tiene es frenético, puro rock primitivo.

Y este caballerete que traigo por aquí, con su «tupé» incluido fué uno de sus máximos representantes y el tema ha sido muy versioneado en distintas épocas además de ser usado en series, pelis, publicidad, etc.. Johnny nació en Memphis, Tennessee.Creció con sus padre en Dorsey en unas viviendas de protección oficialdel área de Lauderdale Courts en Memphis entre 1948 y 1954, lugar en el que también vivieron Gladys y Vernon Presley y su hijo, Elvis.

A los 18 años, los hermanos Burnette y Paul Burlinson, formaron el grupo The Rhythm Rangers; Johnny cantaba y tocaba la guitarra acústica, Dorsey tocaba el bajo y Paul Burlinson la guitarra. Posteriormente se trasladaron a Nueva York donde tras una audición consiguieron un contrato y desde entonces todo fué éxito tras exito, hasta la decadencia del Rock a billie, a principios de los 60.

Este, como queda dicho, es uno de sus más conocidos temas, fué publicado en pleno apogeo de este sonido, en 1.957, es decir, 55 años nos contemplan.

Como se podrá comprobar, el ritmo es realmente frenético.

Hale, ¿que mejor para un saturday night?, ¡¡anda y que le den mucho por c… a la música disco!!, LONG LIFE TO ROCK AND ROLL!!!

 JOHNNY BURNETTE – » ROCKABILLY BOOGIE «

Well it’s a rock-rock rockabilly boogie
A rock-rock rockabilly boogie
A rock-rock rockabilly boogie
A rock-rock rockabilly boogie
A rock-rock rockabilly boogie tonight

Well I know a little spot on the edge of town
Where you can really dig ‘em up and set ‘em down
It’s a little place called ‘The Hide-away
You do the rockabilly ‘till the break of day

[Chorus]

Well they kick off their shoes, gettin’ ready to bop
They’re gonna rockabilly wearin’ their socks
You wiggle your hip, feel the thrill
So come on little baby do the rockabilly-bill

[Chorus]

Well there’s little ol’ Suzie, turnin’ seventeen
Well everybody knows her as a rockabilly queen
And there’s ol’ Slim, as quiet as a mouse
He grabs ol’ Suzie, they’ll tear up the house

[Chorus]

Bueno, es un rock-rock rockabilly Boogie

Un rock-rock rockabilly Boogie

Un rock-rock rockabilly Boogie

Un rock-rock rockabilly Boogie

Un rock-rock rockabilly Boogie noche

Bueno, yo sé una pequeña mancha en el borde de la ciudad

Donde realmente se puede excavar ‘em up y establecer’ Em Down

Es un pequeño lugar llamado «El Hide-away

Usted hace el rockabilly ‘hasta el amanecer

[Estribillo]

Bueno, ellos se quitan los zapatos, Gettin ‘Ready to Bop

Van a sus rockabilly wearin ‘medias

Usted mueve su cadera, sentir la emoción

Así que vamos bebé hacer el rockabilly-ley

[Estribillo]

Bueno no hay mucho viejo Suzie, volteando diecisiete

Bueno, todos la conocen como la reina del rockabilly

Y ahí está el viejo delgado, tan silencioso como un ratón

Él agarra el viejo Suzie, van a romper la casa

[Estribillo]

COCKNEY REBEL – » MIRROR FREAK «

Para comenzar the weekend, en esta morning de saturday que va para muy calurosa, me temo, vuelvo a traerme a estos coleguis mios ingleses de pura cepa de los que ya publiqué hace tiempo una buena tanda de temas, muchos de ellos del mismo album en el que está este, el que fué su album debut, «The Humain Menagerie» de 1.973.

En este caso tenemos una canción puramente demostrativa de lo que fué o es (que hostias, que lo good nunca muere ni pasa de moda) el Glam-rock y sobre todo el Glam-rock británico, el mejor con diferencia. Auténtico rock pesado, una balada de lo más ecléctica con una sensual y un tanto misteriosa, oscura e inquietante atmosfera. Iniciada con un par de toques de los platillos de la bateria, entrada del  teclado y el bajo y ya todo el juego de bateria y como suele ser muy habitual en muchas de las canciones de este singular grupo, sin punteos de guitarra que son sustituidos por el violín de una manera magistral. Efectivamente, durante todo el tema y en los momentos en que Steve no canta es lo que destaca al fondo, el violín haciendo la función de punteo.

Steve Harley, como siempre, sensual y magistral a la voz y con un final subiendo y forzando la voz en una especie de grito lastimero. Letra un tanto barroca, bastante retorcidilla.

Osea, UNA GENIALIDAD. Excelente rock británico de los 70 para iniciar la jornada.

COCKNEY REBEL – » MIRROR FREAK «

Oh exhibition yourself, we’ll hold a show on the shelf
‘cos we can feel a change is on the way
you’re not a skin or a spiv, boy who are you trying to kid
you’re jolly handsome, super wizard, okay?
would you resort to telling all your friends lies
when they can see right through your flimsy disguise?
we all consider you far out so there can be little doubt
you’re gonna make it in a big, big way
Oh, we can feel a new existence beginning
and the yobs have made a go at forgiving
and the new man he appears to be winning
oh what a shame, such a bore!
oh well i don’t wanna turn on tonite nite nite
i said i, i don’t wanna turn on tonite nite nite 
i said i don’t wanna turn on tonite
i said i don’t wanna turn on tonite
You put your hand in the air and when they ask you say yeah
and they’ll be happy to believe you’re both kinds
then shake a fist or a leg and prove the image is dead
or the chances are you’ll rip up their minds
oh, you’re too cute to be a big rock star
but if you’re cool you may not push it too far
oh just believe in yourself and take a tip from the elf
and sing a boogie to the image fatale
Oh, we can feel a new existence beginning
and the yobs have made a go at forgiving
and the new man he appears to be winning
oh what a shame, such a bore!
oh well i don’t wanna turn on tonite nite nite
i said i don’t wanna turn on tonite nite nite 
i said i, i don’t wanna turn on tonite
i said i don’t wanna turn on tonite
You feel loretta’s deep breaths, you put a hand on her breast
you feel her come on like some movie-star chick
you slide your body across, you fight so hard to be boss
but sweet loretta, she knows all the tricks
so you perform like it’s your very last show
you turn her on but she’s never gonna know
then you can shuffle your hips or m-m-mae west your lips
but you’re the same old thing we’ve always known
Oh, we can feel a new existence beginning
and the yobs have made a go at forgiving
and the new man he appears to be winning
oh what a shame, such a bore!
oh well i don’t wanna turn on tonite nite nite
i said i, i don’t wanna turn on tonite nite nite
i said i don’t wanna turn on tonite
i said i don’t wanna turn on tonite 
I said i don’t wanna turn on tonite nite nite 
you know, don’t wanna turn on tonite nite nite 
i said i don’t wanna turn on tonite nite 
i said i don’t wanna turn on tonite

Oh, la exposición a ti mismo, vamos a celebrar un desfile en la plataforma 
cos ‘podemos sentir un cambio es en el camino 
no es una piel o un spiv, niño que está tratando de engañar 
eres alegre guapo, asistente super, ¿de acuerdo? 
que se apela a decir a todos tus amigos se encuentra 
cuando se puede ver a través de su disfraz endeble? 
que todo lo que consideramos muy lejos por lo que no cabe duda de 
que vamos a hacerlo de una manera muy, muy grande 
Oh, podemos sentir un comienzo la nueva existencia 
, y los vándalos han hecho un ir en el perdón 
y el hombre nuevo que parece estar ganando 
¡Oh, qué vergüenza, tan aburrido! 
oh Bueno, yo no quiero encender esta noche nite nite 
i he dicho, yo no t quiero encender esta noche nite nite 
le dije que no quiero encender esta noche 
le dije que no quiero encender esta noche 
Usted pone la mano en el aire y cuando te piden que decir sí 
y van a estar contentos de que usted considere «volver a las dos especies 
y después agitar un puño o una pierna y demostrar la imagen está muerto 
o lo más probable es que usted va a destrozar su mente 
oh, eres demasiado lindo para ser una estrella de rock, 
pero si estamos bien es posible que no empujarlo demasiado lejos 
Oh, sólo creer en ti mismo y tomar una pista de que el elfo 
y canta un boogie a la imagen de femme 
Oh, podemos sentir un comienzo la nueva existencia 
, y los vándalos han hecho un ir en el perdón 
y el hombre nuevo que parece ser ganar 
, oh, qué vergüenza, tan aburrido! 
oh Bueno, yo no quiero encender esta noche nite nite 
le dije que no quiero encender esta noche nite nite 
i he dicho, no quiero encender esta noche 
le dije que Don ‘t quiere activar esta noche 
Usted se siente respiraciones profundas de Loretta, se pone una mano en el pecho 
se siente que venga sobre como una chica de estrella de cine 
se desliza tu cuerpo a través de, hay que pelear muy duro para ser el jefe 
pero dulce Loretta, lo sabe todo los trucos 
para llevar a cabo, como es su último muestran 
que la convierten en el, pero ella nunca va a saber 
entonces usted puede mezclar las caderas o al oeste mm-mae sus labios 
, pero usted es la misma cosa que siempre hemos sabido 
Oh, podemos siento un comienzo la nueva existencia 
y los vándalos han hecho un ir a perdonar 
y el hombre nuevo que parece estar ganando 
¡Oh, qué vergüenza, tan aburrido! 
oh Bueno, yo no quiero encender esta noche nite nite 
i he dicho, yo no ‘t quiere activar esta noche nite nite 
le dije que no quiero encender esta noche 
le dije que no quiero encender esta noche 
me dijo que yo no quiero encender esta noche nite nite 
ya sabes, no quiero encender esta noche Nite nite 
le dije que no quiero encender esta noche nite 
le dije que no quiero encender esta noche

 

FLETWOOD MAC – » GYPSY «

Good morning. Hoy, para empezar, un tema más suave y desde luego nada sórdido como los del Berlín de Lou Reed. Esto es más dulce, mas romantico, muy melodioso.

Otro grupo emblemático y veterano, Fleetwood Mac, una banda de blues y rock, la cual ha sufrido constantemente cambios en su alineación y han sido variadas sus etapas exitosas. Creado a finales de los años 60 cambió su estilo de un blues tradicional, a rock y finalmente a un pop suave y elegante. Sus períodos más exitosos fueron en sus inicios, cuando entre sus fundadores figuraba Peter Green, y en los últimos años de la década de los setenta, cuando la voz de Stevie Nicks y las canciones de Lindsey Buckingham tuvieron mucho éxito. Creada en 1967, en Londres por Peter Green (guitarra), Jeremy Spencer (guitarra), John McVie (bajo), Mick Fleetwood (batería), la banda inició su carrera interpretando blues durante un período de renacimiento que tuvo el estilo.

Ya en 1.970 sufrieron los primeros cambios y así han estado desde entonces pero el caso es que toda su carrera está plagada de estupendos temas, aunque han ido pasando desde el blues al rock y de este a un pop-rock elegante ya a finales de los 70.

De esta última época, con el grupo ya compuesto por Lindsey Buckingham, Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie  y Stevie Nicks es esta bellísima composición, incluida en su album Mirage (1982), el cual se colocaría en el N° 1 de las listas del Billboard. En ella queda claro que la vocalista, Stevie Nicks es, sin el menor género de dudas, una la las voces femeninas mas especiales, distintas y bellas de la música. Una voz encantadora, mística y emotivas. Se trata de una canción nostálgica ideada por Stevie Nicks que recuerda sus raices, antes de estar en el grupo, cuando era aun una chavalita universitaria un tanto alocada y que vivia «a su bola» uniendose al tambíen miembro del grupo, Lindsey Buckinghan y su rollo como un duo, cantando por ahí y teniendo que dormir apenas en un humilde «catre» y tal. En español, el título es, ni más ni menos que «Gitana».

La canción, como digo, es de lo más bello que se ha hecho en el pop-rock, su sonido es maravilloso (además de la ya mencionada voz de Stevie), la coordinación entre los distintos instrumentos es, sencillamente, formidable, no destaca uno sobre otro (salvo en el final del tema y además de lo más virguero, supervirtuosismo a tope) sinó que forman un todo en una melodía perfecta, dulce, pegadiza, relajante y con ese tinte nostálgico pero no tristón.

Es curioso, la canción pega con este saturday tan raro que tenemos, nubladito y lluvioso pero, al menos aquí en Madrid, tranquilito.

Canción para escuchar muy relajados, todo el cuerpo suelto, sin tensiones y si se puede, con los ojos cerrados o luz muy tenue.

FLETWOOD MAC – » GYPSY «

So Im back, to the velvet underground
Back to the floor, that I love
To a room with some lace and paper flowers
Back to the gypsy that I was
To the gypsy… that I was

And it all comes down to you
Well, you know that it does
Well, lightning strikes, maybe once, maybe twice
Ah, and it lights up the night
And you see your gypsy
You see your gypsy

To the gypsy that remains faces freedom with a little fear
I have no fear, I have only love
And if I was a child
And the child was enough
Enough for me to love
Enough to love

She is dancing away from me now
She was just a wish
She was just a wish
And a memory is all that is left for you now
You see your gypsy
You see your gypsy

Lightning strikes, maybe once, maybe twice
And it all comes down to you

And it all comes down to you

Lightning strikes, maybe once, maybe twice
And it all comes down to you

I still see your bright eyes, bright eyes
And it all comes down to you
I still see your bright eyes, bright eyes
And it all comes down to you

I still see your bright eyes, bright eyes
(she was just a wish)
(she was just a wish)
And it all comes down to you

Lightning strikes, maybe once, maybe twice
And it all comes down to you

He regresado, del subterráneo aterciopelado
De vuelta al piso, qué amo
A una habitación con algunos encajes y flores de papel 
De vuelta a la gitana qué era
A la gitana… Qué era.

Y todo va hacia tí
Bueno, tú sabes qué lo hace
Bueno, rayos, quizás una vez, quizás dos veces.
Ah, y que ilumina la noche 
Y tú ves a tú gitana
Ves a tú gitana

A la gitana que sigue siendo la libertad con un poquito de miedo
No tengo temor, tengo sólo amor
Y sí fuera un niño
Y la niñez sea suficiente
Suficiente para mí el amor
Suficiente para el amor 

Ella está bailando lejos de mí ahora
Ella era sólo un deseo
Ella era sólo un deseo
Y una memoria es todo lo qué queda para tí ahora
Ves a tú gitana
Ves a tú gitana

Rayos, quizás una vez, quizás dos veces.
Y todo va hacia tí

Y todo va hacia tí

Rayos, quizás una vez, quizás dos veces.
Y todo va hacia tí

Todavía veo tus ojos brillantes, ojos brillantes
Y todo va hacia tí
Todavía veo tus ojos brillantes, ojos brillantes
Y todo va hacia tí

Todavía veo tus ojos brillantes, ojos brillantes
(Ella era sólo un deseo
Ella era sólo un deseo)
Y todo va hacia tí

Rayos, quizás una vez, quizás dos veces.
Y todo va hacia tí

 

 

LOU REED – » SAD SONG «

 

Y aquí termina el album Berlín (1.973), con este tema. Un tema absolutamente GRANDIOSO en toda su concepción, de un lirismo rallando en lo clásico, la orquestación es fantástica. Flautas, violines, instrumentos de viento, el amigo Hunter a la guitarra….todo unido para hacer una canción INIGUALABLE, PORTENTOSA.

Eso si, triste, triste, triste, es el final de toda la historia, el título adecuado para cerrar uno de los álbumes más crudo, sórdido, depresivo y de malos rollos que se hayan hecho. De un realismo además increible, es que te lo hace vivir.

Y Lou, una vez más narrando de forma lánguida, con alguna subida del tono de voz pero siempre en una forma quejumbrosa, a veces casi llorosa. Pone los pelos como escarpias.

Aquí acaba la historia de Caroline y Jim, este último va relatando en esta canción (el título en español sería «Canción triste») y su «rollo marginal». El (Jim), «enmonado» perdido, recuerda, recuerda, recuerda……

¡BRUTAL!

Una de esas obras maestras indiscutibles de la historia  del rock. La historia es muy real y la narra magistralmente, es como una «peli» o una novela pero en música, no es agradable claro, sinó, como ya se ha dicho, muy sórdida, pero perderse de vez en cuando en lo que suena aquí, es un viaje necesario. Al fin y al cabo, todos lo pasamos mal de vez en cuando…

El productor, Bob Ezrin (que ya trabajaba y lo sigue haciendo hoy en día con Alice Cooper) tras la experiencia,  acabó en una clínica por agotamiento y depresión y Lou enganchadísimo a las drogas y divorciado.

Se metieron demasiado en la historia.

 

LOU REED – » SAD SONG «

Staring at my picture book
she looks like Mary, Queen of Scots
She seemed very regal to me
just goes to show how wrong you can be

I’m gonna stop wastin’ my time
Somebody else would have broken both of her arms

Sad song, sad song
Sad song, sad song

My castle, kids and home
I thought she was Mary, Queen of Scots
I tried so very hard
shows just how wrong you can be

I’m gonna stop wasting time
Somebody else would have broken both of her arms

Sad song, sad song
Sad song, sad song
Sad song, sad song
Sad song, sad song
Sad song, sad song
Sad song, sad song

Mirando a mi libro de fotos 
se parece a María, Reina de Escocia 
Parecía muy real para mí 
Simplemente va a demostrar lo equivocado que puede ser 

Voy a dejar de wastin ‘mi tiempo 
Otra persona habría roto los dos brazos 

Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 

Mi castillo, los nińos y el hogar 
Pensé que era María, Reina de Escocia 
He intentado tan duro 
demuestra lo equivocado que puede ser 

Voy a dejar de perder tiempo 
Otra persona habría roto los dos brazos 

Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 
Canción triste, triste canción 
… 

 

LOU REED – «THE BED»

 

Retomo el soberbio album de Lou Reed, Berlín de 1.973, ese album auténticamente visceral, depresivo, cruel, despidadado, depre pero totalmente realista en el que cuenta una historía que puede ser real, que se puede estar desarrollando ahora mismo.

Este es el penultimo tema del album, otro temazo y de nuevo un tema de lo más depresivo en el que sigue relatando, casi terminando ya, esa historia de hechos poco agradables, ese «trio amoroso» entre Jim, el yonky, Caroline, la ninfomaniaca y….»el caballo». Un tema lento, completamente acústico, aquí la que lleva el peso es la guitarra española o clásica con acordes sencillos y acompañada muy al fondo por muy poca instrumentación y con la aparición, según el tema va avanzando de unos coros muy alejados que se van convirtiendo en lúgubres, casi siniestros y Lou narrando, desgranando la historia muy lentamente con un tono bajo de voz, muy intimista.

Y lo que narra, desde luego, es poco agradable, si en el anterior tema, «The Kids» escuchamos como los servicios sociales se llevaban a los hijos de Caroline, «por ser una mala madre» y ella se cortaba las venas mientras que Jim, con un «mono» de tres pares de cojones es testigo de todo y lo narra friamente, ahora Jim, ya solo y con más «mono» aun si cabe, observa la cama, más bien el «catre» donde solían dormir, en el que aún queda sangre en las sábanas después de que ella se cortara las venas.

Es casi el épilogo de esta historia contada con una descarnada crudeza.

NO parece un tema precisamente para iniciar un finde pero claro, si es FORMIDABLE es FORMIDABLE y además, ¡¡que leches, que ES LOU REED!!.

Pero, advierto, la letra es realmente cruda.

Así que adelante, PLAY MUSIC!!

LOU REED – «THE BED»

This is the place where she lay her head
when she went to bed at night
And this is the place our children were conceived
candles lit the room brightly at night

And this is the place where she cut her wrists
that odd and fateful night
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling

This is the place where we used to live
I paid for it with love and blood
And these are the boxes that she kept on the shelf
Filled with her poetry and stuff

And this is the room where she took the razor
and cut her wrists that strange and fateful night
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling

I never would have started if I’d known
that it’s end this way
But funny thing, I’m not at all sad
that it stopped this way

This is the place where she lay her head
when she went to bed at night
And this is the place our children were conceived
candles lit the room brightly at night

And this is the place where she cut her wrists
That odd and fateful night
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling
And I said, oh, oh, oh, oh, oh, oh, what a feeling

 Este es el lugar donde yacía la cabeza 
cuando fui a la cama por la noche 
Y este es el lugar de nuestros hijos fueron concebidos 
velas de la habitación bien por la noche 

Y este es el lugar donde se cortó las muńecas 
Esa noche extrańa y fatal 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensación 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensaciónEste es el lugar donde yacía la cabeza 
cuando fui a la cama por la noche 
Y este es el lugar de nuestros hijos fueron concebidos 
velas de la habitación bien por la noche 

Y este es el lugar donde se cortó las muńecas 
esa noche extrańa y fatal 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensación 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensación 

Este es el lugar donde solía vivir 
Que pagué por él con amor y sangre 
Y estas son las cajas que guardaba en la estantería 
Llenos de su poesía y cosas 

Y esta es la habitación donde ella tomó la maquinilla de afeitar 
y se cortó las muńecas aquella noche extrańa y fatal 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensación 
Y yo dije, oh, oh, oh, oh, oh, oh, qué sensación 

Yo nunca habría empezado si hubiera sabido 
que es terminar de esta manera

THE ALAN PARSONS PROJECT – » SOONER OR LATER «

 

Y antes de retirarme, ¡¡¡¡PEEEEEEEEEEEEEAAAAZOOOO TEEEEEEEEMAAAA DE THE ALAN PARSONS PROJECT!!!!.

Con una composición en la misma linea de «Don’t Answer me» y de la ya por siempre emblemática «Eye in the sky», es otra canción maravillosa, con esa maravillosa mezcla que esta peña hace entre los sonidos más electrónicos y la acústica y los coros, el tema vuelve a ser, al mismo tiempo que muy pegadizo, con el ritmo suficiente para, si hay ganas, bailarlo pero con un baile relajado, de tener la sensación de estar flotando.

Una composición brillante en la que todo está en su lugar y entra cuando tiene que entrar, unos coros maravillosos y, si en Don’t Answer me disfrutabamos de un solo de saxo genial, aquí es el punteo de la guitarra eléctrica el que da su toque especial llegando hacía la segunda parte del tema.

El tema lo encontramos en su album «Vulture Culture» de 1.985, justo el siguiente al de «Don’t Answer me» el «Ammonia Avenue» que es casi una continuación y este magnífico tema nos dice que así es.

Pero, con un sonido tan logrado como el que el Sr. Parsons y sus tronkys son capaces de hacer, da lo mismo. Además, es que este tipo de música hay que escucharla muy atentamente pues siempre, SIEMPRE, tiene cosas que se te pasan por alto y por lo tanto, en cada nueva audición encuentras siempre algo nuevo y por tanto, nuevas sensaciones.

Es decir, ¡¡OTRO TEMA SOBERBIO!!.

Too much tios, pedazo buen rollo.

HAVE A BEAUTIFUL SUNDAY FRIEND’S, haceroslo bien ;)

THE ALAN PARSONS PROJECT – » SOONER OR LATER «

Oh what a price we pay
For the things we say
And the closer I get to you
The further you move away

All the lies we tell
In the games we play
And the longer I think it over
The harder it is to stay

Sooner or later I’ll be free
To leave the past behind
Sooner or later you’re gonna be
The last thing on my mind
Little by little I’m finding out
The truth behind your eyes
Maybe if I don’t show
I thought you might like to know
You’re gonna be the last thing on my mind

You didn’t want to know
I could have told you so
But the moment I think it’s over
The further there is to go

Just a little word
Such an easy way
But the longer I think about it
The harder it is to say

Sooner or later I’ll be free
To leave the past behind
Sooner or later you’re gonna be
The last thing on my mind
Little by little I’m finding out
The truth behind your eyes
Maybe if I don’t show
I thought you might like to know
You’re gonna be the last thing on my mind

 ĄOh, qué precio que pagamos 
Por las cosas que decimos 
Y mientras más me acerco a ti 
Cuanto más te alejas 

Todas las mentiras que nos dicen 
En los juegos que jugamos 
Y cuanto más lo pienso más 
Cuanto más difícil es mantenerse 

Tarde o temprano seré libre 
Para dejar atrás el pasado 
Tarde o temprano vas a ser 
La última cosa en mi mente 
Poco a poco voy descubriendo 
La verdad detrás de sus ojos 
Tal vez si no me presento 
Pensé que quizás te gustaría saber 
Vas a ser la última cosa en mi mente 

No quería saber 
Yo podría haber dicho lo 
Pero en el momento creo que es más 
El que más es ir 

Sólo una palabra poco 
Una manera tan fácil 
Pero cuanto más pienso en ello 
Cuanto más difícil es decir 

Tarde o temprano seré libre 
Para dejar atrás el pasado 
Tarde o temprano vas a ser 
La última cosa en mi mente 
Poco a poco voy descubriendo 
La verdad detrás de sus ojos 
Tal vez si no me presento 
Pensé que quizás te gustaría saber 
Vas a ser la última cosa en mi mente