Otro tema del mismo album de Hammill, en este caso se trata de una balada lenta, con ambiente triste, depresivo. Magnificamente construido, destacan los instrumentos de viento esta vez, pero no como con la Van Der Graaf que suelen ser sobre todo fuertes, con «marcha», no, aquí le dan un poco de ambiente medieval, como una canción lánguida de trovador, aunque la letra no lo indica, la letra es claramente un lamento por alguien, un amor que se va y para no volver, pero en tiempos modernos, puesto que todo sucede en un aeropuerto.
Como se puede ver, este album tiene de todo, son ya cuatro temas los subidos y cada uno tiene su propio rollo, su propio ambiente. Hammill, una vez mas, genial en la interpretación. En este caso se trata de evocar algo al mismo tiempo romántico y triste y voto al diablo que te vuelve a envolver en el ambiente.
PETER HAMMILL – » AIRPORT «
I stand on the tallest building and stare down at the grey runway and the tail-smoke of the Boeing jet that’s taking you so far away. Believe me, I don’t want you to leave me; look in my eyes and you’ll see them filled with pain. Imagine just how sad I’ll be in some future day when I turn and no longer see your face. All I can now cry is goodbye, love, goodbye. In a week, in a month, in a year, in a lifetime how I’ll feel none can tell. All I know is now you’re going there’s really no-one here to help. Believe me. Already it’s too late, you’re through the boarding-gate and walking on the tarmac. Already you are free, already you’ve left me and cannot bear to look back, can you? A brief taxi on the runway, then up into the stilling night sky; and I’m standing on the observation tower, my eyes too dimmed by distance to cry. Believe me. All I can now do is walk away alone, without you.
Me paro en el edificio más alto y mirar hacia abajo en la pista gris y la cola de humo del jet Boeing eso es que teniendo tan lejos. Créanme, no quiero que me dejes; mira en mis ojos y te puedan ver llena de dolor. Imagínese cuán triste voy a estar en algún día futuro cuando se enciende y ya no ver tu cara. Todo lo que ahora puedo llorar es un adiós, amor, adiós. En una semana, en un mes, en un año, en la vida como me sentiré nadie puede decir. Todo lo que sé ahora es que vas no hay realmente nadie aquí para ayudar. Créeme. Ya es demasiado tarde, que está a través de la puerta de embarque- y caminar sobre el asfalto. Ya eres libre, ya que me has dejado y no puedo mirar hacia atrás, ¿verdad? Un taxi breve en la pista, luego hacia arriba en el cielo nocturno de amortiguación; y yo estoy de pie en la torre de observación, los ojos muy atenuado por la distancia a llorar. Créeme. Todo lo que ahora se puede hacer es caminar a solas, sin ti.
Otro de los geniales temas del album de Hammill «Nadir’s Big Chance» del 75, en este caso dejamos el brutal ritmo de punk rock de la primera canción y el mas sinfónico de «Open your eyes», y no se si está hecho aposta o no, pero este tema está en el album entre los otros dos, es el segundo corte de la cara A en el vinilo.
Ahora, en pleno año 75, escuchamos un tema un tanto inquietante, que nos puede recordar muy bien temas mucho mas actuales del llamado sonido o rock alternativo, pero en su rama mas sinfónica, de música mas trabajada y no cabe duda que la música pega perfectamente con el título, te mete en un ambiente de ese tipo, título que también es un tanto inquietante, creo que no hace falta saber inglés para traducirlo pero de todas formas, el título es «EL INSTITUTO DE SALUD MENTAL».
Con ese título y sabiendo lo bien que Hammill nos mete en los ambientes que quiere recrear no hace falta decir mucho mas.
Para los mas reacios, tranquilos, no es un tema de una complejidad que asusta, no, es un tema que te mete en ambiente, mas bien triste, lento, no tiene estridencias pero no es dificil. Se apoya sobre todo en los teclados, presentes durante practicamente todo el tema, la bateria en plan marcha militar, la voz de Hammill, muy expresiva, en plan narrativa, inquietante y al final algo suplicante acopañada de coros oscurantistas.
La letra , muy fuerte. Al menos a mi me lo parece y el traducirla con el inglés de «tio Google» no le hace perder nada de esa angustia que lleva. Recuerdo que, efectivamente, en aquellas «sesiones» que nos montabamos en los setenta, con poca o ninguna luz y todos concentrados única y exclusivamente en la música, al terminar este tema nos encontrabamos tensos por el dramatismo que destila pues como digo, el tema no es complejo, pero te envuelve en el ambiente al que te quiere llevar.
PETER HAMMILL – » THE INSTITUTE OF MENTAL HEALTH «
It was the first day of July; no wind breathed in the sky when a pin-striped suit saw that the Institute of Mental Health was burning.
He stood upon the corner where the sun was warmer… looking across the street, he moved the shackles on his feet as the Institute was burning.
Flames were roaring, singing like a thunderstorm; smoke was pouring straight up to the sky; windows smashing, Gothic doors and lintels fall; timbers crashing and we both know why.
Nobody else came by to stare; you see, they didn’t really care. Can’t call the fire brigade – none of them had been paid and so the Institute was burning.
Throughout the city, people say it isn’t pretty, everyone agrees, and everyone feels glad; doctored brains celebrate and everyone waves their chains… It’s a pity they’re all mad.
The Institute of Mental Health spontaneously killed itself. Ashes to ashes and dust to dust: my chains began to rust as the Institute was burning, burning, burning.
Era el primer día de julio; sin viento sopló en el cielo cuando un traje de raya diplomática vio que el Instituto de Salud Mental se estaba quemando.
Se puso de pie en la esquina donde el sol estaba más caliente … mirando a través de la calle, se trasladó de los grilletes en los pies como el Instituto estaba ardiendo.
Las llamas rugían, cantando como una tormenta; el humo se vierte directamente hacia el cielo; rompiendo ventanas, puertas góticas y la caída dinteles; maderas de estrellarse y los dos sabemos por qué.
Nadie vino a mirar; usted ve, no le importaba. No se puede llamar a los bomberos – ninguno de ellos había pagado por lo que el Instituto estaba ardiendo.
A lo largo de la ciudad, la gente dice que no es bastante, todos están de acuerdo, y todos se sienten contentos; cerebros adulterados celebrar y olas a todos sus cadenas … Es una lástima que están todos locos.
El Instituto de Salud Mental espontáneamente se mató. Cenizas a las cenizas y el polvo al polvo: mis cadenas comenzaron a oxidarse como el Instituto se quema, quema, quema.
Vuelvo con el colega Peter Hammill y su album en solitario, sin los Van Der Graaf,Nadir’s Big Chance(Feb 1975), el tema lo firma una vez con su apodo punk de «Rikki Nadir».
Este tema, de parecida construcción al que abre el album, que publiqué en el anterior post de Hammill, es mas sinfónico, lo que hace aquí es una especie de mezcla entre el rock sinfónico y progresivo de los Van Der Graaf, destacando una vez mas los saxos y el «glam rock» que como sabemos, estaba en su momento álgido. Comienza con una especie de discusión, como si fueran a empezar un ensayo, entra el organo, de forma lenta mientas que el repite el «one, two, three..» del otro tema y todo se pone en marcha, la voz y el saxo casi al unísono, con el organo de fondo y una bateria trepidante, aunque, repito, sin el speed de «Nadir’s Big Chance.
Por el contrario tiene mucha mas riqueza de sonidos que el otro y un momento de protagonismo del organo que es una verdadera delicia, virguero, totalmente virguero, quedando en esos momentos el saxo en un segundo plano.
El final es lo mas trepidante de todo el tema, pues ahora son tanto el organo, como el saxo y la bateria los que, al unísono, se montan un pasote brutal.
PETER HAMMILL – » OPEN YOUR EYES «
I was sitting in the dance-hall, but my mind was far away so when the usherette walked over I didn’t know quite what to say: I tried to look cool but I knew that I blew it somehow. Her fishnet tights took me quite by surprise; I had to open my eyes.
I told her I was dancing but she didn’t seem to hear; she asked if I wanted to learn judo, then she threw me out on my ear before I’d even had time to take a bow. I landed on the street, all dishevelled my disguise but I really opened my eyes.
So if you’re leaning over the balcony or hanging around the floor these are the last of the days of the Locarnos– there really are no more. And the usherette smiles, but she’s not telling all she knows…. But there’s time in the end of us all to get wise if we only open our eyes
Yo estaba sentado en el salón de baile, pero mi mente estaba muy lejos así que cuando la acomodadora se acercó Yo no sabía qué decir: Traté de ir a la moda pero yo sabía que metí la pata de alguna manera. Sus medias de red me tomó bastante por sorpresa; Tuve que abrir los ojos.
Le dije que estaba bailando pero ella no parecía oír; me preguntó si quería aprender judo, entonces ella me echó en mi oreja antes de que yo aún tenido tiempo de hacer una reverencia. Aterricé en la calle, todo despeinado mi disfraz pero realmente me abrió los ojos.
Así que si estás inclinado sobre el balcón o colgando alrededor de la pista estos son los últimos de los días de la Locarnos – realmente no hay más. Y la acomodadora sonrisas, pero ella no está diciendo todo lo que sabe …. Pero hay tiempo al final de todos nosotros para obtener sabios si tan sólo abrir los ojos
El amigo Hammill tenia también sus rollos raros, como el de cambiar de personalidades y hacer algo como lo que hacemos nosotros ahora con internet. Vamos, digamos que se ponia nicks.
Y en 1.975, cuando está empezando el Punk-rock, nos saca este album, que abre con este tema. El album está firmado como Peter Hammill si, pero la canción la lanzó como «Rikki Nadir» y el tío además se disfrazaba con la estética mas punk.
La canción es BRUTAL, DE UN RITMO FRENÉTICO, parece increible pero ES CIERTO, un músico compositor sobre todo de Rock Sinfónico y Rock progresivo, se nos monta un tema de punk rock Y LES PEGA UN BAÑO A TODAS LAS BANDAS PUNKS DE LA ÉPOCA Y POSTERIORES.
Dificil de creer ¿no?, bueno, pues a escuchar. Recuerdo que cuando lo escuché, si no es porque vi la carátula antes y porque tiene tonos de voz que son INCONFUNDIBLES (si estás habituado a escucharlo practicamente a diario y en aquella época era raro el día en que, al menos cinco horas diarias no estaba escuchando rock, y dentro de ello, por supuesto, el Alice Cooper, este, en solitario y con el grupo, los Jethro y gente así, eran el pan mio de tos los dias, jajajaajaja) habria dudado mucho de que fuera Hammill, bueno, hay otra cosa que si le delata, los saxos electrónicos, en este caso también marcando el bestial y salvaje ritmo del tema, que una y otra vez son patrimonio de los Van Der Graaf o de Hammill en solitario. Hasta se me ocurrió que juntar a este tío en este plan con el Alice Cooper y seguro que vaciabamos cuatro continentes inmisericordemente.
Para disfrutar esto bien, lo mejor, quien pueda, ¡¡¡¡ A TODA PASTILLA!!, ¿los cristales?, que les follen, ¿los vecinos?, que se den una vuelta por el barrio, jajajajajaajajajajajaajajajajajaja (bueno…no se yo, si se conforman solo con el barrio…casi mejor que se vayan al otro extremo de la city). Ah,y ¡¡ATENCIÓN AL GUITARREO, PORQUE ES TAMBIÉN LA OSTIA!!!.
¡¡¡ALLÁ VA !!!, jojojo, esto se podria usar también en un ataque preventivo aereo contra Irán, o como la letra es claramente una parodia de las letras punks pero claro, habla de «atacar al sistema», venga, TODOS CONTRA LA PAJÍN, TABACO Y ROOOOOOOOOOCKKKKKK, JAJAJAJAJAJAJAJA.
PETER HAMMILL – » NADIR’S BIG CHANCE «
I’ve been hanging around, waiting for my chance
to tell you what I think about the music that’s gone down
to which you madly danced – frankly, you know that it stinks.
I’m gonna scream, gonna shout, gonna play my guitar
until your body’s rigid and you see stars.
Look at all the jerks in their tinsel glitter suits, pansying around; look at all the nerks in their leather platform boots, making with the heavy sound… I’m gonna stamp on the stardust and scream till I’m ill – if the guitar don’t get ya, the drums will.
Now’s my big break – let me up on the stage, I’ll show you what it’s all about; enough of the fake, bang your feet in a rage, tear down the walls and let us out! We’re more than mere morons, perpetually conned, so come on everybody, smash the system with the song.
Smash the system with the song!
He estado dando vueltas, esperando mi oportunidad
para decirte lo que pienso de la música que se ha ido hacia abajo
a los que bailaban locamente – Francamente, usted sabe que apesta.
Voy a gritar, a gritar, a tocar mi guitarra
hasta que su cuerpo rígido y ver las estrellas.
Mira todas las sacudidas en sus trajes de brillo de oropel, pansying alrededor, mira a todos los nerks en sus botas de plataforma de cuero, por lo que con el sonido pesado … Voy sello en el polvo de estrellas y gritar hasta que yo estoy enfermo – si la guitarra no conseguir ya, los bidones.
Ahora es mi gran oportunidad – me dejaron en el escenario, Te voy a mostrar lo que se trata todo esto, bastante de lo falso, pies en una explosión de su ira, derribar los muros y vamos a salir! Somos más que mera imbéciles, perpetuamente engañados, así que vamos todos, romper el sistema con la canción.
Compaginando su carrera frente a los Van Der Graaf, Hammill se dedicaba también a una carrera en solitario aunque se hacía acompañar por los mismos músicos.
Se estrena como solista en 1.971 con el album «Fool’s Mate, al que pertenece este tan divertido como logradísimo tema, original y marchoso a raudales.
El sonido de Hammill en solitario nos recuerda claramente al de la banda, pero lo hace mas sencillo, con canciones mas cortas, sin tanta complejidad como con el grupo. En este caso, se trata de un tema muy alegre, un tanto alocado, basado en el piano de fondo, un piano de tipo al de los salones, instrumentos de viento, también tocando muy a lo loco, la bateria a todo trapo y en todo momento la guitarra punteando bajo con el típico «gua gua gua..», a mitad del tema, una entrada de toda la peña tarareando en plan «lalalalala lalalalalalala lalalala..» al mismo tiempo que todos los instrumentos, montando un «zipi y zape» que te mueres.
El tema, aunque con una letra mas bien poética, de tipo amoroso, nos monta un ambiente mas del tipo de «fiestorro» gordo en algún local con toda la peña completamente desmadrada.
Le sale genial y te pone en el mismo plan,dan ganas de eso, de ponerte a bailar sobre una mesa con una copa en la mano o cualquier locura pasotesca por el estilo, a ser posible, con mucha peña, cuanto mas peña mejor y todos con el mismo desmadre.
PETER HAMMILL – » SUNSHINE «
Oh, suddenly things begin to come clear in my mind
as I look into the land laid bare by your eyes;
E-S/M attractions are working behind my thought,
I can’t help my feelings, the way that my emotions
are over-wrought.
Refrain:
Good morn
ing, sunshine!
You’re all around my head,
Good morning, sunshine!
I’m ready to be led.
Good morning, sunshine!
You know how sad it makes me to see you unhappy
so smile, spread sunshine all around….
How sweet it would be to be chained by your side;
how sweet if you would strip my worried mind.
Your blonde/brown hair hangs down on you,
how I wish that it hung on me,
there’s something in your allure, that makes me know I’ll
never again be free.
Refrain
I’d like to run on the clouds of my liberty,
but for you I’d get hooked and float six inches mud-free.
The sight of your smile just makes me want to jump and clap;
the fact that you may be owed to someone else can’t
entirely tight your trap.
Refrain
Oh, de pronto las cosas empiezan a venir claro en mi mente
cuando miro a la tierra al desnudo por sus ojos;
ES / atracciones M están trabajando detrás de mi pensamiento,
No puedo ayudar a mis sentimientos, la forma en que mis emociones
están sobre-labrado.
Estribillo:
Buena mañana
ING, el sol!
Eres todo alrededor de mi cabeza,
Buenos días, el sol!
Estoy listo para ser llevado.
Buenos días, el sol!
¿Sabes lo triste que me hace verte triste
para sonreír, difusión sol todo ….
¡Qué dulce sería estar encadenado a tu lado;
cómo es dulce si se tira de la razón.
Su rubia / pelo castaño cuelga de usted,
cómo me gustaría que colgaba sobre mí,
hay algo en su encanto, que me sé que voy a
Nunca volverá a ser libre.
Estribillo
Me gustaría correr en las nubes de mi libertad,
pero para que me engancha y flotan seis pulgadas libre de barro.
La vista de tu sonrisa me hace querer saltar y aplaudir;
el hecho de que pueden existir con relación a otra persona no puede
totalmente ajustados a su trampa.
Y esto ya son palabras mayores. Como es lógico, controversia habemus, pues muchos no estarán de acuerdo pero para mi este ha sido y es, puesto que nadie ha podido superarlos, el mejor grupo de Rock sinfónico y progresivo de toda la historia.
Además, jejejeje, son de Manchester.
El grupo se formó en 1.967, cuando los tres miembros fundadores estudiaban en la universidad de dicha ciudad, Peter Hammill (guitarra y voces), Nick Pearne (órgano) y Chris Judge Smith (percusión e instrumentos de viento), siendo Hammill el lider del grupo y el compositor de casi todos sus temas, el tío, en esta época, contaba apenas 19 añitos. En el 68 Pearne fué sustituido por Hugh Banton y el bateria Guy Evans se unió al poco tiempo.
Tras unos comienzos mas influidos por la psicodélia, el grupo empezó a experimentar aun mas y se inició con el rock sinfónico, llegando a su sonido inconfundible y único, imitado pero nunca igualado. El grupo contó en algunos de sus temas con la inestimable colaboración de otro grande, nada mas y nada menos que Robert Fripp de los King Crimson. Su estilo, casi perfecto en su elaboración, se basa en la combinación de la increible voz de Peter Hammill, con unos cambios de voz impresionantes, tan pronto dulces, líricos, suaves, incluso acariciantes para hacer cambios, muchas veces de la forma mas brusca a lo que es puro hard-rock, con los saxofones tratados electrónicamente, con mucha potencia y una gran diversidad de teclados, piano clásico incluido, la atmosfera de sus temas, a veces futuristas, como de ciencia ficción, otras, las mas, muy oscurantistas, de tipo «dark», «gótico» o «barroco».
La pena fué que algo tan elaborado y poco comercial, incluyendo sus directos, en los que suenan casi igual que en estudio, hizo que los problemas económicos aparecieran cada dos por tres, aun así, el grupo sigue en activo en la actualidad, aunque solo realizan conciertos.
Este es un magnífico tema incluido en su album «Still Life» de 1.976, en la época de apogeo creativo y sonoro de la banda, un tema que dice bien a las claras lo que son, canción larga, riquisima en matices sonoros, que empieza suave, tiene unos intermedios enlos que es puramente clásico para entrar casi de golpe con todo el chorro de voz de Hammill, un magnífico sonido de organo al fondo, la bateria acompasada pero fuerte y tecnicamente impecable, la letra, en este caso, es de tipo filosófico y viene a hablarnos de lo que es el camino de la vida, de una forma un tanto rebuscada, muy subliminal, excelente, seguro que lo entenderá mejor quien maneje un buen inglés que con la traducción (obra en su mayoria, evidentemente, de «Tio Google») española. Ya tendremos otras mas…oscuras, mas tenebrosas, este grupazo tiene unas cosas realmente majestuosas.
El título, en español, «PEREGRINOS», bonito, ¿que no?.
Y sin mas, allá van, y repito, por supuesto me lo discutirán, pero para mi, son los mejores de todos los tiempos, los mas perfectos, este sonido, a pesar de todos los indiscutibles avances tecnólogicos habidos y por haber desde el 76, no lo ha conseguido nadie y es que además, es limpio, casi exacto, es una maquinaria de precisión musical impresionante.
Rock progresivo y sinfónico de alta escuela. DE ETIQUETA.
VAN DER GRAAF GENERATOR – » PILGRIMS «
Sometimes you feel so far away,
Distanced from all the action of the play,
Unable to grasp significance,
Marking the plot with diffident dismay,
Stranded at centre stage,
Scrabbling through your diary for a lost page:
Unsure of the dream.
Kicking a stone across the beach,
Aching for love and comfort out of reach:
The way ahead seems to be so bleak,
There`s no-one with any friendship left to speak
Or show any relation
Between your present and future situations…
Lost to the dream.
Away, away, away–look to the future day
For hope, some form of peace
Within the growing storm.
I climb through the evening,
Alive and believing
In time we shall all know our goals
And so, finally, home;
For now, all is secret –
Though how could i speak it,
Allow me the dream in my eye!
I`ve been waiting for such a long time
Just to see it at last, all of the hands tightly clasped,
All of us pilgrims.
Walking in silence down the coast,
Merely to journey – here hope is the most,
Merely to know there is an end;
All of us – lovers, brothers, sisters, friends
Hand in hand.
Shining footprints on the wet sand
Lead to the dream.
The time has come, the tide has almost run
And drained the deep: i rise from lifelong sleep.
It seems such a long time
I`ve dreamed but now, awake,
I can see we are pilgrims and so
Must walk this road,
Unknown in our purpose,
Alone, but not worthless,
And home ever calling us on.
We`ve been waiting here for so long,
All of our hands joined in hope,
Holding the weight on the rope
All of us pilgrims.
A veces te sientes tan lejos,
Distanciado de toda la acción de la obra,
Incapaz de entender la importancia,
Con motivo de la parcela con consternación tímido,
Varados en el centro del escenario,
Escarbando a través de su diario para una página perdida:
No está seguro del sueño.
Patear una piedra en la playa,
Dolor por el amor de y la comodidad de llegar:
El camino a seguir parece ser tan sombrío,
Allí `s nadie con cualquier amistad que me expliquen
O mostrar ninguna relación
Entre sus situaciones actuales y futuras …
Perdido el sueño.
Lejos, lejos, lejos – mirar hacia el futuro día
Por la esperanza, algún tipo de paz
Dentro de la creciente tormenta.
Subo por la noche,
Vivos y creer
Con el tiempo todos se conocen nuestros objetivos
Y así, finalmente, el hogar;
Por ahora, todo es secreto –
Aunque ¿cómo podría yo hablar,
Permítame el sueño en mis ojos!
»Yo he estado esperando tanto tiempo
Sólo para ver por fin, todas las manos fuertemente entrelazadas,
Todos nosotros peregrinos.
Caminar en silencio por la costa,
El simple hecho de viaje – Aquí la esperanza es más,
El simple hecho de saber que es un fin;
Todos nosotros – los amantes, hermanos, hermanas, amigos
De la mano.
Luminoso huellas en la arena mojada
Conducir al sueño.
Ha llegado el momento, la marea casi descargada
Y drenado de la profunda: i lugar de un sueño de toda la vida.
Parece mucho tiempo
»Yo he soñado, pero ahora, despierta,
Puedo ver que son peregrinos y así
Debe caminar este camino,
Desconocida en nuestro propósito,
Sola, pero no sin valor,
Y en casa siempre nos está llamando en.
Nos `he estado esperando aquí durante tanto tiempo,
Todas nuestras manos unidas en la esperanza,
Manteniendo el peso de la cuerda
Todos nosotros peregrinos
Curioso tema de Paul McCartney con su grupo Wings, del año 1.976, un tema que fué todo un éxito en todo el mundo anglosajón, pero sobre todo, mas que en Gran Bretaña, en Estados Unidos y en Canadá, sin embargo, en España no fué para tanto a pesar de que es una canción con un ritmo muy suave, dulce, sencillo, relajante y de lo mas agradable.
Elijo además este video, aunque hay otros y todos son con la canción original, porque es tambien un video de lo mas curioso, en el vemos a los Beatles pero en dibujos animados y unos dibujos animados que, como a nadie se le escapará, parecen claramente un episodio del tipo a las aventuras de «Scooby Doo», con sus monstruos y tal. (ACTUALIZACIÓN:HE TENIDO QUE PONER OTRO VIDEO PUES EL DE LOS DIBUJOS ANIMADOS SE LO HAN CARGADO POR ESO DEL PUTO COPYRIGHT DE LOS COJONES)
Sin embargo, el tema no habla de los Beatles, en el nos habla de una lista suya de familiares y amigos y es una letra muy cortita además, pero la composición, a pesar de su aparente sencillez, es realmente colosal, una maravilla.
PAUL McCARTNEY AND WINGS – » LET’ EM IN «
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Do me a favor,
Open the door and let 'em in(repeat)
Sister Suzie, brother John,
Martin Luther, Phil And Don,
Brother Michael, Auntie Gin,
Open the door,let 'em in.
Sister Suzi, brother John,
Martin Luther, Phil and Don,
Uncle Ernie,Auntie Gin
open the door, let em in
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Do me a favor,open the door and let em in
oo yeah let em in
Sister Suzi, brother John,
Martin Luther, Phil and Don, ooo
Uncle Ernie,Uncle Ian
open the door let em in
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Someone's knockin' at the door
Somebody's ringin' the bell
Do me a favor,open the door and let em in
yeah yeah yeahAlguien está llamando a la puerta
Alguien está sonando la campana
Alguien está llamando a la puerta
Alguien está sonando la campana
Hazme un favor,
Abra la puerta y dejar que em in
Alguien está llamando a la puerta
Alguien está sonando la campana
Alguien está llamando a la puerta
Alguien está sonando la campana
Hazme un favor,
Abra la puerta y dejar que em in
Hermana Susana, el hermano de Juan,
Martín Lutero, Phil y Don,
Hermano Michael, Gin tía,
Abre la puerta, que em in
Suzi hermana, el hermano de Juan,
Martín Lutero, Phil y Don,
Ernie tío, tía ginebra
abrir la puerta, que em in
Alguien está golpeando a la puerta
Alguien está sonando "la campana
Alguien está golpeando a la puerta
Alguien está sonando "la campana
Hazme un favor, abra la puerta y dejar que em en
oo sí que em in
Suzi hermana, el hermano de Juan,
Martín Lutero, Phil y Don, ooo
Ernie tío, tío Ian
Abre la puerta, que em in
Alguien está golpeando a la puerta
Alguien está sonando "la campana
Alguien está golpeando a la puerta
Alguien está sonando "la campana
Hazme un favor, abra la puerta y dejar que em en
sí sí sí ...
El tema no necesita mucha presentación ni comentarios. De sobra conocido, es, sin ninguna duda, sencillo, comercial pero FANTÁSTICO.
Así que este vampiro inglés que no sabe inglés se despide de todos ustedes vosotros hasta tomorrow dejandoles en la agradable compañia de Sir Elton y uno de sus mas emblemáticos temas.
ELTON JOHN -» CROCODILE ROCK «
I remember when rock was young Me and Suzie had so much fun holding hands and skimming stones Had an old gold Chevy and a place of my own But the biggest kick I ever got was doing a thing called the Crocodile Rock While the other kids were Rocking Round the Clock we were hopping and bopping to the Crocodile Rock
Well Crocodile Rocking is something shocking when your feet just can’t keep still I never knew me a better time and I guess I never will Oh Lawdy mama those Friday nights when Suzie wore her dresses tight and the Crocodile Rocking was out of sight
But the years went by and the rock just died Suzie went and left us for some foreign guy Long nights crying by the record machine dreaming of my Chevy and my old blue jeans But they’ll never kill the thrills we’ve got burning up to the Crocodile Rock Learning fast as the weeks went past we really thought the Crocodile Rock would last
Recuerdo cuando el rock era joven
Yo y Susana se divirtió mucho
tomados de la mano y piedras rozando
Había un viejo Chevy de oro y un lugar de mi propia
Pero el retroceso más grande que he recibido
estaba haciendo una cosa llamada la Roca del cocodrilo
Mientras que los otros niños se mecían las agujas del reloj
estábamos saltando y bopping a la Crocodile Rock
Bueno Cocodrilo mecedora es algo impactante
cuando sus pies no puede mantenerse quieto
Yo nunca me conocía mejor momento y yo creo que nunca
Oh Lawdy mamá los viernes por la noche
Suzie cuando llevaba vestidos apretados
y la mecedora Cocodrilo se perdió de vista
Pero los años pasaron y la roca morir
Susana se fue y nos dejó para un tipo extranjero
noches largas llorando por la máquina de discos
soñando con mi Chevy y mis viejos pantalones vaqueros azules
Pero nunca voy a matar a la emoción que tenemos
quema hasta el Crocodile Rock
El aprendizaje más rápido que pasaban las semanas pasadas
que realmente pensaba que el Crocodile Rock duraría
Well, pues como he andado diciendo por otros lares, hoy he estado por ahí y además con la idea de estar «a todo» de ver como anda la cosa por la calle, lo que se va «cociendo» y demás.
Y…y por supuesto, daré mis impresiones, aunque eso de ser un «reportero costumbrista» no es lo mio,bueno, ni costumbrista ni leches, es que ni soy escritor ni soy reportero, pero el saber que pasa a mi alrededor siempre me ha interesado y….
Y el caso es eso, que ya lo contaré, pero ahora, de entrada, música, y música alegre, jejejejee, ¿que querrá decir esto, que soy optimista?, ¿será por el contrario que….?, aaaah, quien quiera comerse el coco con ello allá el, juas juas juas juas, lo que si es cierto es que, ahora, lo que me apetece es esto y esto es un tema muy divertido de Elton John, perteneciente a su gran album «Goodbye Yellow Brick Road», para muchos, incluido yo, el mejor de toda su carrera, en el cual y por eso es tan genial, HAY DE TODO.
Incluso GAMBERRADAS (para mi….esto es una gamberrada, MUY BIEN HECHA, CLARO, ES ELTON JOHN, NO VA A HACER «CHABACANERIAS GARRULESCAS» como las hacen IMPRESENTABLES del tipo Georgie Dann o King Africa), como esta. Divertidísima, y ..un tanto «picantilla».
Insisto, Sir Elton es un GENIO.
Jis jis jis jis jis.
«…Jamaica jerk off, hulá hulá…», jajajajajajajaja…..(menos mal que tengo mas morro que cien negros silbando el «Only you» que si no……..).
ELTON JOHN – » JAMAICA JERK-OFF «
When she gets up in the morning
It’s enough to wake the dead
Oh she turning on the radio
And dancing on my head
It’s no good living in the sun
Playing guitar all day
Boogalooing with my friends
In that erotic way
chorus
Come on Jamaica
In Jamaica all day
Dancing with your darling
Do Jamaica jerk-off that way
Come on Jamaica
Everybody say
We’re all happy in Jamaica
Do Jamaica Jerk-off that way
Let the ladies and the gentlemen
Be as rude as they like
On the beaches, oh in the jungle
Where the people feel alright
So do it Jamaica
Got plenty for you and me
Honky tonking with my baby
In that deep blue sea
Cuando ella se levanta por la mañana Es suficiente para despertar a los muertos Oh que encender la radio Y bailando en mi cabeza
No es de buen vivir en el sol Tocar la guitarra todo el día Boogalooing con mis amigos De esta forma erótica
coro
Vamos Jamaica En Jamaica todo el día Bailando con tu cariño No Jamaica Jerk-Off de esa manera
Vamos Jamaica Todo el mundo dice Estamos todos felices en Jamaica No Jamaica Jerk-off de esa manera
Que las damas y los caballeros Sea tan grosero como les gusta En las playas, oh en la selva Cuando la gente se sienta bien
Por lo tanto, hacer de Jamaica ¿Tienes un montón para usted y para mí Honky Tonking con mi bebé En ese mar azul profundo
Lo único que conozco de este grupo, este temita tan agradable, con su «hip hip ..» de coro, el ritmo pausado y agradable con algunos subidones de golpe, una corta entrada de punteo muy bien lograda y vuelta al acompasado y acústico con el «hip hip..». Facil, simpática, pegadiza y muy agradable, la letra sugiere además diversión, abandono y pasotismo relajante.
El grupo fué formado en 1.992, en Los Angeles y está encuadrado dentro del rollo alternativo. Desde luego suenan bastante bien, me gustan y tendré que escucharlos mas, pero no puedo escribir mucho mas sobre ellos porque no sería mas que puro copy-paste, sin opinión personal, ya que, como digo, este tema es el único que he conocido de ellos, ahora, mirando información, veo que tienen bastante mas y además bien acogido por la crítica mas tendré que escuchar mas cosas para poder formarme una opinión propia.
Eso si, conocí este tema desde que salió, allá por el 2001 y pertenece a su album «The Green Album». Me enganchó desde el primer momento. El tema se hizo además muy famoso pues fué usado para la campaña publicitaria de una conocida compañia de teléfonos móviles por lo que es rara la persona que no la haya escuchado alguna vez.
WEEZER – » ISLAND IN THE SUN «
Hip hip
Hip hip
Hip hip
Hip hip
When you’re on a holiday
You can’t find the words to say
All the things that come to you
And I wanna feel it too
On an island in the sun
We’ll be playing and having fun
And it makes me feel so fine
I can’t control my brain
Hip hip
Hip hip
When you’re on a golden sea
You don’t need no memory
Just a place to call your own
As we drift into the zone
On an island in the sun
We’ll be playing and having fun
And it makes me feel so fine
I can’t control my brain
We’ll run away together
We’ll spend some time forever
We’ll never feel bad anymore
Hip hip
Hip hip
Hip hip
On an island in the sun
We’ll be playing and having fun
And it makes me feel so fine
I can’t control my brain
We’ll run away together
We’ll spend some time forever
We’ll never feel bad anymore
Hip hip
We’ll never feel bad anymore
No no
We’ll never feel bad anymore
No no
No no
No no
Hip hop
Hip hop
Hip hop
Hip hop
Cuando estás en un día de fiesta
Usted no puede encontrar las palabras para decir
Todas las cosas que vienen a vosotros
Y quiero también sentirlo
En una isla en el sol
Vamos a jugar y divertirse
Y eso me hace sentir tan bien
No puedo controlar mi cerebro
Hip hop
Hip hop
Cuando estás en un mar de oro
No es necesario ningún recuerdo
Sólo un lugar para llamar a sus propios
Como vamos a la deriva en la zona
En una isla en el sol
Vamos a jugar y divertirse
Y eso me hace sentir tan bien
No puedo controlar mi cerebro
Vamos a huir juntos
Vamos a pasar algún tiempo para siempre
Nunca vamos a sentir mal ya
Hip hop
Hip hop
Hip hop
En una isla en el sol
Vamos a jugar y divertirse
Y eso me hace sentir tan bien
No puedo controlar mi cerebro
Vamos a huir juntos
Vamos a pasar algún tiempo para siempre
Nunca vamos a sentir mal ya
Hip hop
Nunca vamos a sentir mal ya
No, no,
Nunca vamos a sentir mal ya
No, no,
No, no,
No, no,
JAJAJAJA.
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