Un post de rock que hace mucho que no me curro uno y en este caso, con otro grupo emblemático del rock y la música contemporanea en general, otro de los pioneros del rock, los británicos THE WHO.
Tan pioneros como que nacieron en 1.964, es decir, que empezaron cuando empezó todo lo realmente bueno, no mucho después de Beatles, Stones o The Kinks. Formada por por Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra, teclados y voz), John Entwistle(bajo y voz) y Keith Moon (batería y voz).
Amantes del blues y el soul americano, el legendario cuarteto inició su carrera versionando temas populares de la música negra, de forma vibrante en la conjunción efervescente de sus instrumentos y la fenomenal voz de Daltrey, quien alternaba facetas como cantante con Pete Townshend.
Las improvisaciones de Moon marcaron época y ejercieron una gran influencia en el mundo del rock, al igual que las cuatro cuerdas de Entwistle y el palpitante empuje sónico guitarrero de Townshend.
Se caracterizaron prontamente por lo salvaje, enérgico y brutal de sus directos en los que se cargaban a golpes los instrumentos hasta hacerlos literalmente fosfatina, con actuaciones violentas en las que el guitarrista rompía y golpeaba con saña su instrumento contra el suelo, interpretando la guitarra mientras saltaba sacudiendo las cuerdas con el brazo en remolino.
Keith Moon destrozaba la batería a patadas y Roger Daltrey balanceaba su micrófono de manera espectacular, un espectáculo que el bueno de Entwistle divisaba tocando de manera magistral su bajo prácticamente inmóvil. Pronto se convirtieron en los íconos del movimiento «MOD»aunque a mi eso de los movimientos siempre me ha traido sin cuidado, SON AUTÉNTICO ROCK, DINAMITA PURA.
Y como yo voy siempre a mi puta bola pasando total del rollo «ordenadito», para este primer post sobre este grupo he elegido el que para mi es su mejor tema y mira que tiene temas auténticamente memorables, excelentes, magistrales pero este es demasiado, un auténtico pasote y además muy conocido pues aparte de que es uno de sus temas emblemáticos, con una amplia difusión tanto en su tiempo como posteriormente, a todo ello se añade el que es el tema que se usa como cabecera de la serie televisiva «CSI NEW YORK» aunque allí está muy cortada evidentemente.
Es la canción que abre su album «Who’s Next» aparecido en 1.971 y que en España, cosa de censura de entonces, apareció «mutilado», no se permitió la portada original del album y cortaron canciones, aunque, menos mal, no le tocó a esta joyita (hubiera sido un auténtico crimen claro que en aquella época la censura cometía auténticos crímenes de lesa majestad con el rock y más si este venía de la «pérfida albión»).
La canción presenta unsintetizador al inicio seguido de unos enérgicos acordes de piano hasta entrar los demás instrumentos. El baterista Keith Moon tuvo la idea de añadir un solo de violín en la cola de la canción, creando un efecto de folk rock, el cual es interpretado por Dave Arbus. El efecto es genial en todo el tema, con las brutales entradas de Keit Moon a la bateria, para mi, uno de los mejores de toda la historia del rock, sus entradas, siempre bien coordinadas con el resto del grupo, son bestiales y también es de destacar el solo de voz de Daltrey mas o menos a mediados del tema, en plan lírico para sin dar tiempo a nada entrar la batería con salvaje contundencia y cambio del propio Daltrey a un vozarrón mas duro, mas de hard rock.
El nombre de esta canción deriva de las influencias filosóficas del gurú Meher Baba y las influencias musicales de Terry Riley.
Se trata de un tema MÍTICO que nadie debería dejar de escuchar y…jeje..no me puedo resistir a decirlo, una vez más queda demostrado que estos grupos, con mucha menos tecnología, hacian OBRAS MAESTRAS que en el actual siglo XXI nadie es capaz de igualar.
Y ya sin mas…GO ROCK!!!
THE WHO – » BABA O’RILEY «
Out here in the fields
I farm for my meals
I get my back into my living.
I don’t need to fight
To prove I’m right
I don’t need to be forgiven.
yeah, yeah, yeah, yeah, yeah
Don’t cry
Don’t raise your eye
It’s only teenage wasteland
Sally, take my hand
We’ll travel south cross land
Put out the fire
And don’t look past my shoulder.
The exodus is here
The happy wolds are near
Let’s get together
Before we get much older.
Teenage wasteland
It’s only teenage wasteland.
Teenage wasteland
Oh, yeah
Teenage wasteland
They’re all wasted!
Aquí en los campos Lucho por mi comida Me centro en mi vida No necesito pelear Para probar que estoy en lo cierto No necesito ser perdonado
No llores No levantes la mirada Es sólo vacío adolescente
Sally, toma mi mano Viaja hacia el sur Apaga el fuego Y no mires por sobre mi hombro El éxodo está aquí Los felices están cerca Juntémonos Antes de envejecer más
Vacío adolescente Es sólo vacío adolescente Vacío adolescente Vacío adolescente ¡Están todos desperdiciados!
A ver si TODOS ESOS «PROGRES MULTICULTURALISTAS» SE VAN ENTERANDO DE UNA PUÑETERA VEZ!!!!.
ESTO es el Islam, ESTO.
NO se puede convivir ni tener tolerancia CON ESTOS BÁRBAROS, creyentes en una religión que, mas que religión, ES UNA IDEOLOGÍA TOTALITARIA QUE NIEGA TODO DERECHO INDIVIDUAL AL SER HUMANO.
¿Como por tanto vamos a aplicar los derechos humanos A QUIENES SE LOS SALTAN Y LOS DESPRECIAN?.
Este apóstata del Islam llamado Nassim Ben Iman, advierte que los occidentales están siendo peligrosamente INGENUOS (bueno, eso, los progres y tontainas creyentes de un multiculturalismo que NO lleva nada mas que AL DESASTRE a la civilización occidental, LA MAS AVANZADA SE PONGAN COMO SE PONGAN) acerca de lo que es el Islamy ciegos ante el CLARO INTENTO DE islamización de Europa Y DE LA IMPOSICIÓN DE LA SHARIA PARA TODOS, SIN EXCEPCIÓN.
El Islam, señores, simple y llanamente, NO DEBERÍA EXISTIR, ES UNA AMENAZA AL MUNDO CIVILIZADO, A LA LIBERTAD, AL PROPIO SER HUMANO.
Este hombre LO DICE BIEN CLARO y el lo tiene que saber MEJOR QUE NADIE pues HA SIDO DE ELLOS pero HA USADO EL CEREBRO y con todo el peligro que ello conlleva (LA PÉRDIDA DE SU PROPIA VIDA, NI MAS NI MENOS), HA APOSTATADO DE TAN MISERABLE, CANALLESCA, DEPRAVADA Y ABERRANTE religión, nacida de la ENFERMIZA mente de un PSICÓPATA DEPRAVADO, PEDERASTA, MISÓGINO, RESENTIDO, RESABIADO Y DÉSPOTA llamado Mahoma/Muhammad.
Y que se os meta en la cabecita de una vez, NO hay Islam radical e Islam moderado, SOLO HAY ISLAM Y ESTE ES INCOMPATIBLE TOTALMENTE CON LA DEMOCRACIA, LA LIBERTAD Y LOS DERECHOS HUMANOS.
NO HAY MAS, es así. BASTA DE INGENUIDAD. El ISLAM ES BARBARIE Y DESTRUCCIÓN.
PRECIOSO, SOBERBIO Y GENIAL tema del gran Van Morrison, el genial e incombustible músico norirlandes, nada mas y nada menos que algo mas de CINCO DÉCADAS de excelentes trabajos.
Esta MARAVILLA pertenece a su album «The Healing Game», vigesimo sexto (¡nada menos y aun estabamos en los noventa!) grabado en Dublin (Irlanda) y publicado en 1.997, un album con diez excelentes temas de los cuales este es el que ocupa el corte número 8 y que para muchos es el mejor de toda su extensa carrera.
«El León de Belfast» una vez mas nos da un muestrario de lo que es saber fusionar distintos estilos de música. rithm & blues, soul, jazz, folk-rock…., con sus «rugidos» (que no falten) y un excelente trabajo de todos sus músicos, excelentemente compenetrados.
Es esta una melodía, lenta, elegante, cálida, intimista y de caracter triste con algunos momentos desgarradores, su título, «A veces lloramos», nos da ya pistas de lo que vamos a escuchar. Comienzo de bajo de jazz y al fondo una especie de platillo o pandereta muy lejano, van poco a poco entrando mas percusión y piano hasta que entra Van con su carismática e inconfundible voz, el tono de esta va subiendo así como el sonido de los instrumentos y es acompañado también por una cálida voz femenina. No tarda en entrar un órgano lentito, muy lentito y suave, las guitarras y así va avanzando el tema, llevandonos a un solo de saxo, también muy lento y acariciador, extraordinario y vuelta de Van, con su acompañante femenina, otro coro y mas instrumentación que se ha ido añadiendo de forma casi imperceptible y que cuando te das cuenta estás completamente atrapado.
Y un final con ese «shururu, shururu, shururu..» de Van que, dentro de la tristeza del tema deja abierto un rayito de optimismo.
Estos son los «culpables» de esta genialidad:
Van Morrison: guitarra acústica, armónica y voz
Haji Ahkba: fliscorno
Robin Aspland: piano
Phil Coulter: piano
Alec Dankworth: contrabajo
Geoff Dunn: batería y percusión
Pee Wee Ellis: saxofón soprano, barítono y coros
Georgie Fame: órgano Hammond y coros
Leo Green: saxofón tenor y coros
Matt Holland: trompeta y coros
Ronnie Johnson: guitarra eléctrica
Brian Kennedy: coros
Katie Kissoon: coros
Paddy Moloney: gaita irlandesa
Peter O’Hanlon: dobro
Ralph Salmins: percusión
Nicky Scott: bajo
Y ahora, A DISFRUTARLO, esto es MUY RECOMENDABLE. Al que le guste la música, esto le tiene que encantar, por huevos.
PLAY MUSIC!!
VAN MORRISON – » SOMETIMES WE CRY «
Sometimes we know, sometimes we don’t
Sometimes we give, sometimes we wont
Sometimes were strong, sometimes were wrong
Sometimes we cry
Sometimes its bad when the going gets tough
When we look in the mirror and we want to give up
Sometimes we dont even think well try
Sometimes we cry
Well were gonna have to sit down and think it right through
If were only human what more can we do
The only thing to do is eat humble pie
Sometimes we cry
fore they put me in a jacket, and they take me away
Im not gonna fake it like johnnie ray
Sometimes we live, sometimes we die
Sometimes we cry
Sometimes we cant see anything straight
Sometimes everybody is on the make
Sometimes its lonely on the lost highway
Sometimes we cry, sometimes we cry
Gonna put me in a jacket, and take me away
Im not gonna fake it like johnnie ray
Sometimes we live, sometimes we die
Sometimes we cry, sometimes we cry
Sometimes we live, sometimes we die
Sometimes we cry, sometimes we cry
A veces sabemos, a veces NO
A veces damos, a veces no queremos
A veces fuimos fuertes, a veces nos equivocamos
A veces lloramos
A veces es malo cuando las cosas se ponen difíciles
Cuando nos miramos en el espejo y queremos abandonarlo.
A veces, incluso no queremos intentarlo
A veces lloramos
Tendremos que sentarnos y pensar si todo pasará
Si somos solo humanos, qué más podemos hacer
La única cosa es reconocer el error
A veces lloramos
tanto que ellos me pusieron en una chaqueta, y me enviaron lejos.