Etiqueta: OPINIÓN

Alice Cooper – «Novocaine»

Eso, good morning, saaaabado, fiiinde. El primero del mes de vacances por excelencia, agosto y para iniciarlo, otro post musical y de nuevo a cargo de mi viejo coleguita de Detroit (U.S.A.) Mr. Alice Cooper, esta vez de su álbum nº 23 (na menos, tíos), publicado en el año 2003 (¡cojones, como pasa el tiempo!! y pensar que su primer disco data de, si no recuerdo mal -ahora no me voy a poner a comprobarlo pues es bastante irrelevante- de ¡¡1969!! que ya ha llovido). ¡Un pedazo de album!, muy bien trabajado y de lo más potente y variado en su contenido. En principio iba a elegir la canción mas lúgubre, tétrica del mismo, puro Alice «dark», pero teniendo en cuenta que empieza el día, mejor algo menos lóbrego,así que he elegido esta «Novocaine», corte nº 4 del álbum y que salió también como single. Muy en la linea del soft rock al estilo Aerosmith (por ejemplo) con todos sus elementos, sonido claramente de rock pero muy sofisticado (como su propio nombre indica) y que añade a los instrumentos clásicos del rock, el uso de sintetizadores. Alice demuestra su gran destreza como cantante, lo bien que domina tanto los graves como los agudos y su excelente gusto, absolutamente inimitable. ¿Resultado?, una pieza que, siendo potente (¡¡eeh, que es Alice y eso lo lleva en el ADN!!) resulta también muy pegadiza.

A destacar (bueno, eso va en los gustos, es que a mi eso siempre me ha tirado cantidá, oyes) el soberbio solo guitarrero que comienza casi justo al llegar a la mitad del tema.

La letra muy sugerente. Por el título se puede esperar … lo que seguro que todos piensan y en la primera estrofa parece que si, que va a hablar de ello, de la «novocaina» pero después… bien, eso lo dejo sin decir, no mola nada contar un final, n’ est c ce pas?

Y sin más, vamos con ello.

SE MONTAN EL SONORO INVENTO:

-Alice Cooper: vocales
-Eric Dover: guitarras
-Ryan Roxie: guitarras
-Eric Singer: batería
-Chuck Garric: bajo

ACTION, PLAY MUSIC!!

ALICE COOPER – » NOVOCAINE «

When I was 10, fell out of bed
Got three stitches in my head
It hurt like hell
I saw the blood, I felt the pain
I’d like to feel it once again
‘Cause I don?t feel it

Then I got stung, right on the face
I screamed and ran around the place
It hurt like hell
I swoll right up, I burned for days
I?d like to feel it once again

Cause when you touch me
When you hold me
When you kiss me
I don?t feel anything
When you touch me
When you hold me
When you kiss me
It?s just like Novocaine

I remember every cut and scrape
I?ve been numb so long
Something?s wrong
So I’ll take anything

I slap my face, I pull my hair
Just to see if something?s there
It should hurt like hell
I miss the pinch, I miss the pain
That shock sensation in my brain

Cause when you touch me
When you hold me
When you kiss me
I don?t feel anything
When you touch me
When you hold me
When you kiss me
I don?t feel anything

When you touch me (when you touch me)
When you hold me (when you hold me)
When you kiss me
I don?t feel it
When you touch me (when you touch me)
When you hold me (when you hold me)
When you kiss me
It?s just like Novocaine
I don?t feel anything
I don?t feel it
I don?t feel it
I don?t feel it
Well, I don?t feel it
No, I don?t feel it
I don?t feel it

Cuando tenía 10, cayó de la cama
Tiene tres puntos de sutura en la cabeza
Me dolió
Vi la sangre, sentí el dolor
Me gustaría sentir una vez más
Porque no lo siento

Entonces me picaron, justo en la cara
Yo gritaba y corría alrededor del lugar
Me dolió
Me inflamada, ardió durante días
Me gustaría sentir una vez más

Porque cuando me tocas
Cuando me abrazas
Cuando me besas
No siento nada
Cuando me tocas
Cuando me abrazas
Cuando me besas
Es como novocaína

Recuerdo cada corte y raspar
He estado dormido mucho tiempo
Algo está mal
Así que voy a tomar algo

Toco mi cara, jalo mi cabello
Para ver si algo está allí
Eso debe doler mucho
Echo de menos el pellizco, echo de menos el dolor
Esa sensación de choque en mi cerebro

Porque cuando me tocas
Cuando me abrazas
Cuando me besas
No siento nada
Cuando me tocas
Cuando me abrazas
Cuando me besas
No siento nada

Cuando me tocas (cuando me tocas)
Cuando me abrazas (cuando me sostienes)
Cuando me besas
No lo siento
Cuando me tocas (cuando me tocas)
Cuando me abrazas (cuando me sostienes)
Cuando me besas
Es como novocaína
No siento nada
No lo siento
No lo siento
No lo siento
Bueno, yo no lo siento
No, no lo siento
No lo siento

Alice Cooper – «Woman Of Mass Distraction»

¡¡¡¡ES VIERNEEESSSSS!!!, empieza agosto, muchos pillan las holidays y por tanto creo que toca marcha duraca de la guapa y además, hacía tiempo que no me montaba un post musical.

Y me lo monto con brutal tema de mi viejo tronkete de toda la vida, Mr. Alice Cooper. Es el tema que abre su album «Dirty Diamonds», aparecido en el 2005, un album puro Alice Cooper con toda su dinamita de siempre y del que en este blog ya hay posteados otros temas. Este, como digo,es el que abre el mismo.

Comienzo con batería al fondo y enseguida la guitarra cogiendo un ritmo brutalmente machacón pero efectivo, clásico del rock mas duro, recordando un poco a los que montan otros monstruos de estos, los AC/DC. Este riff será el dominante durante todo el corte para llevar a un estribillo muy pegadizo y unos punteos a solateras que te vas por las escandolfas. Alice magistral con su vozarrón salvaje y agresivo más la batería y el bajo a todo trapo.

Decir que lleva un ritmo bestial es quedarse corto pero es que no encuentro adjetivos mejores y la letra… pues la letra… como que muy sexual (no, sensual no, no me equivocado, no, SEXUAL). Recordad que la traducción corre en su mayor parte (es decir, mas del 95 % jaaaajajajajajajajaa) a cargo del traductor de tío Google.

SE MONTAN EL EXPLOSIVO EVENTO:

-Alice Cooper: Vocales
-Teddy Zigzag: Teclados
-Ryan Roxie: guitarras
-Tommy Clufetos: batería
-Mike Elizondo: bajo

Y no me enrrollo más, que hable el descomunal sonido rockero.

GO ROOOOCK, PLAY MUSIC!!!!

ALICE COOPER – » WOMAN OF MASS DISTRACTION»

I’m a shock-rock romeo
I like to leave ‘em shattered
Oh, I can love ‘em and leave ‘em
It doesn’t really matter

I never met my match
Until I met that lady
She hooked me
She cooked me
She practically filleted me

Some girls try and get you in bed
Some girls are like a kick in the head
Some girls make you wish you were dead
Some girls make you blue when you should be seeing red

She’s a woman
Some kind of woman
I got a woman
A woman of mass distraction

The first time I saw her
She said she wants to date me
The next time I come back she tried to castrate me

Some girls try and get you in bed
Some girls are like a kick in the head
Some girls make you wish you were dead
Some girls make you blue when you should be seeing red

She’s a woman
Some kind of woman
I got a woman
A woman of mass distraction

She’s a woman
Some kind of woman
I got a woman
She’s a woman
She’s a woman
Some kind of woman
She’s a woman
Some kind of woman

Yo soy un choque-rock romeo
Me gustaría dejarlos destrozados
Oh, puedo quererlos y déjalos
Realmente no importa

Nunca conocí a mi pareja
Hasta que conocí a esa mujer
Ella me enganchó
Ella cocinaba me
Ella prácticamente me fileteado

Algunas chicas probar y meterte en la cama
Algunas niñas son como una patada en la cabeza
Algunas chicas que te gustaría que te mueras
Algunas chicas te hará azul cuando usted debería ver rojo

Ella es una mujer
Una especie de mujer
Tengo una mujer
Una mujer de distracción masiva

La primera vez que la vi
Dijo que ella quiere salir conmigo
La próxima vez que vuelva que intentó castrarme

Ella es una mujer
Una especie de mujer
Tengo una mujer
Una mujer de distracción masiva

Ella es una mujer
Una especie de mujer
Tengo una mujer
Ella es una mujer
Ella es una mujer
Una especie de mujer
Ella es una mujer
Una especie de mujer

Encuesta brítanica

Una revista británica ha realizado una encuesta entre hombres, dividiéndolos
en tres grupos de edades. Sus preferencias sobre probables parejas fue aplastante: la mayoría eligieron mujeres entre 45 a 60 años.
Casi todos coinciden en que son más inteligentes y más sexys. Pero la autentica
respuesta la da un escritor sudamericano de 43 años, Santiago Gamboa … espero disfruten la lectura.

**Palabras …de Santiago Gamboa, escritor colombiano.**

Las mujeres de mi generación son las mejores. Y punto. Hoy tienen cuarenta y
pico, incluso cincuenta y pico, y son bellas, muy bellas, pero también serenas, comprensivas, sensatas, y sobre todo, endiabladamente seductoras, esto a pesar de sus incipientes patas de gallo o de esa afectuosa celulitis que capitanea sus muslos, pero que las hace tan humanas, tan reales.
Hermosamente reales.

Casi todas, hoy, están casadas o divorciadas, o divorciadas y vueltas a
casar, con la idea de no equivocarse en el segundo intento, que a veces es un modo de acercarse al tercero, y al cuarto intento. Qué importa…

Otras, aunque pocas, mantienen una pertinaz soltería y la protegen como
ciudad sitiada que, de cualquier modo, cada tanto abre sus puertas a algún
visitante.

Nacidas bajo la era de Acuario, con el influjo de la música de Los Beatles,
de Bob Dylan…. Herederas de la «revolución sexual» de la década de los 60 y de las corrientes feministas que, sin embargo recibieron pasadas por varios filtros, ellas supieron combinar libertad con coquetería, emancipación con pasión, reivindicación con seducción.

Jamás vieron en el hombre a un enemigo a pesar que le cantaron unas cuantas
verdades, pues comprendieron que emanciparse era algo más que poner al
hombre a trapear el baño o a cambiar el rollo de papel higiénico cuando éste, trágicamente, se acaba, y decidieron pactar para vivir en pareja.

Son maravillosas y tienen estilo, aún cuando nos hacen sufrir, cuando nos
engañan o nos dejan. Usaron faldas hindúes a los 18 años, se cubrieron con
suéter de lana y perdieron su parecido con María, la virgen, en una noche loca de viernes o sábado después de bailar.

Hablaron con pasión de política y quisieron cambiar el mundo. Aquí hay algunas razones de por qué una mujer de más de 45 nunca te va a despertar en la mitad de la noche para preguntarte…. «Qué estás pensando?» No le interesa lo que estás pensando.

Si una mujer de más de 45 no quiere mirar un partido de fútbol, ella no da vueltas alrededor tuyo. Se pone a hacer algo que ella quiere hacer y generalmente es algo mucho más interesante. Una mujer de más de 45, se conoce lo suficiente como para estar segura de sí misma, de lo que quiere, y de con quién lo quiere.

Son muy pocas las mujeres de más de 45 a las que les importa lo que tú pienses de lo que ella hace. Una mujer de más de 45, tiene cubierta su cuota de relaciones «importantes»Las mujeres de más de 45 son generosas en alabanzas. Ellas saben lo que es no ser apreciadas lo suficiente. Tienen suficiente seguridad
en sí mismas como para presentarte a sus amigas. Solo una mujer más joven e
inmadura puede llegar a ignorar a su mejor amiga.

Las mujeres se vuelven psíquicas a medida que pasa el tiempo. No necesitas confesar tus pecados, ellas siempre lo saben. Son honestas y directas. Te dicen directamente que eres un imbécil si es lo que sienten sobre ti.
Tenemos muchas cosas buenas que decir de las mujeres de más de 45 y por
múltiples razones.

Lamentablemente no es recíproco. Por cada impactante mujer de más de 45, inteligente, divertida y sexy hay un hombre con casi o más de 50… pelado, gordo, barrigón y con pantalones arrugados haciéndose el gracioso con una chica de 20 años y haciendo el completo ridículo.

The Knack – «My Sharona»

¡Maaaaaaaaaaaarchaaaaa a tooope! con este archiconocido temazo de finales de los 70, para empezar el sábado fuerte.

Se trata del grupo The Knack, uno de los ejemplos más conocidos de los llamado One Hit Wonder; grupos que solo han tenido un verdadero éxito en su carrera. El grupo nace en 1977. La formación original la componen cuatro nombres: Doug Fieger (cantante y guitarra), Berton Averre (guitarra solista, teclados y coros), Prescott Niles (al bajo) y Bruce Gary (batería y percusión). Fieger sería el germen que unificaría al grupo y reclutaría a los otros tres. De influencias variadas, la banda recorría diferentes parajes musicales y sus riffs abarcaban desde la potencia del Hard Rock hasta el virtuosismo de Traffic. El grupo comienza haciendo conciertos, el primero importante fue en junio del 78 pero no fue hasta 1979 que sacaran su primer y único album de éxito, «Get The Knack» que hasta la actualidad conserva el honor de haberse convertido en uno de los discos debut más vendidos de la historia. No en vano, vendió más de un millón de copias en menos de dos meses. Añadiendo a eso el éxito atronador de su primer single, My Sharona, Get The Knack se convirtió en una sofisticada máquina de hacer dinero. En contraste a la época, en la que multitud de artistas estaban meses encerrados en el estudio y gastando auténticas salvajadas de dinero en la producción de sus discos, Get The Knack apenas costó unos 18.000 dólares y dos semanas de grabación.

Y se puede decir que eso fue todo, entre que tuvieron problemas con la crítica, entre otras cosas porque ellos mismos realizaban desplantes a la prensa al no conceder entrevistas e incluso intentar censurar crónicas de sus conciertos (y claro, la prensa eso no lo perdona, ¡¡como no, si se creen el ombligo del mundo los muy cab….!!!) y que un éxito tan repentino y brutal trae envidias y por tanto detractores que criticaban la postura artificial de The Knack y la exageración de su talento, su segundo album fue un completo fracaso, es decir, que su «ópera prima» fue la que, a la vez, les encumbró a la fama y les destruyó.

Total que The Knack vivieron y vivirán de su My Sharona, este temazo que subo en el post, es además en directo pero suena igual que en estudio. Pegadiza, con una construcción genial y uno de los mejores solos de guitarra de la historia, el My Sharona ascendió hasta lo mas alto del Olimpo de de la música. The Knack, responsables de su creación, se quedaron por el camino.

El tema también ha sido y es muy utilizado en cabeceras de programas de tv y radio y ha sonado en más de una serie televisiva y en películas y desde luego, atención especial al brutal, superlativo, espectacular riff guitarrero, es todo un pasote que te cagas patas abajo.La letra es «picantona», nos cuenta el deseo desenfrenado y la atracción física, que la tal Sharona despierta en él menda y de lo que su “mente enferma” quiere hacer con ella.

THE KNACK – » MY SHARONA «

Oo my little pretty one, pretty one

When you gonna give me some time, Sharona?

Oo you make my motor run, my motor run

Gun it coming off of the line, Sharona

Never gonna stop, give it up, such a dirty mind

I always get it up with a touch of the younger kind

My-ee ey-ee by-ee ahee ah woo!

Ma ma ma my Sharona

Come a little closer, over here

Close enough to look in my eyes, Sharona

Keep a little mystery, kissin’ me

Runnin’ down the length of my thigh, Sharona

Never gonna stop, give it up, such a dirty mind

I always get it up from a touch of the younger kind

My-ee ey-ee by-ee ahee ah woo!

Ma ma ma my Sharona

When ya gonna get to me, get to me

Is it just a matter of time, Sharona

Is it a destiny, a destiny

Or is it just a game in my mind, Sharona

Never gonna stop, give it up, such a dirty mind

I always get it up from a touch of the younger kind

My-ee ey-ee by-ee ahee ah woo!

Ma ma ma ma ma ma ma ma

Myee ey-ee by-ee ahee ah woo!

Ma ma ma my Sharona

Ooooh my Sharona

Oh mi pequeña bonita, bonita

Cuando me vas a dar un poco de tiempo, Sharona?

Oh tú haces que mi motor se encienda, mi motor se encienda.

Como un arma pasándose de la raya Sharona

Nunca me detendré, ríndete. Solo soy una mente sucia.

Siempre atenta para el toque del tipo más joven.

Mi mi mi i yi woo.

M m m mi Sharona

Acércate un poco más huh, te voy a… Huh.

Acércate lo suficiente para mirarme a los ojos, Sharona.

Guárdame un pequeño secreto, besándome

descendiendo lento por mis muslos, Sharona

Nunca me detendré, ríndete. Solo soy una mente sucia.

Siempre atenta para el toque del tipo más joven.

Mi mi mi i yi woo.

M m m mi sharona…

Cuando me los vas dar, dámelo

Es solo cuestión de tiempo Sharona

Es el destino, el destino?

O es solo un juego dentro de mi mente, Sharona?

Nunca me detendré, ríndete. Solo soy una mente sucia.

siempre atenta para el toque del tipo más joven.

Mi mi mi i yi woo.

M m m mi Sharona…

Mi mi mi i yi woo.

M m m

Ooooh mi Sharona…

El Gobierno de Venezuela financia con 320.000€/año la Fundación Podemos de Pablo Iglesias | Verdadera Izquierda

Pasada la resaca de las elecciones europeas, es momento de hacer balance y ver que partidos políticos han conseguido eurodiputados y quienes serán las personas que “defenderán” los intereses de España en Europa. PINCHAR ENLACE => El Gobierno de Venezuela financia con 320.000€/año la Fundación Podemos de Pablo Iglesias | Verdadera Izquierda.

GEORGE MACCRAE – » ROCK YOUR BABY «

Este fue todo un bombazo de los 70. El tema está considerado por muchos especialistas como la primera canción «disco» de la historia (otros optan por «Soul Makossa» de Manu Dibango -que ni conozco, o al menos no lo recuerdo- o por «Rock the Boat» de The Hues Corporation -que me parece una mierda infantiloide y cutre-pastelosa- y alguna otra por ahí) y no se si será la primera o no pero si me parece de las que me merecen atención. Esto es así porque a mi el disco no me va pero siempre hay excepciones, canciones sueltas que, no se sabe como, te entran, te gustan y te enganchan a pesar de no tener nada que ver (debería decirse «oir» o «escuchar» ¿no?, well, pero este no es un post de gramática) con tu rollo y máxime si piensas, como lo pienso yo, que la música disco, sencillamente, es basurilla. En realidad, la música disco es una mezcla de funk, soul y pop, en la que se asocian sintetizadores con cobres y cuerdas y un ritmo binario bien marcado. Los temas tienen un solo objetivo: hacer bailar, no les preocupa para nada la calidad, el virtuosismo instrumental, la experimentación musical ni la letra (aunque, como ocurre con este caso, a veces les salen buenas piezas).

El tema es de George MacCrae (West Palm Beach, Florida el 19 de octubre de 1944) que era ya un veterano pues ya por 1960 había formado su propio grupo hasta que se fue a la Navy en el 63 y tras licenciarse cuatro años después reformó el mismo grupo acompañado ya por su esposa Gween para terminar funcionando como un duo y aquí por lo que parece, la que se ganó un buen contrato fue ella, quedando el como su manager y cuando estaba planteandose volver a la universidad (con treinta tacos practicamente, vaya tela), Harry Wayne Casey y Richard Finch de KC and the Sunshine Band lo llamaron para que cantara esta canción que en principio habían compuesto para el grupo pero ellos no podían dar las notas altas requeridas para la canción por lo que pensaron que su esposa Gween era una buena candidata para interpretarla y aquí ocurre que ella llegó tarde al estudio para la sesión por lo que la interpretó el solo y … e voila! su voz aguda se adaptaba como un guante al tema.

Y lo dicho, fue todo un bombazo, la canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 singles chart en

los Estados Unidos, repitiendo en Gran Bretaña y en más de ochenta países incluyendo España. El impacto fue bestial, recuerdo claramente que se escuchaba hasta en los bares más «cutres» en aquellas máquinas «Jukebox» o «Fonolas» (nombre en español) cargadas con discos «singles» de 45 r.p.m., en las que echando un duro (para quien no lo haya conocido, un duro era una moneda de cinco de las antiguas pesetas) elegías uno para escucharlo, superando ampliamente a los temas «very tipycal» de dichos baretos (ya se sabe, Peret, Rumba Tres, Manolo Escobar y tropa similar) y por supuesto, en las emisoras de radio. La revista Rolling Stone la proclamó como canción nº 1 del año en 1974. McCrae recibió una nominación al premio Grammy por mejor artista Masculino y vocalista de R & B del año siguiente. Vamos, que debió forrarse el tío.

El tema se sostiene en todo momento en el teclado al fondo, bien acompañado por bajo y batería muy suaves con acompañamiento de guitarra eléctrica montando un ritmo muy pegadizo, sensual y cadencioso, hipnóptico puro con un momento instrumental en la parte central (comienza sobre los 3 minutos del tema, tan sencillo como agradable al oido, no hay nada de virtuosismo ni ningún solo de algún instrumento que destaque pero curiosamente no cansa, al contrario, es realmente adictivo y la combinación de todo esto con el falsete vocal hacen de la canción lo que es, un tema muy agradable y que engancha y la letra, muy sencillita, de comerse el tarro nada, es completamente erótica, repetitivamente erótica.

Well y sin más… PLAY MUSIC!!

GEORGE MACCRAE – » ROCK YOUR BABY «

Sexy !
Woman
Take me in your arms
Rock your baby

Woman
Take me in your arms
Rock your baby.

Thre’s nothin’ to it just say you wanna do it

Open up your heart and let the lovin’ start.

Woman
Take me in your arms
Rock your baby

Woman
Take me in your arms
Rock your baby.

Yeah
Hold me tight with all your might

Now let your ‘lovin’ flow real sweet and slow.

Woman
Take me in your arms
Rock your baby

Woman
Take me in your arms
Rock your baby.

Come on !

Woman
Take me in your arms
Rock your baby

Woman
Take me in your arms
Rock your baby.
Take me in your arms and rock me

Take me in your arms and rock me.

Sexy!
Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé.

no hay nada, solo que tu quieras hacer

Abre tu corazón y deja que inicie el amor

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé.

Sí
aferrate firme con todas tus fuerzas

Ahora siento tu cariño real, dulce y suave

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé.

¡Vamos!

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé

Mujer
Llévame en tus brazos
Mece a tu bebé.
Llévame en tus brazos y méceme

Llévame en tus brazos y méceme.

JOHN CALE – » PARIS 1919 «

Post de buena música para empezar este sábado de tiempo desagradable. Un temazo genial de John Cale, el fundador,junto con Lou Reed de la mítica banda «The Velvet Underground» de la cual hay también posts en este blog, como por ejemplo ESTE (LINK).

De nombre completo John Davies Cale, nacido en Pais de Gales, el 9 de marzo de 1942, es compositor, multiinstrumentista y productor. Comenzó a estudiar música en las islas trasladándose posteriormente a los Estados Unidos gracias una beca para intentar desarrollar su talento artístico en el Conservatorio Eastman, talento que volcaba por su pasión por John Cage y los movimientos vanguardistas y allí terminó conociendo a Lou con el que creó un primer grupo llamado «The Primitives», de resultado… catastrófico, no se comieron un puto colín, así que los otros músicos de ese primer grupo se piraron por su lado y poco después se refundaron, con gente nueva, en The Velvet Underground.

Discrepancias entre ellos hicieron que Cale abandonara el grupo (hay diversas versiones y ninguna está del todo clara, unas dicen que fue fulminante despedido por Lou Reed temeroso de que le robara protagonismo, otras que la cosa fue un cabreo entre ambos, se dijeron de todo y Cale se largó sin más) en el verano de 1968, iniciando en 1970 su carrera en solitario.

Autor atemporal. Contemporáneo y clásico al mismo tiempo. Muchas veces radical (influyó enormemente en lo que luego fue el «Punk-Rock»), vanguardista y experimental, su música es en muchos momentos compleja, haciendo arreglos con toques de música clásica, ha cubierto un amplio espectro en su carrera y sigue hoy en día en activo, componiendo, produciendo y tocando en directo.

Este pedazo de tema corresponde a su cuarto álbum, publicado en 1973, un álbum que es el mas celebrado de todos. Un album vanguardista y de corte clásico, debido a que se hace acompañar por una orquesta filarmónica, «The U.C.L.A. Orchestra», y el tema es, precisamente, el más clásico de todo el album. La instrumentación es formidable, excelente, soberbia, con especial mención para los teclados y la sección de violines que está presente en toda la canción. La voz, enérgica, fuerte, firme, marcando el ritmo como si de una ciencia exacta se tratara. La letra, un tanto oscura, de tipo depresivo, evoca el París de esa época, justo tras el final de la Primera Guerra Mundial.

En resumen, un tema soberbio, superlativo. Delito de lesa majestad no conocerlo. Esto es un auténtico deleite.

Y sin más…LET’S GO, PLAY MUSIC!!!

JOHN CALE – » PARIS 1919 «

She makes me so unsure of myself
Standing there but never talking sense
Just a visitor you see
So much wanting to be seen
She’d open up the door and vaguely carry us away

It’s the customary thing to say or do
To a disappointed proud man in his grief
And on fridays she’d be there
And on wednesday not at all
Just casually appearing from the clock across the hall

You’re a ghost la la la
You’re a ghost
I’m in the church and I’ve come
To claim you with my iron drum
La la la

The continent’s just fallen in disgrace
William william william rogers put it in it’s place
Blood and tears from old japan
Caravans and lots of jam and maids of honor
Singing crying singing tediously
(les tuilleries — instruments sans voix)

Efficiency efficiency they say
Get to know the date and tell the time of day
As the crowds begin complaining
How the beaujolais is raining
Down on darkened meetings on champs elysee

Ella me hace tan inseguro de mí mismo
Ahí pero nunca hablar con sentido
Un visitante que verá
Tanto querer ser visto
Ella abre la puerta y vagamente llevarme lejos

Lo de siempre que decir o hacer
A un hombre orgulloso decepcionado en su dolor
Y el viernes estaría allí
Y el lunes no es en absoluto
Casualmente que aparecen desde el reloj al otro lado del pasillo

Eres un fantasma, la la la
Sí, tú eres un fantasma, la la la
Estoy en la iglesia y he venido
Para reclamar te con mi tambor del hierro
La la la la la la

El continente sólo ha caído en desgracia
William William William Rogers ponerlo en su lugar
Sangre y lágrimas del Japón antiguo
Las caravanas y las porciones de mermelada
Y damas de honor cantando, llorando, cantando tediosamente

Eres un fantasma, la la la
Eres un fantasma
Yo soy el obispo y he venido
Para reclamar te con mi tambor del hierro
La la la la la la

Eficiencia dicen
Para conocer la fecha y la hora del día
Mientras la multitud comienza a quejarse
¿Está lloviendo el Beaujolais
En oscurecido por la noche en los Campos Elíseos

Eres un fantasma, la la la
Sí, tú eres un fantasma
Estoy en la iglesia y he venido
Para reclamar te con mi tambor del hierro
La la la la la la

Eres un fantasma, la la la
Eres un fantasma
Yo soy el obispo y he venido
Para reclamar te con mi tambor del hierro
La la la la la la

BACHMAN TURNER OVERDRIVE – » HEY YOU «

Iniciando finde con buena marcha. Auténtico hard rock de los 70 a cargo de este grupo, «Bachman Turner Overdrive», banda canadiense de hard rock, fundada en 1972.

Formado por Randy Bachman, cantante y guitarrista que venía de la banda The Guess Who, junto con su hermano Robbie a la batería, Chad Allan a la guitarra, teclados y voz; y C.F. «Fred» Turner, bajo y voz que en principio formaron el grupo Brave Belt, con los que grabaron 2 LP para la compañía Reprise. Fueron dos fracasos sonados.

A raíz de esos fracasos, Chad Allan abandonó el grupo y fue sustituido por otro hermano de Randy, Tim, pasando a llamarse Bachman-Turner Overdrive, juntando los apellidos de los miembros con el de una revista de camiones, a los que eran muy aficionados.

Tim, a su vez, abandonó el grupo tras los dos primeros álbunes, cansado del ritmo de las giras, dedicandose a la producción y fue sustituido por Blair Thornton, quien debutaría en el LP de 1974 Not Fragile. Este disco llegaría al Nº 1 de las listas de USA, así como el sencillo You ain’t seen nothin’ yet, consagrando definitivamente a la banda y en 1975 publican el album «»Four Wheel Drive», en el que está incluido este magnífico tema, enérgico, optimista, pegadizo y comercial, muy agradable al oído incluso para quienes no son seguidores del rock. Una canción de muy lograda instrumentación.

Una buena forma de iniciar el finde, sin duda, de forma muy alegre y divertida, que es a lo que induce el tema cuya letra es muy simple y de mensaje optimista totalmente.

PLAY MUSIC!!!

BACHMAN TURNER OVERDRIVE – » HEY YOU «

Hey you, you say you wanna change the world
It’s alright, with me there’s no regret
It’s my turn, the circle game has brought me here
And I won’t let down ‘till every song is set

You realize now
You should have tried now, oooh
The music’s gone now
You lost it somehow
Hey you, sha lalala
Hey you, sha lalala
Wooo, sha la la
Wooo, sha la la

Hey you, you say the race is much too fast
It’s okay, with me I’m keeping pace
It’s my game, the music is inside my head
For every one on top there’s one who can’t retrace

You realize now
You should have tried now, oooh ooh
The music’s gone now, you’ll find out
You lost it somehow
Hey you, sha lalala
Hey you, sha lalala
Wooo, sha la la la
Wooo, sha la la la

You realize now oooh
You could have died now, oooh
The music’s gone now
You lost it somehow
Hey you, hey you, sha lalala
Hey you, sha lalala
Wooo, sha la la
Wooo, sha la la

Sha lalala, hey you, hey you, hey you
Sha lalala, ba-ba-ba-baby it’s you (?)
Sha lalala, no time, no time left, no time
Sha lalala, don’t let me down, don’t let me down

Oye, tú, tú dices que quieres cambiar el mundo
Está bien, conmigo no hay arrepentimiento
Ahora es mi turno, el juego del círculo me ha traído aquí
Y no voy a dejar abajo «hasta que cada canción se fija

Te das cuenta ahora
Usted debería haber intentado ahora, oooh
La música se ha ido
Usted ha perdido de alguna manera
Hey you, sha lalala
Hey you, sha lalala
Wooo, sha la la
Wooo, sha la la

Oye, tú, que dicen que la carrera es demasiado rápido
Está bien, conmigo estoy a la par
Es mi juego, la música está dentro de mi cabeza
Por cada uno en la parte superior hay uno que no puede volver

Te das cuenta ahora
Usted debería haber intentado ahora, oh oooh
La música se ha ido, te darás cuenta
Usted ha perdido de alguna manera
Hey you, sha lalala
Hey you, sha lalala
Wooo, sha la la la
Wooo, sha la la la

Te das cuenta ahora oooh
Usted podría haber muerto ya, oooh
La música se ha ido
Usted ha perdido de alguna manera
Hey you, hey you, sha lalala
Oye, tú, sha lalala
Wooo, sha la la
Wooo, sha la la

Sha lalala, hey, hey, hey you
Sha lalala, ba-ba-ba-bebé es usted (?)
Sha lalala, no hay tiempo, no queda tiempo, no hay tiempo
Sha lalala, no me decepciones, no me ha defraudado

LA VENEZUELA DE NICOLÁS MADURO… Narcotráfico, crimen y bandas de asesinos profesionales

LA VENEZUELA DE NICOLÁS MADURO… Narcotráfico, crimen y bandas de asesinos profesionales. <<PINCHAR PARA LEER ARTÍCULO COMPLETO<<

MIKE HERON – » CALL ME DIAMOND «

Una divertida y trepidante pieza realizada mediante una formidable mezcla de instrumentos de viento y sección rítmica que recuerda mucho a Van Morrison pero no, no es Van, es Mike Heron, uno de los componentes principales de The Incredible String Band en su primer album en solitario, aparecido en 1971, carrera que desde entonces combinó con los últimos años de la Incredible y siguió tras la separación.

Es el tema que abre este album, con un nombre muy cachondo «Smiling Men with Bad Reputations», algo así como «Hombres sonrientes con mala reputación» y el nombre de la misma es igualmente divertido, así como la canción, «Call me Diamond», usease, «Me llaman diamante». Una pieza muy jazzistica, con mucho, mucho ritmo, super alegre y con Mike cantando como un solista negro de soul, algo que en su momento sorprendió pues no pega nada con el estilo de The Incredible String Band, pero es que todo el album es una sorpresa, la mezcolanza que hace en el desconcierta, siendo un L.P. de esos que hay que escuchar mas de una y más de dos veces para cogerle el tranquillo.

Y para hacerlo, aquí el colega no se cortó un pelo, contando con un elenco estelar de fenómenos para acompañarle, a saber, entre otros: John Cale, Pete Townshend, Richard Thompson, Steve Winwood, Keith Moon, Dave Pegg, Ronnie Lane, y Dudu Pakwana.

Casi nada al aparato ¿que no?.

Pues venga, vayamos con ello.

ESTOS SON TODOS LOS FENÓMENOS INTERVINIENTES EN EL ALBUM:

Mike Heron – Guitarra, Teclados
John Cale – Bajo, Guitarra, Voz, Armonio, Piano, Viola
Gerry Conway – Batería
, Tony Cox – VCS3 Sintetizador
Pat Donaldson – Bass
Dr. Extraño Extraño Coros –
Ronnie carril – Bajo
Sue Glover – Voz
Mike Kowalski – Batería
Malcolm Le Maistre – Clarinete
Sunny Leslie – Voz
David Mattacks – Batería
Keith Moon – Batería
Simon Nicol – Guitarra
David Pegg – Bass
Dudu Pukwana – Saxofón, Piano
Rose Simpson – Bass
Liza Strike – Vocals
Richard Thompson – Guitarra
Pete Townshend – Guitarra
Heather Wood – Voz

Y EN ESTE TEMAZO EN PARTICULAR, ADEMÁS DE MIKE, INVERVIENEN:

Dudu Pukwana: piano, saxo alto, trompa
Simon Nicol: guitarra rítmica
Dave Pegg: bajo
Mike Kowalski: batería

MIKE HERON – » CALL ME DIAMOND «

Call me diamond, call me gold
I have been bought, been sold
I’ve been hung up, been laid
Been exalted, been betrayed
I’ve been killed, I have been maimed
I’ve been freed, been tamed.

Oh, come on, come on, dig my mine.
Oh, come on, come on kiss me, kiss me
All along my spine.

Call me diamond, call me gold
Been in the fire so hot, been in the ice so cold
Been in the summer, winter, spring and fall
Been in the everything, I’ve been in the nothing at all.

Me llaman diamante, me llaman de oro
He sido comprado, han sido vendidas
He sido colgado, ha establecido
Sido exaltado, ha traicionado
He sido asesinado, me he quedado mutilado
He sido liberado, ha sido domesticado.

Oh, ven, ven, cavar mi mina.
Oh, ven, ven, besame, besame
A lo largo de mi columna vertebral.

Me llaman diamante, me llaman de oro
He estado en el fuego tan caliente, he estado en el hielo frío
He sido del verano, de invierno, de primavera y de otoño
He estado en el todo, he estado en la nada.